前卫的伦敦时装周

前卫是伦敦时装周与生俱来的基因。

关于伦敦时装周的诞生年份众说纷纭：一种几乎盖章定论的说法是它诞生于 1984 年，由前一年成立的英国时装协会（BFC）举办，首届年度最佳设计师奖也在同年颁发；另一种说法则来自早期参与组织这项活动的时尚人士，根据他们各自的描述判断，这个时间至少可以提前 10 年。

比如时尚公关 Tony Porter，他在 2016 年出版的自传 Whatever Next 中，明确指出伦敦时装周诞生于 1971 年。

Tony Porter 自传 Whatever Next

当时，Tony Porter 刚刚创立自己的时尚公关公司，在为客户开展品牌宣传工作时发现，每年有两次，所有记者都会飞往法国巴黎和意大利米兰报道最新潮流。于是，他前去求助英国服装出口委员会（Clothing Export Council of Great Britain），提出要把本土设计师集合起来，邀请媒体和买手来看秀。

英国服装出口委员会非常支持，却没有预算。负责人建议 Tony Porter 找品牌筹集资金，并承诺如果他能拉回 500 英镑赞助，也会等额出资赞助。最后，他不负所托，委员会也兑现承诺，靠着总共 1000 英镑，第一届伦敦时装周在 1971 年拉开序幕。他还用这些钱印了一本宣传册寄给海外报社。

另一位时尚公关 Percy Savage 则称军功章有他的一半。

Percy Savage

Percy Savage 是澳大利亚人，长年混迹于法国时尚圈，1974 年定居伦敦，继续发挥公关才能，集结 8 位设计师，在丽兹酒店策划了一场名为“新浪潮”（the New Wave）的时装秀，这场时装秀在他看来具有承前启后的意义。

伦敦时装周的创始人之一 Annette Worsley-Taylor 证实了这个说法。据她回忆，“新浪潮”虽然在组织上有些混乱，却实实在在地增加了设计师的订单量。同年 10 月，第二场“新浪潮”时装秀开幕，由 Tony Porter 负责公关工作，被 WWD 评价为“在各个方面都比第一场发布会更好”，参加的设计师也从 8 位增加到 11 位。

Annette Worsley-Taylor

来年 4 月，“新浪潮”被“伦敦设计师集合”（the London Designer Collections）所取代，后者不仅指一年两季的时装秀，这一时装秀据说一直持续到 20 世纪 80 年代初；还指由 Annette Worsley-Taylor 担任负责人的同名时尚机构，这个机构是设计师的大本营，不断吸纳新成员。

种种事实表明，早在 20 世纪六七十年代，伦敦时装周就在酝酿之中。

那正是伦敦时尚蓬勃发展的时期，从第二次世界大战后“婴儿潮”中成长起来的青年涌上街头。爱穿套装骑小摩托车的“摩斯族”（Mods）、代表纤瘦美学的模特 Twiggy、高唱“爱与和平”的披头士、“迷你裙之母”Mary Quant……各种青年文化交织，与典雅或者毋宁说守旧的巴黎时尚大相径庭，一股“摇摆伦敦”（Swinging London）风潮应运而生，为日后的伦敦时装周注入前卫基因。

“摩斯族”（Mods）

Twiggy

Beatles

Mary Quant

什么是前卫？那是一种与众不同的创意理念，是一种独立思考的宝贵能力，更是一种敢为人先的冒险精神。

1984 年，第一届伦敦时装周把这种特质表现得淋漓尽致。

那一次，英国时装协会在肯辛顿大街英联邦研究院的停车场，临时搭建了一个白色帐篷当场地。走秀之后，设计师们受邀前往唐宁街 10 号参加招待会。Katharine Hamnett 穿着她标志性的标语 T 恤出席——这件 T 恤上印有“58% 的民众不欢迎潘兴”（58% Don't Want Pershing）的字样，“潘兴”指美国在西欧部署的核导弹——令时任英国首相 Margaret Thatcher 一时哑然，但这并不妨碍她获得当年的“年度最佳设计师奖”。

Margaret Thatcher（左）与 Katharine Hamnett（右）

前卫一时容易，难得的是，伦敦时装周自诞生以来始终保持前瞻性。

在服装创意方面天马行空，从 Alexander McQueen 现场喷涂的连身裙，到 Hussein Chalayan 能穿上身的咖啡桌，再到 Fredrik Tjaerandsen 缓慢收缩的气球装，一次次令世人震惊；

Alexander McQueen Painted Dress

Hussein Chalayan Table Dress

Rubber Bubble Dress

在人才培养方面不拘一格，最为人津津乐道的莫过于 1986 年，6 个年轻人跋涉千里而来，通过一场设计师展一举成名，他们就是“安特卫普六君子”；

在时尚道德方面先人一步，早于“永续时尚”成为共识之前便有 Katharine Hamnett 思考并实践环保面料和低碳运输，近年来更是全面禁止使用皮草，成为全球首个弃用皮草的知名时装周；

Katharine Hamnett 环保广告片

图片来源：Peter Lindbergh

在营销方式等方面不惧冒险，拥有百年历史的英国传统奢侈品牌 Burberry，开启“男女装合并走秀”“即秀即卖”等模式先河……

除了镌刻在骨子里的前卫基因，这或许得益于三个方面。

首先，作为国际四大时装周中的后生晚辈，伦敦时装周更加自由，对世界各地的设计师敞开怀抱，尤其乐意扶持新人：1993 年，英国时装协会创立了一个叫“新生代”（New Gen）的赞助项目，专门支持和推广年轻设计师，帮助他们建立品牌，入选这个项目的设计师将获得资金援助，并免费使用走秀场地。

曾获 New Gen 项目支持的英国设计师 J.W. Anderson

其次，“世界四大时装设计学院之一”中央圣马丁艺术与设计学院坐落于伦敦市中心，John Galliano、Alexander McQueen、Sarah Burton、Stella McCartney、Phoebe Philo、Hussein Chalayan、Riccardo Tisci、Matthew Williamson、Gareth Pugh、Christopher Kane、Daniel Lee、Simone Rocha 等大名鼎鼎的设计师都从这家学院毕业，每年的毕业生作品展是伦敦时装周上一道别样的风景线。

伦敦中央圣马丁艺术与设计学院

再次，英国本土具有国际影响力的品牌，如 Burberry 和 Vivienne Westwood——前一个象征传统英伦风格，后一个代表激进朋克潮流——从来没有停留在过去的荣光中止步不前，而是锐意进取，在坚持自身特色的同时积极融入当下，承当责任，使伦敦时装周更有看头，也给其他品牌做了表率。

Burberry & Vivienne Westwood

有评论家批评伦敦时装周毫无存在感，因为它创意有余、商业不足，日程表上的新品牌层出不穷，连时装编辑也未必认得全，在 Burberry 于 2009 年从米兰重返伦敦办秀之前，他们甚至直接跳过伦敦时装周。

前卫什么时候成了坏事？

Daniel Lee

“今年，学生无法像往常一样展示作品。为未来的创意人提供表达想法的平台，比以往任何时候都重要。”新冠疫情当前，Bottega Veneta 创意总监 Daniel Lee 面对 Vogue 杂志，大力推荐自己母校的毕业生——跟那些吹毛求疵的评论家不同，他肯定明白这个道理：越是在艰难时世，创意越是重要，哪怕它只能让人苦中作乐、莞尔一笑。WWD

（本文内容为作者独立观点，不代表 WWD 国际时尚特讯立场，开设专栏目的为广开言路，与时尚产业从业者及时尚爱好者分享不同声音，促进独立思考。）

撰文梁童

编辑Rachel Liu

图片来源网络