《王牌对王牌》是怎么回春的?

作者|叶春池

编辑|李春晖

万万没想到,硬糖君也会有对《王牌对王牌》真香的一天!毕竟,这档老牌综艺向来以尬煽情、尬怀旧闻名于江湖。而且还是创办于2016年的高龄综艺,身负“综n代”的种种魔咒。

尤其是第四季刚官宣阵容,得知关晓彤要做常驻嘉宾,不少网友(也不排除是黑粉)表示“有她就不想看了”,“沈腾也带不起来这综艺”。

可谁能想到,三个月过去,《王牌对王牌》第四季不仅成了卫视周五档综艺的扛把子,连关晓彤这样路人缘较差的嘉宾,都在节目中成功“洗白”,圈了不少路人粉。

在室外真人秀横行,不断挑战各类题材的当下,棚内综艺的前景一度不被看好。就连《快乐大本营》《天天向上》这样的老牌棚内综艺收视也在不断下滑,并竭力在各方面进行创新,以迎合年轻观众的喜好。

而《王牌对王牌》一向以“怀旧”为主打,四季节目的内容主旨和环节设置几乎没有太大改变。谁知竟能迎来个老来俏,第四季一反常态成功戳中观众喜好。莫非真应了传说中的“风口理论”,大家只要“做自己”就好,剩下的就是等风来。

不过,这种仰仗经典IP的怀旧牌到底还能打多久,也令人担忧。毕竟,留给《王牌》的经典已经不多。而综艺怀旧、影视翻拍,这样的2019电视荧屏,也确实让人感觉创新和惊喜太少。在华语音乐圈长期吃老本之后,国产影视圈也要进入吃老本时代了吗?

选对人就成功了一半

对《王牌对王牌》这类节目来说,请对嘉宾,节目就成功了一半。而这也是很多观众一开始不太看好第四季的原因——四位常驻MC,除了沈腾和贾玲,关晓彤和华晨宇还是存在不少争议的。

关晓彤因为和孙红雷一起拍摄《好先生》而走红,一度被称为“国民闺女”。但是走红后的太高调和低情商,也是惹来不少质疑。长期霸占热搜、“玛丽苏之光”《极光之恋》、和鹿晗恋爱带来的“甜蜜暴击”,妥妥站在了我们“老百姓”的对立面。

而华晨宇则因为以往舞台表现中性格并不活跃,综艺感不强,引来不少嘘声。

不过节目播出之后,四人之间却产生了奇妙的化学反应。这组合初看非常奇怪,四人过往的磁场都相隔太远,简直有次元壁,但没想到硬糖君一整季看下来,感觉还挺好。

不光四人擦出火花,每一位成员也很有亮点。沈腾、贾玲承包节目笑点,小品、喜剧等表演形式游刃有余;华晨宇音乐无敌,时不时为节目带来唱歌表演;关晓彤身材火辣,精彩舞蹈也是让人目不转睛。看得出,节目组邀请他们也是经过了一番思考。笑点、音乐、美少女,这些时下最夯的综艺元素,集齐了。

这其中,沈腾和贾玲更已荣登硬糖君心中的王牌综艺cp。

两位全身长满笑点又很有观众缘的搞笑艺人,一向都是收视担当。他俩不说话光做表情都能给人笑出鼻涕泡。关键是两人既不疯癫也不做作,尺度拿捏刚好。贾玲有谜一般的讨喜体质,她去撩男明星完全不会引起粉丝反感,反而颇有共鸣。而沈腾就是行走的喜剧,上边舞台洒水,下边沈腾猛抢关晓彤帽衫这段,几乎被剪进了各大综艺搞笑片段集锦里。

有了沈腾、贾玲这对搞笑爸妈掌控全场,再带上关晓彤、华晨宇这对傻儿女展示才艺,足够吸引观众了。

看得出,节目组也为嘉宾展示才艺特意定制了环节。比如与歌曲相关的游戏,就是为固定嘉宾华晨宇量身打造,充分发挥他演唱方面的才华和优势。

而记忆类游戏环节,则是为“学霸”关晓彤量身定制,也都取得了不错效果。不仅如此,这一季还增加了不少实境喜剧表演环节,让沈腾和贾玲可以在现场即兴发挥,也为整季节目增添不少欢乐。

不油腻的致青春

当晴格格和老佛爷在《王牌对王牌》里重聚,不少观众才惊觉,原来距离《还珠格格》首播,已经过去20年。而不管网友怎么吐槽《王牌对王牌》的设置过于煽情、过于尴尬,用怀旧梗来致青春,仍然是打动观众最具性价比的方式。

从四大名著男神同台,到《天龙八部》《武林外传》《还珠格格》《流星花园》,再到2013届快男,一系列国民级影视阵容的再聚首,这一季的《王牌对王牌》把青春的遗憾和美好展现得恰到好处。而适逢今年影视市场相对冷淡,缺乏新热点,这些怀旧内容也就更顺利的引爆了社交网络。

致敬经典一直是《王牌对王牌》的优势,《王牌对王牌》走过四季,请过不少大咖,赵雅芝、刘嘉玲、张柏芝、蔡少芬、朱茵、成龙、倪萍、赵忠祥……

但“致青春”这件事,最怕创作者只是把珍藏品拿出来抖抖灰,而后随意消费一番。《王牌对王牌》的优势在于,节目设置和二次传播,让这些经典照进现实,有了不同的解读。

《流星花园》的重聚,言承旭和朱孝天再聚首的感动之余,不仅让观众们回想起当年的青葱岁月,也让观众感慨今朝物是人非,梦幻和现实不断交织。

当年看剧时,不少观众都和硬糖君一样,沉浸在对剧情的幻想中,对F4有着团魂的代入感。但随着各路不和新闻传出,也让不少粉丝意难平。在《王牌对王牌》的节目里,朱孝天大方面对过往质疑,非常诚实的表示:大家只是工作上的伙伴,肯定没有不和,但也谈不上是兄弟。这样的坦诚也让观众接受现实的同时,多了一份安慰。

即使很多年过去,回忆里的情感反而如酒越酿越浓。只消看到“晴格格”王艳和“老佛爷”赵敏芬老师重聚的一张路透照片,不少观众就红了眼眶。经典之所以为经典,就是不会随着时间的流逝而褪色,以情动人始终是节目的首选策略。

怀旧梗还能用多久

以情动人固然是一个优势,但从节目制作上来看,《王牌对王牌》的危机仍不容忽视。

自第一季面世以来,《王牌对王牌》的核心看点就是“致敬经典”。对于内容创作来说,这是一记妙棋,也是一手险招。妙在自带流量与话题,阵容的久别重逢、场景的经典再现,具有强烈的全民情感共振能力;险在这类素材既是不容丝毫怠慢的珍藏版,也是数量稀缺经不起持续开发的限量版。

四季《王牌对王牌》怀旧了近50个经典IP,几乎观众耳熟能详的经典作品在《王牌对王牌》上都出现了。经典IP的枯竭,是节目面临的有限游戏。

节目素材池有限之余,《王牌》的节目形式也存在很多再创新的空间。

比如游戏环节,对于《王牌对王牌》这种棚内节目来说,游戏环节是很容易吸引观众的地方。但是《王牌对王牌》走过四季,每一季换过来换过去,还是那些万年不变的游戏梗。

经典模仿秀、猜词游戏、默契大比拼、才艺大比拼、传声筒……怪不得不少网友吐槽,要不是有嘉宾撑着,早就弃了这些几百年前的游戏了。像成语游戏,要不是有沈腾贡献了“拉拉巴巴”“两天两宿”“多伦多市”这些搞笑成语,这个游戏可以说是毫无看点,都老成古董了。

内容创新是所有综N代必须面临的困境,当下受众的审美喜好和评判方式更加多元,内容更新不及时难免有被淘汰的危险。

尤其《王牌对王牌》四季几乎都是相同套路。通常来说,要上演剧组回忆杀了,总会先请上剧中的其中一位或者两位演员;然后在适当的时候,剧中一个个人物穿着曾经的戏服从后台走出,表现出很有代入感的样子;就连表演的节目,大多数都是模仿经典,或者扮演成原表演嘉宾;然后唱着唱着,原唱就从后面出来了……这样千篇一律的桥段,已经让不少观众表示不满。

对于内容创作者而言,应该无创新毋宁死。尤其是对于综N代节目来说,要想存活下去,创新更是不可或缺。《王牌4》的回春,在一定程度上也是今年电视荧屏匮乏的产物,如果因此而笃信现有模式甚至形成路径依赖,对节目和观众,恐怕都非福音。