导读：“动漫”这个词很多漫迷并不陌生，而且现在的动漫文化逐渐渗透到我们的娱乐生活中，但是对于“动漫”一词如何理解，很多人存在着误区。
因为我们国内长期对于动漫文化缺少合理化的规范，所以在常规上，很多人将“动漫”和“动画”区别开来。
觉得适合低龄群体看的题材，应该属于动画片，也就是动画；适合青少年以及更大年龄群体观看的题材，将其定义为动漫。
这种认知在国内二次元群体中很普遍，但是却是一种错误的认知。
真正“动漫”一词的含义包括两个部分，即动画和漫画，也就是说动漫就是动画和漫画的一个合称。
所以一些关于日本动画的企划，都会称作动画化，并没有动漫化一说。
而早期对于动漫的定义还要比这个狭窄一些，“动漫”一词仅仅指代的是类同日本动画和日本漫画风格的作品。
早期的日本动画用英文一词翻译为“anime”，而日本漫画被翻译为“manga”（含有暴力以及其他一些大尺度内容的漫画）。
这与早期从西方诞生出来的动画（animation）和漫画（cartoon）有着很大的艺术差别。
当然了，因为当今世界受到日漫文化的影响，这一个词也就不再那么狭隘了，直接可以概括任何动画和漫画作品。
动画和漫画虽然属于两种不同的艺术形式，但是两者之间的关系可以说是密不可分。
在日本动漫的发展历程中，很长一段时间，漫画都是动画重要的取材来源，现在依旧如此。
这也是为什么日本动漫产业如此成熟，这与他们动画与漫画之间的联系有着很大的关系。
日本将一部漫画作品动画化的难度远远比我们国内一些2D动画制作要方便很多。
当然了，这里说的方便并不是指没有技术含量，而是恰恰因为漫画作品的技术含量，给整个动画制作工程提供了一些方便。
早期日本漫画出现后，为了能够让静态的漫画体现出动态的美感，会应用一些电影的分镜艺术来达到一种视觉效果的呈现。
所以日本能够从早期的四格漫画开创出新的漫画形式，这种以长篇叙事为故事主体的漫画，与之前的连环画有着很大的区别。
就拿21世纪中被无数漫迷议论纷纷的三大民工漫来说，《死神》《火影忍者》《海贼王》这些作品不管是篇幅还是世界背景都更为宏大。
因为这些漫画作品中大量的秉承镜头技巧，使用电影分镜的处理、像一些特写、快慢镜等，从而让整个漫画的故事看起来更加灵动。
这种灵动不需要读者自己过多的脑补，而是把漫画中的人物动作细节联想起来，就能在脑海中呈现出一副精彩细致的打斗画面。
所以对于动画制作方而言，有时候只需要对漫画中的分镜稍微加工，就可以成为动画中的一个分镜。
一定程度上减轻了动画制作上的工程量，关于这一点，高桥留美子老师的《犬夜叉》就是非常典型的例子。
结语
日本漫画作品从电影中汲取到技巧，而动画又从漫画中汲取技巧，因此日本动画电影的艺术表现形式相当成熟，也在世界各国享有很好的口碑
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