中国国画历代精品高清展:元画的风格与技法

敬请关注:吴国亭美术馆

在中国美术的发展历史上,作为一个重要的转折时期,元代绘画有着举足轻重的地位,它标志着艺术已经不再仅仅是模仿自然,而更加注重对人的主体精神的自我表现和对自然本质的领悟,从而在历史的进程中将水墨文人画大大的向前推进了一步,使文人画成为以后中国画画坛上的一支主流,呈现出多姿多彩的美术现象。

元 陳汝言 罗浮山樵图

元朝统治第一次结束了汉人的天下,为巩固其统治元朝政府也注重吸收华夏文化重用汉族文人,但民族歧视还是十分明显。他们将不同民族依次分为四等,尽管如此,元代毕竟是中国历史上第一次民族大融合,汉族文化在这一时代背景下必然输入一些新的营养,也同时获得一定程度的发展。

元 黃公望 丹崖玉树图

这个时期的重要成就是文人美术的崛起和一些美学思想的盛行。文人士大夫由于政治上不得意借书画来抒发内心的思绪,将文人画推向新的高潮。他们的山水画形式上比较注重用水墨,形成不同的艺术风格。多流露心情悲怆,冷漠,孤独,无助等反映情绪动荡不安。较艺术作用而言,被誉为“写胸中逸气”没有趋附社会审美趣味,倪瓒的《六君子图》用六棵树来比喻为“六位君子”同时也在比喻自己。另外,元代绘画的画风和艺术观点对明代江浙地区的文人画发展起着非常大的影响。

元 黃公望 九峰雪霄图

元 王蒙 夏山高隐图

元代绘画的发展突出在文人画,此时文人画家们进一步提出把书法归结到画法上。在元人的论画中,还流行着一种“士大夫工画者必工书,其画法即书法所在”的说法。对于文人画的另一个特点吴镇说:“画事为士大夫词翰之余,适一时之兴趣”明确道出了文人画就是文人读书弄翰的余事,同时要求文人画家要有文学修养。

元 吳鎮 双松图

这个时期普遍地出现了诗、书、画三者巧妙结合的作品,使中国绘画艺术更富有文学气味,也更有民族风格特色。同时,元代取消了宫廷翰林图画院制度,宫廷绘画急剧衰落,文人绘画自然也就成为主流。

元 馬琬 暮雲詩意圖

元代山水画的发展与水墨画风的形成与元四家在这方面的努力有很大关系,换言之,元四家的水墨山水画也正是这一时期山水画的代表。元四家的为人讲求“清高”他们在既得利益的前提下,竭力摆脱世事对他们的约束。

元 趙孟頫 春谿牧馬圖

他们在思想意识上的共同之处,是以儒家为本既学道又参禅。他们所交往的诗人、居士、高僧、道人都是与世采取消极态度,是“超然于物外”者。在生活上愿与“深山野水为友”对于卧青山、望白云有着极大的兴趣。中国古代的山水画与道家的思想有密切的关系,道家对人世间许多变化往往以唯心主义的许多变幻现象来解释。因此,他们寄情于山水间把自己的思想感情也融合于云烟风物之中。

元 趙雍 青影紅心圖

艺术风格形成的原因和艺术家自身的经历、社会变革、政治、经济、文化等相关因素密切相关,而这一点在元代画家中表现的最为明显。但在表现技法与意境开拓向前迈进了一大步为明代以后真正意义上文人画发展起到了先导作用。反映了社会因素促成的艺术成就与画家自身的人生经历密切相关。

元 趙雍 雪景寒林圖

元朝统治者以强大的武力获得了全国的统一,名族矛盾和阶级矛盾尖锐地存在着。绘画艺术在这九十多年的时间中发生了较大的变革。社会政治的变化导致绘画思想的转变,元代画家所面临的境况不像前宋时期“君亲之心两隆”的盛况。

元 馬琬 暮雲詩意圖

元代绘画处在一个转折时期,在中国美术史上占据着重要的位置,表明中国的绘画艺术不再停留在全部模仿自然上,更多是注重对自然本来面貌的本质领悟和艺术家主体精神的自我表达,将水墨文人画向前推进了一步,走在历史进程的步伐上是一个新的绘画流派。

弘扬文化艺术精髓,感谢大家支持,