作者：FIRST青年电影展
来源：FIRST青年电影展、蓝血研究（lanxueyanjiu)
蓝血研究文章，如需转载请通过后台向公众号申请
今天上午，华为官方的一条置顶微博，让人不淡定了，评论中频频发出一种声音：华为影业出了一部竖屏电影？
慢着，竖屏电影短片不假，华为影业是什么？
细看，其实是华为P30系列携手青年导演们开启了一场“未来影像”的实验与探索。凭借《北方一片苍茫》拿下第十一届FIRST影展最佳影片及最佳导演的蔡成杰导演率先使用了华为P30 Pro裸机拍摄创作了短片《悟空》。
短片讲述90年代《大闹天宫》首映时，男孩为了去镇上看电影，翻越山野，历经艰险，抵达电影院时却已穿越到数十年之后，在叠合的时间与骤变的世界中寻找不变的经典影像。电影海报中，筋斗云如龙卷风将多个时空的元素折叠在一起，男孩挥动金箍棒，像真正的悟空一样降妖除魔，走过八十一难。
《悟空》时长8分6秒，全片创作共用时6天。这次极限创作特别感谢《悟空》背后一流、高效的团队，摄影指导何山，美术指导兰志强，声音指导李丹枫，以及敬业的职业演员和专业制片组。
构思雏形：蔡成杰
海报设计：李祺晟
蔡成杰把《悟空》的拍摄当作一次实验，他想讨论和验证的是“电影感”。什么是电影感？画面越像“大机器拍出来的”，就越有电影感吗？观众对电影感的审美是不可撼动的吗？
蔡成杰在筹备初期就放弃了模仿，他尝试发挥手机自身轻便灵活的特性，去拍“大机器拍不到的画面”，于是手机除了成为摄影设备之外，也变成了演员。
将手机扔进水中进行水下拍摄
将手机放进桶内模拟滚落视角
在许多特定的视角下，手机是奔跑者，是被扔出去的飞镖，是一滴眼泪，是上天入地的小悟空，蔡成杰笑言“我们是在虐待P30 Pro”。
“高温火烤”拍摄
而竖屏拍摄则是另一种对审美的挑战，它要求短片必须在形式之外，建立起其他能区别于所谓“快消影像”的气质。
如果是竖屏，观众仍然能一眼辨认出“这是一部电影”吗？这是蔡成杰所关心的。当技术开始改变一些约定俗成的定义，他希望能找到更为精准的美学方法，一面进行挑战，一面进行重建。
摄影师何山与导演蔡成杰在拍摄现场
在《机械复制时代的艺术作品》前言中，瓦莱利曾谈论“伟大的革新会改变艺术的全部技巧，由此必将影响到艺术创作本身，最终或许还会导致以最迷人的方式改变艺术概念本身。”
这种观念同样适用于当下的电影艺术创作，在这个语境中上，技术既指涉不断演进的科学技术，又同是需要练习的技艺本身。
拍摄，是可见的有效路径。
拍摄现场照片
《悟空》后期剪辑工作照
《悟空》后期调色现场
《悟空》后期声音制作现场
在工业制作及公共培育系统的完善中，FIRST着力提供更多创作实践机会，并期待每一次尝试都有所创新。
更要感谢还没有影业的华为，给予的全方位创作支持。一切对新鲜事物的敏感，对未知的好奇，对趋势的捕捉能力，都将在影像中得到磨练与验证。
点击观看《悟空》拍摄花絮·导演访谈
著名导演彭宥纶也用华为P30#Pro拍摄制作第一部的轻科幻CG短片《未来之眼》。在每个人的心里，未来是充满想象的奇妙世界，《未来之眼》正在赋予所有人感知未来的认知力。
彭宥纶说：未来，已经伴着我们的随身科技悄然到来 它将平等的善待每一个人 打破‘专业’门第，为每个人的创作赋能。这是用华为P30裸机拍摄的短片，它让我安静的与蜜蜂与猫、与鱼相处，也给了我一次极为私人的表达机会，表达私自认为的---未来的样子！
点击观看《未来之眼》
任正非讲话在线阅读版，点击打开