不当“霸道总裁”之后，黄晓明的演技让人心服口服了
黄晓明在《鬓边不是海棠红》中的表演，让一个新词诞生——“洗洁精式演技”，与“油腻”彻底绝缘。
其实最近两三年来，黄晓明正在通过一部部作品打破越来越多人对他的刻板印象。
如果说之前黄晓明身上的星光更多是因为外界的投射而显得璀璨，那么现在，自体发光的黄晓明变得更加有吸引力了。
《鬓边不是海棠红》的预告片一出，就有网友说，“既然剧里有黄晓明，那我就先告辞了”。
而几集之后，网友的观后感变成了，“是我当初太鲁莽了”。
这与当初《琅琊榜2》风评的转向如出一辙。
观众夸赞黄晓明把“二爷”程凤台演得入木三分，情、义、痴都十分到位。
尤其是雪地中那段魂不守舍地说出肺腑之言的片段，更是教科书级的表演。
而且经过演技的洗眼之后，观众更加看到了黄晓明的颜值，随手一截剧照都是可以当壁纸的那种。
都说四十不惑，也许人生的进度条真的是有定数，黄晓明在四十岁之后，对于角色的认知似乎突然开了窍。
在此之前，黄晓明在“邪魅狂狷”的霸道总裁角色类型里耽溺了太多年，从2017年的《琅琊榜2》开始，黄晓明与观众见面的角色形象基本都变成了温良醇厚的类型。
《琅琊榜2》中的“护弟狂魔”萧平章，为了保护弟弟而高喊“我长林男儿誓死不退”战死沙场，是仁义礼智信的国之栋梁。
电影《无问西东》中深情内敛的陈鹏，在窗口一个低头的微笑，有着直抵人心的纯真；
专心凿着送给爱人的木雕，有着无限深情的温暖；
当爱人遭受批斗差点惨死，陈鹏那句“不管掉得有多深，我都会在下面给你托着”的告白，让多少观众跟着他一起颤抖着哭泣。
电影《烈火英雄》中的消防队中队长江立伟，没有耍酷扮帅，却让人在他布满烟灰污渍的脸上看到了真实的感动。
很多人都说，黄晓明之前不是输在了演戏，而是输在了挑戏。
黄晓明自己也直言，他觉得周迅、章子怡她们都特别会挑戏，而他自己却没那么好的直觉。
而这件事还有另外一种解读的可能，那就是当年流行的角色人设与黄晓明本色的相悖性，而黄晓明一直作为一线明星的咖位，造成了他只能在这种与自身不符的类型里进行被动选择。
盘点一下国内的一线男星，数来数去怎么都能数得着黄晓明。
大约在2006年出演过《神雕侠侣》之后，黄晓明就成功跻身国内一线男星的行列，而且十多年来从来没有掉过档。
而在这十几年的时间里，霸道总裁型的男主角一直都在霸屏，而现在流行起来的“暖男”人设，在当年只能卑微地作为男二、男三被发“好人卡”。
作为一线男星，黄晓明大概也只能在霸道总裁A和霸道总裁B之间做出挑选。
《新上海滩》中的许文强、《泡沫之夏》中的洛熙、《锦绣缘华丽冒险》中的左震……
这些角色都是与黄晓明内在的温良气质相悖的，就好像是让一个好学生故意装得酷坏、豪横。
当他内心没有这种霸道的东西，就只能硬凹，凹久了就跟“油腻”挂上了钩。
反倒是黄晓明作为配角的表演为他赢得了掌声，电影《风声》中那个克忍狠辣的日本军官武田，在很长一段时间里都被视为黄晓明表演生涯中的巅峰。
2013年的电影《中国合伙人》是黄晓明的一个重要转折点，凭借该片黄晓明捧得了金鸡奖、华表奖、百花奖的最佳男主角奖。
虽然片中的成东青最终还是成为了霸道总裁，但是前期的土鳖青年却是观众最为津津乐道的，黄晓明的另一面终于被开掘出来了。
可是“傻愣”距离“温良”还有一段距离，直到最近两三年来，风水轮流转，男主角的人设终于转到了“暖男”这里来，黄晓明的表演这才适销对路，有了更多施展的空间。
《琅琊榜2》中的萧平章让多年的“明教”老粉终于可以再次抬头挺胸地追星，“看到第一集的他我真的哭出来了，我的刘彻（《大汉天子》中黄晓明饰演的角色》）回来了，我的少年心回来了。
”黄晓明亲自给粉丝留言回复，“抱歉让你久等了”。
普通观众对于黄晓明的印象也大为改观，连连的点赞让黄晓明甚至有些受宠若惊。
“看到网友不再骂我的时候，我都感动得快哭了。”
“老好人”是圈内很多人对于黄晓明的评价，他自己也认可这个说法。
这种性格的人积极的一面是善于合作、配合度高，而消极的一面则是不懂拒绝、原则性差。
黄晓明在娱乐圈里积累下了好人缘，而要这份来之不易的好人缘，有一部分是要通过帮忙接戏来维护的。
“帮了太多不应该帮的，把自己给坑了”，黄晓明承认这纯属“自作自受”。
透支自己的名气，浪费自己的才华，黄晓明在40岁之后想明白，不能再继续这样消耗自己了。
“一次两次我可以原谅自己，观众也可以原谅你，但多了观众就不会原谅你了，我也不会原谅我自己。”
现在黄晓明接戏明显谨慎了许多，更加看重作品的质量。
虽然《琅琊榜2》里的萧平章才20多集就下线，是个名副其实的二番；
虽然《无问西东》里，黄晓明只是出演了其中的一个单元；
虽然《鬓边不是海棠红》是双男主剧，而且商细蕊的角色可能更吸睛些。
但是现在的黄晓明有了更大的格局，抛开了番位，观众最终记住的是角色。
齐鲁晚报·齐鲁壹点 记者 刘雨涵