作者 / 灵樨
伴随着互联网时代的到来，“网生代”逐渐成为了影视市场的首要受众，技术更迭也为视频平台赋能，为网络剧的多元化和内容增值创造了更多可能性，这便使网络剧相比电视剧而言具有更多的天然优势。再加上网剧内容日益新颖和多样化的趋势，使其吸引了大量的受众，近两年各种题材的网络剧也频出爆款，甚至赶超了头部电视剧的热度值。
尤其是“小而美”的网剧更是以短小精悍的体量和优质特色的内容频繁出圈，其主要原因是其差异化的内容和个性化的形式极大程度地迎合了观众们的审美品位。然而，业界对“小而美”并没有一个明确的定义，在笔者看来，“小而美”并不是投资成本低廉的粗制滥造之作，或是仅以娱乐大众为目的的“沙雕”喜剧，而是体量虽小却力求精致，从故事情节和画面视效等各方面都能够做到与电视剧甚至电影相媲美的精品之作。
基于这点，网剧版《唐人街探案》无疑成为了“小而美”网络剧的典范。“小”体现在其集数精短，“美”则是其精密严谨的结构、视效炸裂的画面、反转快节奏的剧情、对人性的思考与探究以及剧影联动的工业化体系和商业模式的初探等共同作用的结果。在网剧扎堆布局、各平台及制作公司竞争加剧之时，网络剧《唐人街探案》以超级IP的优势和格局，拓宽了“小而美”剧集创作的新思路，值得影视从业者细细品析。
12集三个案子：美式节奏呈现精品制作
网剧版《唐人街探案》只有12集，分三周更完，这与传统的网络剧的集数体量截然不同。虽然之前也有一季12集的网剧，但大多是一次性拍摄12的倍数，再分割成几季连续播放，并没有在本质上达到真正的精小。
该剧分为三个单元案件，每四集一个案子，一周更新一个案件，分别为《曼陀罗之舞》、《玫瑰的名字》和《幽灵邀请赛》。这三个单元由不同的导演拍摄，呈现出了各具特色的导演风格，在题材的选择上也大相径庭。但这三个案件融合在同一个IP之下却丝毫没有违和感，这得益于主创之间的默契配合，以及“唐探宇宙”世界观的成功架构。
近三个小时讲述一个完整的故事，情节节奏并不拖泥带水，单集之间也有多重反转。伴随着案件的展开，导演不断地向观众们抛出谜题，阿温四姐妹是否遭遇了梵天神的诅咒？IVY的真实身份是什么？幽灵邀请赛的背后隐藏着怎样的巨大阴谋？实际上，解谜与破案并不是该剧的核心，窥探人性的善恶才是网剧《唐人街探案》想要向观众们揭示的主题。
剥开《曼陀罗之舞》的惊悚片色彩，阿温四姐妹的塑料情谊以及背后的贪邪恶念都带给观众们深刻的思考。《玫瑰的名字》看似营造了浪漫的爱情氛围，但实则揭示了充斥着谎言的社会现实。《幽灵邀请赛》是最具喜剧色彩的一个故事，五大灵童侦探团由五个“不太聪明的亚子”的纨绔子弟组成，但在他们身上却折射出了正义与责任。
三个案件虽然是独立存在的，但却彼此铺垫、互相勾连，形成了堪比美剧模式的“锁扣式”结构。在第一个案子的结尾，阿温疯癫般地对林默嘲讽，勾起了林默的回忆，而IVY也在林默的脑海中第一次出场，这不仅激发了观众们对“玫瑰之谜”的窥探欲，同时也暗示了第二个案件的悲情式结局。
故事间的彼此串联，人物之间也彼此相关。网剧的主人公林默（邱泽饰）是唐仁（王宝强 饰）的徒弟，坤泰（肖央 饰）则起到了穿针引线的作用，将林默代入到网剧的故事之中。此外，香港黑客少女KIKO（尚语贤饰）也以特别的方式出场，是林默的场外援助。第三个故事中出现的野田昊二是电影里曾经提及的侦探大神野田昊的弟弟，结尾处秦风（刘昊然 饰）也惊喜现身。新人老人多维度互动， 共同构建了完整而庞大的“唐探宇宙”，奠定了《唐人街探案》超级IP的市场地位。
相比冗长的剧集，短小精悍的内容往往更加耗费人力、精力和财力，经过了主创团队一次次精心的打磨和匠心的制作，网剧版《唐人街探案》获得了豆瓣开分8.1的优异成绩，在爱奇艺站内热度居高不下。观众们对该剧的认可也提高了电影《唐人街探案3》的期待值，截至目前全网总想看人数已突破500万，创华语电影想看人数新纪录。今日预售票房遥遥领先，已突破9000万。
“探案+”模式：剧影联动共造高能内容
作为超级IP，如何向“小而美”布局是《唐人街探案》网剧的独到之处，“创新”则成为了首要破局之路。
网剧版《唐人街探案》在原IP主打悬疑元素的基础上开启了“探案+”模式，将侦探内核与其他类型相互融合，《曼陀罗之舞》将泰国恐怖片的惊悚元素与佛学文化融入到剧集的经典探案模式中，《玫瑰的名字》则增添了“探案+爱情”的浪漫主义色彩，《幽灵邀请赛》甚至将电竞游戏的热血风格汇入进来，这在网剧题材模式创新进程中无疑起到了引领作用。
更值得一提的是，《唐人街探案》还首创剧影联动模式，使剧集与系列电影的内容交相辉映，产生互文作用，在故事上互为补充和铺垫，逐渐给观众营造了一个全新的“唐探宇宙”，以及完善的名侦探体系。与以往同一IP下的影视作品不同，“唐探”一改传统IP作品“各拍各的”分裂模式，规避掉单部作品参差不齐的弊端，而是陈思诚亲自监制，在剧本、拍摄、制作上统筹全局，这才能使人物、情节都保持内在连续性，从宏观上编织成出一张“唐探宇宙”的关系网络。
如今网剧版《唐人街探案》已经收官，林默（邱泽饰）、IVY（张钧甯 饰）、野田昊二（陈哲远 饰）、陆菁菁（程潇 饰）等在网剧中新增的人物也将在电影中出现。网剧中也提及了前两部电影中的经典情节和桥段，暗示了网剧故事与电影的时间线顺序。
剧影联动的新模式为“唐探宇宙”的形成提供了养分，这为“唐探”有资格成为超级IP提供了前提。但若是把“超级IP”的概念与“小而美”的制作模式割裂开来，则都是片面的做法，只有二者相互融合、相互渗透，才能生产出真正的影视精品。
电影质感打磨：小荧屏亦不可忽视镜头细节
将“超级IP”打造成“小而美”的精品剧集，与其制作的工业化流程及电影质感的打磨密不可分。网剧版《唐人街探案》是电影版原班底倾力打造的，视觉总监杜杰打造过《罗曼蒂克消亡史》以及“唐探”系列电影的视觉制作，美术指导钟诚也担任过《风中有朵雨做的云》等知名电影的美术指导，可谓经验颇丰，剧集呈现出来的色调、构图和画面也都极其博人眼球。
尤其是《幽灵邀请赛》有大量的游戏场面，需要用到CG等电脑特技，采用了真人表演与特效辅助的方式，向观众们呈现了真实的游戏世界。为了表现出游戏中的第一人称视角，拍摄时在枪械上安装了gopro以达到最佳视觉效果，第三人称视角则采用了首次研发出来的360度跟拍系统，将机器固定在演员的身上进行全方位的视角拍摄。此外，剧组还运用了“探针镜头”等特效摄影，使画面呈现出更加多元化和丰富性的效果，甚至采用了军用直升机、波音747等设备助阵，力图在视觉上极大程度地满足观众的审美诉求。
除此之外，为了更精细地展现林默“嗅觉灵敏”的设定，导演巧妙地将嗅觉做了可视化的处理，用色彩斑斓的气体表现“嗅觉炸裂”的画面，升格镜头更是彰显了画面的视觉冲击力。
为了使网剧版《唐人街探案》更加具有新鲜感和年轻化、时尚化色彩，此次陈思诚并没有亲自操刀，而是选择了四名新人导演来完成。这四名导演都熟悉电影的拍摄手法，《曼陀罗之舞》的导演柯汶利执导的《误杀》上映后口碑热度双赢；《玫瑰的名字》则是由戴墨和90后新锐导演姚文逸合作完成，戴墨曾与陈思诚合作过《北京爱情故事》和《唐人街探案2》两部电影，而姚文逸此前在“青葱计划”中凭借《野摩托》入围五强，可以说是年轻有为；《幽灵邀请赛》的导演来牧宽也是电影学院毕业的高材生，拍摄过《致命追击》、《暴走刑警》等影片，以侦探悬疑题材见长，因此他们在摄制过程中也会自然地以电影化的镜头语言来表达。
首先是镜头的应用，在拍摄邱泽机场吃面的那场戏时，导演用了多机位、多角度的快速剪辑，甚至用广角镜头、特写镜头、主观镜头相互切换的方式来表现林默的吃货人设。而为了加快剧集的叙事节奏，导演不仅要求邱泽加快台词的说话速度和节奏，而且还设计了林默一边吃面一边解释案件的桥段，缩短了叙事的空间和时长。而第二个案件《玫瑰的名字》则将符号学和影调的运用发挥到了极致，张钧甯全程穿着玫瑰色的长裙，她的形象宛若一朵带刺的玫瑰，这与其人设也形成了呼应。
观看每一个单元案件都像是在看一部完整的电影，三个案子结束之后观众们大呼“看不过瘾”，自然要去看《唐人街探案3》的电影一睹为快。剧影联动之下，“唐探宇宙”已经初步成型，精良的制作、电影质感的画面、匠心独具的故事更是彰显了其“超级IP”的实力。
现如今，影视行业的马太效应愈发明显，观众们对“小而美”剧集的要求也日益增加，谁真正具有创作实力和创新动力，谁才能安稳度过“寒冬”。因此，影视从业者们不仅面临着“内容”的评判，也同样应对着“格局”的考量。“唐探”系列在超级IP的支撑下自然要比其他剧集更占优势，而这种利用超级IP布局“小而美”作品的创新也为影视IP的创新发展提供了更多可能的方向。