戏曲出身的女演员都个顶个儿的飒，比如袁泉徐帆蒋勤勤
会演戏的不一定会唱戏
但会唱戏的一定会演戏
前几天在“男人美起来没女人什么事”的那篇推送里，我们说到了张国荣的女装扮相。（点此复习）他的美不光在于自己的长相和仪态上，同样也在于剧中其他角色的衬托。
《霸王别姬》中衬托程蝶衣的，是巩俐饰演的菊仙，电影里的真女人没“假女人”有风情，足以体现程蝶衣作为一个旦角演员是多么的入戏了。
在最近热播的《鬓边不是海棠红》里，导演和编剧也用了同样的方式去烘托出商细蕊的入戏。剧中有三个比较出彩的女性角色，一个是程家二少奶奶范湘儿，一个是络子岭的古大犁，还有一个就是程凤台的亲姐姐程美心。
但这三个女人，都不如商细蕊有韵味。范湘儿太过保守，出嫁后便恪守着三从四德，是《红楼梦》里贾宝玉说的“鱼眼珠子”一流；
古大犁又太过勇猛，不知道如何示爱，不得已重拳求子；
程美心是有魅力的，可惜她把重心全部放在了家族事业上，不够自由。
回过头来再看看商细蕊，他在三尺戏台上将戏本里的美人演得有模有样，不管是小寡妇夜里思春，还是赵飞燕鼓上起舞，都透着股灵劲儿。
下了戏台后大部分时间也是乖巧伶俐的（打架撒泼只是偶尔），他看见吃的就挪不动腿的样子，真的跟小孩儿一模一样。
《鬓边》用了这样的方式来突出商细蕊的细腻，论心思的确是近年来电视剧里少有的巧妙，是否借鉴《霸王别姬》不好说，但绝不会是蹭热度，拉踩就没有必要了。
总的来看，现实生活中的女人再美，也美不过戏台子上的人，这不光光是“台下十年功”的事，更是因为他们读了太多故事，给自己营造出了梦一样的世界。
何赛飞
邓婕
蒋勤勤
今天我们就来盘点一下，那些从戏台走向荧幕的女演员们。
李沁
李沁出生在昆曲的发源地—江苏省昆山市，自幼的接触让她喜欢上了昆曲，11岁便“自作主张”进入少年宫学习戏曲基本功。
很多人说学戏的孩子是没有童年的，不光是要坚持每天练功开嗓，还要防着受伤和倒仓（变声），很多人坚持不下来，学几年就跑了。李沁呢，凭着一张祖师爷赏饭吃的脸蛋和窈窕的身段，早早地就登上了舞台，《沙家浜》里的阿庆嫂，《梁祝》里的祝英台这些大角色，她13岁就演过了。
14岁，她进入了上海戏校学习，随后被上海昆剧学院院长蔡正仁选中，成了该院第五代“杜丽娘”。怎么说呢，她就是带着“早晚成角儿”的设定来的。
虽说李沁并没有在昆曲演员这条路上走下去，但她却把自己在戏台上的本领搬到了镜头前。她凭借着新版《红楼梦》里的薛宝钗一角出道，刚出剧照的时候很多观众都担心这版的宝姐姐太过单薄，不够贵气，但播出之后，还是有不少人“真香”到了。
不光是她莹润的肤质配得上原著中薛宝钗的“肤若凝脂”，她的一举一动也极具古典韵味，这些都和她自幼学戏有着很大的关系。
她的长相也是很标准的古典美，骨相虽好但不显露，肉和骨之间的结合极为巧妙，脸型流畅自然。
从整体看，她的五官给人一种“清淡”、“精致”的感觉，清淡是指她的五官量感轻且排布匀称，看上去比较柔和；精致则是说她的面部对称性比较强，经得住镜头的考验。
她的古装扮相美，但也是很挑角色的。由于她的长相和身材太过单薄，所以并不适合过于贵气的角色。就比如《庆余年》里的林婉儿，生来体弱，胆子也小，拿个刀子都会吓到自己。
《如懿传》里的含香见也是相似的，进了宫便开始郁郁寡欢，每每出现都是穿着朴素，与宫中用珠宝堆砌自己的嫔妃们形成了鲜明对比。
或许李沁的气质就是“与世无争”的，要是给她个明艳一点的，或是欲望强烈一点的角色，她还真招架不住，《白鹿原》里的田小娥她只演出了凄惨，却少了风骚。
在90后小花中，像李沁这样有着戏曲功底的女演员属实不多，但在60、70后女演员中从戏曲圈转行演艺圈的人还真不少，她们都是打小学艺，年少登台的。
袁泉
很多人都说袁泉是戏剧科班出身，原因是中戏96级的“七朵金花”实在是太深入人心了，她们不光在毕业后多次拿下海内外影后大奖，还个个儿漂亮得让人印象深刻，看了她们班的合照，你就知道什么叫有辨识度的美了
不过很少有人知道的是，袁泉11岁时便以全省第一名的成绩进入中国戏曲学院附中学习京剧，一学就是七年。在这段时间里，她一直为成为一名专业戏曲演员做着准备，直到看了徐帆主演的话剧《阮玲玉》，袁泉才萌生了学习戏剧表演的念头。
她从戏曲学院附中，考入中央戏剧学院，在那个录取率极低的情况下，袁泉仅用了两年去准备自己的戏剧表演和文化课，求学之路顺风顺水。
艺考顺利除了要有扎实的基本功做保底，长相也是一个重要的考核标准。袁泉长着一张“不标准”的大青衣脸，中戏喜欢的大青衣是脸盘周正大方，五官端庄，自带贵气的那种，比如同班的曾黎。多说句，曾黎也是学戏曲出身的。
而袁泉的长相虽然符合，但她的骨相却有点太过优秀了。看她刚出道时的照片就知道，袁泉的面部骨骼感偏重，尤其体现在眉骨和颧骨的部分，这也使她看起来有一种轮廓分明的混血感。
除此之外，她的眉心三角区也比较高：眉心越饱满，上半张脸的高低落差也就会更大，立体度也会因此提升。她的眉心与深眼窝，是相辅相成的关系。
总之，这张脸留在戏剧舞台上出彩，隔着一层楼的观众都能记住她，放在大荧幕上就更没得说了，实打实的镜头宠儿。
我们说回主题，其实从袁泉早期的作品中，很难捕捉到她身上的戏曲范儿，但近几年里，这种气质却格外凸显。
不管是《罗曼蒂克消亡史》里的演员吴小姐，还是《中国机长》里的乘务长毕男，我们都不难看到袁泉曾作为戏曲演员的优美身段。由于她的身材偏瘦，所以颈肩线和背部的形态会更加明显。
她的肩膀舒展，后背平直，没有临时“绷”出来的那种僵硬感。看来年少时练过的功，吃过的苦，最终会变成美丽的加分项。
她还曾在电影《大上海》中扮演叶知秋，这一角色的原型是京剧演员孟小冬。电影中不管是她上台表演的镜头，还是脱下戏服后的模样都带着十足的京剧韵味。即便是不勒头，眼梢也有被吊起来的感觉，极具神采。
插一句题外话：《庆余年2》能不能把叶轻眉本人安排上，只让袁泉演叶教授的确看不够。
秦海璐
我们刚刚说到中戏的“七朵金花”，其实她们之中不光袁泉和曾黎是戏曲演员出身，秦海璐也是。
曾黎攻青衣，袁泉攻花衫，而秦海璐主攻刀马旦。她从12岁就开始学京剧，仅用了5年就登上戏台，带着她的表演《天女散花》访问日本26座城市，连演40余场。至于为什么转行去考了中央戏剧学院，她给出的答案也很简单：为了以后嫁个好老公。
虽然考中戏和嫁人之间没啥紧密联系，但有一点能够确认的是，秦海璐真没在演戏上给自己定过目标。
大学四年，同班的演员都在跑剧组接戏，只有秦海璐还在学校里晃着，她曾坦言自己的长相在班上并不出挑，小眼睛，塌鼻梁，厚嘴唇，在那个以五官标致为美的时代，秦海璐这张脸一点也不吃香。
临近毕业，她在学校遇到了《榴莲飘飘》的选角导演，两个人在校门口吃着面聊剧本，秦海璐再三犹豫后接下了电影中妓女阿燕的角色。抱着试试看参演电影的她，怎么也没想到自己会凭借这部影片成为金马奖最佳新人及最佳女主角，22岁就当上了影后。
虽然在电影上小有成就，但秦海璐还是一心想着毕业以后找份白领工作，每天穿着高跟鞋上下班，再嫁个好男人。她试过去当秘书，但因为比老板名气还要大，在公司里太过乍眼，没多久就干不成了。后来秦海璐又和朋友合伙开店，开一个黄一个，没多久就把钱赔光。
她这才知道，自己干别的都不成，原本不抱希望的演员路其实最适合她。
秦海璐原本以为是自己短板的长相，其实到了镜头前就是另外一码事了。她的脸型生得好，标准鹅蛋脸，下颌角略低促成了一个短下巴，显得很柔和。
五官虽然略显平淡，但排布规整，厚嘴唇的特点从某些角度拍便能凸显出欲态。
偏平的五官还有一个优点，就是耐老，不管皮下脂肪流失的速度有多快，都不容易出现骨挂不住皮的现象，很难产生皱纹。你细品，秦海璐这几年是不是就没变过样儿，小脸一直紧绷绷的。
还记得去年她出现在《中餐厅》里，第一期便凭着个人魅力为团队争取到了食材，可见美有些时候不能仅靠自己来评判，别人的评价有时能给你带来惊喜。
至于过去这么多年，她身上是否还保留着演刀马旦的功底和气质，你看她在节目里的样子就知道了。不上妆不扮相，光手里会的花活就能惊呆众人。
徐帆
说完了袁泉的同班同学，我们再来说说袁泉的“启蒙老师”，徐帆。
长一辈的演员中，很多人的经历都跟戏曲有点关系，要么是从小学戏半路转行，要么是世家出身，多少受到点熏陶。
像徐帆就属于两者都占的。她的父母皆是楚剧演员，她从小听着戏长大，对于美的认知也是从戏台开始的。12岁时，她报考了湖北省戏曲学校，开始学习京剧和昆曲。
对于她来说，小时候练功时虽然挨了不少打，但学戏的这段记忆依旧是愉快的。现在的小女孩爱美可能会去偷着擦口红，徐帆小时候的爱美便体现在扮相上。一想到水袖和头上亮闪闪的配饰，她就开心得很，完全顾不上勒头有多疼。
1990年她在《武生泰斗》中饰演唱戏女角，片中她身条修长面容清秀，细品起来很有味道。
她唱戏的时间长，舞台经验自然也比影视圈多数人更丰富，但这也意味着她转型做话剧演员时年龄已经不小了。进入北京人艺那年她24岁，虽然这时她大好的青春年华已经过去了一大半，但好在徐帆这张脸，注定吃得了话剧演员这碗饭。
我们刚刚说中戏喜欢大青衣脸，徐帆就完全符合这样的标准。她的脸型偏方，上庭和下庭都偏短，因此也凸显了五官的周正与大气。她的骨相偏重，但不会过于明显，面部立体度刚刚好，在话剧舞台上的选择面也会更广。
在北京人艺接演话剧的同时，她也在影视剧行业里不断发力，出道第二年她便担任了电影《大撒把》的女主，和葛优演起了情侣，一个是妻子在外的留守男士，一个是被丈夫抛弃的留守女士，简单来说，这就是以“出国潮”为背景的《花样年华》。
《青衣》
两年后，她出演冯小刚执导的作品《一地鸡毛》，从这时候开始，两人就总是绑定着出现，冯小刚的作品里怎么也不能少了徐帆。
专攻电影美术的冯小刚太知道怎么把人拍好看了，他镜头里的徐帆一路从年轻姑娘演到中年母亲，戏路变了，但人依旧是美的。你看看，冯导给对象拍照就从来不会挨骂（不像你的）。
电影演员未必唱得了戏，但戏曲演员却能在镜头前有着极强的表现力，这或许正如徐帆说的那样“回过头看，当时（学戏的经历）可以说是一种长线投资。”