文|令狐伯光
霍尊公开宣布退圈的时候，本来以为和前女友的事情已经告一段落了，但是没有想到又起了不少风波，还在各种爆料。
不过，我这里就不讨论这些娱乐事情了，联想到最近霍尊叔叔站出来说霍尊这个“国风美少年”非常可惜，再到当初陈露爆料霍尊自称“艺术家”“音乐家”这种事情。
霍尊自从2014年参加《中国好歌曲第一季》走红，后来发展路子确实以古风，中国风和流行戏曲歌曲为主，所谓的“人设”是有仙气的古风美少年，这些确实都是事实，霍尊目前发生了四张专辑的歌曲也是如此。
那么问题就来了，霍尊的国风音乐在华语乐坛到底是什么水平吧。
如果要我个人评价的话，霍尊确实靠国风音乐和唱腔立住了“人设”，成为了2010年后有自己音乐风格主流唱作人之一，他的演唱水平倒是这个时代华语乐坛的佼佼者；但音乐水平既没满足对于国风的开创性，又没有在流行乐上面做到“烂大街”的程度。
最终大概处在中等的水平吧，是个成功的商业音乐人但影响力相当有限。
国风、古风、中国风？是不是傻傻分不清楚
更早的民国时期继承古典，再到学习西方音乐体系融合本土化不讲了。后来内地和港台地区因为各自不同发展的原因分成了不同方向。港台经过几十年发展出了旧中国风、后来又由周杰伦等人发展出新中国风。
比如黄霑的《沧海一声笑》，周华健《刀剑如梦》《难念的经》等就是旧中国风，周杰伦的《东风破》《青花瓷》等就是新中国风，还有说唱+中国风的歌曲。
内地前三十年发展较慢，开放后商业化的歌曲还是比较接近民国时期继承而来的老派音乐，这种不同风格到了2000年左右都还很明显。
这么说吧，它很像tvb版金庸剧的配乐、歌曲；与张纪中版金庸武侠剧的配乐、歌曲那种感觉。更早入是80、90年代港台武侠影视剧《沧海一声笑》那类。内地就是央视《四大名著》，像《红楼梦》的《枉凝眉》那类感觉。
2000年过后因为内地市场开放，港台流行乐大举进入了内地市场，港台唱片时代建立的成熟的商业化歌曲远在内地音乐产业之上，同时又亲民，通俗和流行化。
这也是周杰伦、王力宏等中国风当年横扫内地音乐市场，同时影响内地音乐人如胡彦斌、许嵩等从作曲，编曲，调氏，唱腔中国风歌曲的原因。
不过内地市场太大，人口数量太多，听众的审美范围拉得太长，再和经济发展和外国文化进入中国的结合，最终国风音乐的发展也出现更多的分化。
1、周杰伦等人开创的新中国风音乐有十多年巅峰，到现在有人听但影响力逐渐走弱。
不管慢的中国风像《东风破》，还是快的说唱中国风都一样。不是没有人听了，而是和当初港台地区的旧中国风一样，写的人太多了，同类歌曲太多了，音乐风格上就无法突破。
大家可以想想，2021年的今天你可能还会去听周杰伦等人的中国风歌曲，但出现了几个周杰伦、王力宏，胡彦斌和许嵩这样风格鲜明的中国风音乐人？如果出现这类音乐人，那么走的就不是这条路子。
2、古风音乐的崛起可喜又可悲，因为不如周杰伦式中国风音乐通俗和流行
这条路子走得还算成功的就是古风，2010年以来，古风歌曲也出现了不少知名的音乐人，像墨明棋妙、河图、HITA、音频怪物、董贞、银临，叶里等等。
可喜的是自周杰伦类中国风后，算是走出了另一条路子；可悲的就是古风音乐在大众化、流行化和通俗化上的成就，确实远远不如周杰伦等人的新中国风，人家那是上到官方，下到大街小巷都在听。
这里倒不是抨击古风什么的，古风肯定有大神和好的音乐人。但古风音乐在当下的华语乐坛地位更像是一个鱼龙混杂的音乐圈子，它和影响华语流行音乐十分深远的摇滚、民谣相比存在感十足，但影响力着实不够。
我个人觉得和同时代进入中国市场的欧美日本的动漫、游戏等，也就是ACG类音乐圈子差不多。新时代的古风音乐的诞生，依附的载体确实也是中国的游戏、动漫，古装影视剧这些流行文化。
同样算流行亚文化的港台武侠中国风，周杰伦新中国风影响力，流行化强很多。
这里只说古风，中国风和这些音乐市场上比较流行的。其它像是古典，民歌，民谣等学院派和独立音乐人这里就不分析了，因为和霍尊不太沾边。
霍尊的国风到底什么水平？在流行和不流行之间吧
说了那么多终于回到了霍尊的音乐上，那么霍尊的音乐是什么风格？音乐大概又处在什么水平呢？
我个人感觉大概介于古风歌曲+流行戏曲之间，他的音乐定位有些像2010年后的李玉刚，唱腔和发展的路线都有些相似，当然两人唱腔和音乐细节上有一定的区别，同时霍尊又有两个不同的阶段。
1、早期的霍尊唱腔和音乐风格偏古风
霍尊开始走的是学习日本岛国唱腔，学习外国作曲方式填中国词的中国风风格。
比如霍尊最火的歌曲《卷珠帘》，现在因为“人设”崩塌的关系到处被传抄袭日本歌曲《クルマレテ》，还有人有说抄袭《斯卡布罗集市》，这事儿其实很早就有音乐博主出来进行过科普。
答案是《卷珠帘》和《クルマレテ》作曲方式都是学的《斯卡布罗集市》的爱尔兰民调。《クルマレテ》这首有两小节经典爱尔兰经典旋律相似，这两个小节广泛存在很多其他歌曲里，包括三宝老师的电影《我的父亲母亲》插曲。那边填的日本词+日本唱腔，霍尊这边填的中国风歌词+日本唱腔。
没错，霍尊前期就是学的日本岛式唱腔，日本有个歌手叫中孝介大家可以去听听。
《卷珠帘》曲调类似加上岛式唱腔确实相似但构不上抄袭，不过和周杰伦的中国风，真正好古风音乐里相比就算不上顶尖了。不过它优美的旋律搭配霍尊优美的唱腔确实让这首歌非常流行。
2014年，霍尊参加《中国好歌曲》火了，后来发行了一张ep《恰好》，除了《卷珠帘》另外两首歌曲《恰好》和《七朵莲花》也偏向这种风格和唱腔，后来的动漫歌曲《天行九歌》也类似。
这个时期霍尊不管是唱腔还是歌曲确实类似不少古风的味道。那就是唱腔真的未必是中国风，曲子更和中国曲调无关，要么学的日本曲子，要么学的外国歌曲，但填的文言文歌词+表达中国故事，被很多听众传成了中国风歌曲。
大家仔细想想，是不是和大量填日本曲子的所谓古风歌曲一样。
2、后来霍尊接触了戏曲，于是走了古风+流行戏曲的风格，最终也立上了国风美少年的“人设”。
2014年，霍尊参加了《国色天香》这档综艺，他的唱腔就从日本岛国唱腔有了些改变，这个改变就是融合中国戏曲的一些唱法和演绎方法，包括《花雅禅》，还有比较流行的《粉墨》等等。
最后，霍尊在唱腔和音乐发展路线确实有点像李玉刚。
先看唱腔上：
相比专业的京剧、戏曲等圈子肯定不够专业，从戏曲上看就是个玩票的，从音乐上讲他们把这种唱腔带到流行音乐上，而且大众知名度较高。实话实说，霍尊的岛式唱腔和戏曲比李玉刚要更仙气一点。
这在2010年后主流音乐人中算是佼佼者，华晨宇、苏运莹都是新时代能高音、能低浅吟唱的代表音乐人，但他们音乐风格有很大的不同；周深也唱了不少古风，动漫和影视歌曲，但他主要风格并不是国风。
再看音乐地位上：
不但和李玉刚有些差距，放到整个古风和中国风圈的差距就更远了。
霍尊最出圈的歌曲只有《卷珠帘》，其它比较出圈的歌曲《恰好》《粉墨》《天行九歌》等不是他的词曲，后面霍尊创作的歌曲也不够出圈，比如2020年发行的第四张专辑《归一》，全部独立词曲。
这些歌曲他在综艺《我是唱作人2》里全部都唱过，这档综艺恰好我看过。实话实说不能在为“人设崩了”就说没有音乐水平。但相比较霍尊比较出众的唱腔，这些歌曲除了粉丝在大众那里是真的不流行。
李玉刚在大众非常流行的歌曲有《新贵妃醉酒》《刚好遇见你》，中等火的歌曲《清明上河图》《水墨丹青》等等。而且虽然同是戏曲的票友，但李玉刚无论是歌曲在唱腔的运用，还是男女戏曲的装扮形象都给中国观众留下了深刻的印象。
霍尊的戏曲唱腔和形象一样，这个国风美少年不能说是假的但更像这个时代的“人设”。
如果和中国风音乐人比较，周杰伦、王力宏、胡彦斌不用讲了，连许嵩的中国风都比他更流行，更有影响力。如果和古风音乐人比较，好像墨明棋妙、河图、音频怪物、叶里、黄诗扶和刘珂矣都比他的歌在古风圈要强吧。
这和那些对音乐人影响很大但也不出圈的民歌、民谣和古典音乐人更没可比性了。这大概就是霍尊的歌曲在华语音乐，在新时代华语乐坛的地位。如果顺利发展下去或许就是下一个李玉刚，现在则还要看了。
尾声
如果单纯讲什么中国风、古风在现在这个界限越来越模糊了，好像和后来流行的戏曲歌，电子国风、嘻哈国风，各种古典乐曲新编统一都在叫新国风、新国潮崛起了。
我个人从当初港台旧中国风，到周杰伦时期新中国风，后来古风从初代墨明棋妙，河图等等。早年古风歌曲还会有一些对民歌等传统文化的改编和传承，近些年古风圈跟火了的嘻哈圈一样，可以说"群魔乱舞"良莠不齐。
比如前面提到的声音尖点就叫戏腔，说白了现在大多数古风、国风歌也就是加入了中国元素的流行歌，主要问题还是没有做到周杰伦那群音乐人的有水平，而且非常流行的程度吧。
霍尊的形象和歌曲其实是商业化的，平心而论他的唱腔、唱功是2010年后主流音乐人的佼佼者，但音乐水平和影响力大概就这样了。
最后，我个人觉得霍尊和融合西方摇滚、迷幻摇滚，西方唱诗班吟唱等音乐风格，与唱功也不错的华晨宇相似，但华晨宇创作水平要比霍尊要强上一些。