谭咏麟唯一的偶像,张学友称他歌神,张国荣为他破例开腔

2004年6月5日,8点15分。

一个骑着摩托车,戴着墨镜的猛男出现在香港红磡体育馆的舞台上。

一场演唱会正式开幕。

这场非同寻常的演唱会,它打破了香港演唱会历史的多项记录。

时间持续了四小时二十分钟,直到凌晨一点,创下了演出时间新记录。

十场演出的门票,在两天内全部售空。

打破了演唱会售票速度新记录。

两个月后,这位男歌手的演出门票又一次被疯狂抢购。

十场演出的门票,在开售9个小时之后全部售空。

再一次刷新了记录。

究竟是谁有这么大吸引力呢?

当时,这个男歌手已经年近花甲,并且已经告别歌坛12年。

他就是香港歌坛公认的歌神,许冠杰。

不过,10年之后,也就是2014年,上海演唱会的情况和十年前完全不同了。

当时的入座率只有六七成,在台上歌神衣着新潮,魅力四射。

但明眼人可以看出,粤语歌的黄金时代已经过去。

他曾经引领过的时代,不禁让人感到唏嘘和追忆。

对于香港歌坛而言,许冠杰和顾嘉辉绝对是开天辟地的人物。

他们开创了上个世纪香港乐坛几十年的辉煌时代。

而许冠杰,除了在歌坛上拥有不可动摇的地位,香港影坛都可以经常见到他的风采。

1992年,已经在香港演艺圈,叱咤近20年。

当时,已经44岁的许冠杰在功成名就之时竟然选择急流勇退,退隐歌坛。

这一切究竟是为何呢?

许冠杰,出生于1948年的广东省广州市。

父亲是一名民乐演奏家,母亲曾在广州唱粤剧。

家里兄弟四人,取名“文武英杰”,许冠杰是老末儿。

在这样的家庭熏陶下,许冠杰自幼便开始接触粤剧。

由于孩子众多,父亲不得不多做几份工,酒店职工、推销冷气机等。

对于许冠杰而言,儿时唯一接触到的乐器只有几块钱的口琴。

1967年出道的许冠杰,刚入行就有着不错的成绩。

以“莲花乐队”的名义为钻石唱片公司灌录了第一首亲自撰写的作品《Just A Little》声名大噪。

1971年,许冠杰做电视节目,和哥哥许冠文主持《双星报喜》的喜剧节目。

1974年,他们推出电影《鬼马双星》,票房惊艳。

香港电影界迅速掀起了一股许氏兄弟的喜剧旋风。

许冠杰乘胜追击,推出同名唱片《鬼马双星》,在东南亚狂销15万张。

这首歌也成为第一首在英国BBC电台播放的中文歌曲。

电影和唱片相得益彰,让许冠杰的演艺事业如日中天。

先后推出了《天才与白痴》、《半斤八两》等作品。

1985年,许冠杰获得了香港乐坛最高荣誉大奖“金针奖”,奠定了在乐坛的地位。

说到音乐,他的唱片真是数不胜数。

《半斤八两》时至今日仍是最畅销的粤语唱片之一。

他演唱的《沧海一声笑》也可以说是家喻户晓。

退隐时,他在香港红磡体育馆举办了41场演唱会,成为了当时无法逾越的一个记录。

说到电影,他参演的影片许多都创下了当年的票房记录。

他主演的《最佳拍档》系列,一共有五部。

每一部都破了2000多万港币的票房记录。

要知道,那个年代的电影票只不过七八块一张。

可以说,大部分香港人都看过这部电影。

许冠杰在影坛和乐坛都获得如此好的成绩,他却突然宣布引退,实在是让人费解。

1989年,他的好友张国荣也是在事业巅峰期引退。

之后的香港乐坛,一批批的歌手相继告别乐坛,背后有着什么隐情呢?

1992年,无线电视在丽晶酒店制作《许冠杰光荣隐退汇群星》的节目。

相当于一场告别欢唱会,节目汇集了当时香港演艺界几乎所有的巨星。

张国荣、梅艳芳、林忆莲、吴宇森等。

节目中,许多歌手都分别演唱许冠杰的经典作品向其致敬。

谭咏麟首次将许冠杰称为“歌神”。

已经退出歌坛2年多的张国荣,也为他破例开腔,合唱了一首二人共同创作的《沉默是金》。

节目最后,许冠杰一首《急流勇退》正式告别歌坛。

其实,在引退之前,他的唱片销量已经开始出现颓势。

许冠杰曾说:“及时退隐,在歌迷心中保持美好的印象”。

短短的一个节目,宣布许冠杰的演艺生涯结束。

老实说,许冠杰在香港演艺界的成就,即使几天几夜也说不完。

后来,张学友曾说:“许冠杰才是永远的歌神”。

周华健、王杰也都曾直言许冠杰才是自己的偶像。

梅艳芳尊称他为香港乐坛的大哥,是粤语歌的开创功臣。

香港填词人卢国沾曾说:“要写粤语流行曲的历史的话,许冠杰一定是榜首”。

谭咏麟曾说:“我的偶像只有一个,就是阿Sam”。

许冠杰何以享有如此美誉,他又如何被捧上神坛的呢?

上个世纪中期的香港,有一种非常怪的现象。

大部分人对于本土语言粤语写成歌词都不受欢迎。

粤语歌曾饱受歧视,甚至常常沦为年轻人的笑柄。

曾经还发生过粤语广播剧还需要用国语唱主题曲。

在殖民统治下文化的冲击,让香港对本土粤语缺乏信心。

年轻人少了些父辈的故乡情结,多了一些对国外文化的向往。

粤语歌本身也存在很大的问题。

被称为粤语流行曲之父的周聪坦白承认,那时的粤语歌粗制滥造。

“很多时候,因为节省制作费用,不能对音乐或者歌唱有很高的要求。即使唱错了,只要不太明显,就没事。”

要想拯救香港粤语歌曲,就必须要唤醒对本土文化的信心。

1971年,许冠杰在《双星报喜》节目中谱写了一首主题曲《铁塔凌云》。

他以一个香港人游历世界,回归故乡的心态,意图唤起香港人对本土文化的重视。

上个世纪七八十年代,香港在震荡中发展,短时间内经济逐渐起飞。

一跃成为“亚洲四小龙”之一,香港从危机走向富足,市民的心态也由生存变成了自豪。

香港人身份的认同不断增强,对于本土文化的自豪感也在不断提升。

1973年,电影《七十二家房客》打败了李小龙主演的《龙争虎斗》。

郑锦昌和张德兰常常出现在无线电视的《欢乐今宵》的节目并演唱粤语歌。

可口可乐、芬达汽水、雪山雪糕的粤语广告歌传遍大街小巷。

在大家的努力下,香港市民在不知不觉中对母语创立了自信。

许冠杰可以说是功不可没。

黄霑曾这么评价许冠杰:“这位娶洋人太太,读洋书的后生仔,带头唱粤语歌,对粤语歌的推广起到了极大的作用。”

许冠杰对创作非常认真,旋律朗朗上口,歌词也非常讲究。

他曾坦白说,自己的作品之所以能够大获成功,主要是因为能够引起共鸣。

确实,香港不少口语、口头禅、牢骚话都被他写进了歌词内。

如打麻将的市井生活(谁是大英雄),打工仔的牢骚(半斤八两)。

许冠杰的歌曲有着他自己的一套哲学。

那就是乐观、生动、风趣,用今天的话来说就是正能量。

许冠杰不仅开创了粤语流行音乐时代,他的歌也和报纸一样记录了香港的成长史。

2004年,这位已经归隐12年的乐坛大侠,突然宣布重出江湖。

许冠杰为什么会有这样的决定呢?

早些年,陈慧娴、张国荣、谭咏麟退出乐坛,Beyond黄家驹逝世。

2003年,对于香港人而言又是充满悲伤的一年。

年初SRAS肆虐,重创香港;4月1日张国荣跳楼身亡;12月9日柯受良因哮喘逝世;12月30日梅艳芳因重病不治也离开了。

香港乐坛损失巨大,不少人觉得香港演艺界好似瞬间没了殿堂级人物。

上个世纪,同香港起飞的还有台湾。

齐豫、齐秦、罗大佑等台湾歌手开始在香港和内地占有一席之地。

相比之下,香港乐坛就比较弱势,并逐渐出现香港乐坛已死的说法。

香港乐坛的不景气,让许冠杰的复出显得更加耐人寻味。

为此许冠杰创作了《继续微笑》和《04祝福你》两首歌。

希望可以抚慰香港人的心灵,为香江大地祈福。

能够为香港带来更多的欢乐,歌神的复出就显得更有大侠风范。

年过半百,却依旧牵挂着香港的命运,并且身体力行,为香港乐坛发光发热。

这些,或许就是一种香港情怀。

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