今天上午，第24届上海国际电影节金爵奖短片单元举办发布会，参赛影片《写王字》导演洪啸，《收获月影的季节》导演杜曼·布尔列斯汗，《莫问春曦》导演杨骥、蒋逸霄，《炮仗的故事》制片人梁乃心，《生命之歌》导演仇晟出席，并介绍了各自的作品和创作经历。
《写王字》：致敬童年的纯真时光
《写王字》是简笔线条动画，影片流露出对童年记忆的珍视，以及对时光流逝的无奈感叹。导演洪啸表示，该片是一个“表述手法特殊又容易被观众接受的作品”，“作品本身要表达的故事和概念，既可以快速消解，但又给人以思考空间。”
小时候，导演洪啸玩游戏时总会有段时间可以“暂停”，“写王字”就是这样的一个游戏，这个游戏在其他地方叫“一二三木头人”。“共性就是回头的时候，世界就像静止了一样，好像我们有了操控时间的能力，独享自己最想存在的那一刻，享受永恒的喜悦，逃避不想面对的难题。” 洪啸坦言，制作《写王字》是一种对纯真时光的致敬和怀念，更是提醒无法像孩童一样 ‘暂停’时间的我们，把握当下，勇往直前。”
《收获月影的季节》：以孩童视角探讨成长话题
短片《收获月影的季节》展现了哈萨克族特有的一种风俗习惯，即在秋牧季节，每一个年满五周岁的小男孩都要迎来人生的重要时刻——成人礼仪式。影片原英文片名为Little Warrior，即为小勇士的意思。“之所以起这样的名字，源自孩童时听到的草原童话《小勇士和月影马》，也是一个通过不断战胜敌人提升自我而成长的故事。”导演杜曼·布尔列斯汉表示，“这和短片的故事内核不谋而合，于是我想到把这两个故事嫁接在一起，通过一个孩子的视角去诉说成长的困境和要面对的生活，这就是我们成为小勇士的必经之路。”
《莫问春曦》：深入剖析“东方式关爱”
《莫问春曦》把镜头对准了近年来一直探讨的话题“东方式关爱”，展示了青春期的孩子如何理解以及接受长辈的关心，消除彼此之间的隔膜。谈到最初的创作想法，导演杨骥表示：“最开始我们想在溧阳做一部影片，最初的故事是编剧在电视上看见的一则新闻，我们当时就在想，既然是一个关于亲情的故事，就可以是多样性的，父母之间、爷孙之间都可以，但一定要找到情感的共性，才可以打动观众。”
在创作过程中，两位导演一度想过把角色设置成男孩，但最终还是选择了女孩的视角。“我们都是男生，所以提起青春想到的都是热血的故事。女性视角可能会不一样，会思考更多的想法，会透露出和本身年纪不相符的成熟，这就是我们最后选择拍一个女生故事的原因。”导演蒋逸霄表示。
《炮仗的故事》：用影像留住流逝的岁月
《炮仗的故事》在南方小城里展开，随着“禁燃令”的颁布，“年味”无处寻觅，一个八岁的男孩决定去找炮仗，以此拉开了一段关于“年味”的探寻之旅。这个故事的文本改编自王占黑的小说《空响炮》，制片人梁乃心说：“岁月在不断流逝的过程中，有一些人会怀念它，希望去抓住一些碎片，去留住那些失去的时光，我们选择了这样一种影像方式将它留下来。”
作为制片人，梁乃心和导演郝智梓在拍摄过程中也难免产生分歧，但本着对原著小说的喜爱，他们最终还是达成了“和解”，“这是一个小人物如何面对时代大背景变化的故事，我们创作者也是这样，面对不停变化的想法，我们要找到平衡点。”梁乃心以影片最后一场戏举例说：“当时我们是把场景设定在一个河边的居民区，但一直没有找到特别合适的地方，最后我看中了一个天台，于是和导演商量着改变方案。但导演看中了居民区的一个高台，虽然在呈现上我们没办法百分百忠于原著，但最后还是在创作上达成了统一，这也是追求艺术的一种坚持和妥协。”
《生命之歌》：机器人也能拥有青春
导演仇晟带来了短片作品《生命之歌》，他此前执导的首部剧情长片《郊区的鸟》曾获得2018年FIRST青年电影展最佳剧情长片等多个荣誉。仇晟透露，《生命之歌》的故事来自于科幻作家王晋康在20年前创作的一部同名短篇科幻小说，“其实这部小说发表两年后，王晋康老师就已经把它改编成了电影剧本，但是一直都没有拍，当我找到王老师的时候，他说这个剧本在抽屉和电脑里已躺了整整20年了。”
把20年前的一部科幻小说，改编成适合当下观众审美的作品，挑战不言而喻。在仇晟看来，最难的是要给小说找到一个新的视角，“原著有原作者很强的个人色彩，我们在改编上做了年轻化的选择，原来40岁的角色我写成了16岁，主角原来是人，我写成了机器人。我们都说机器人长生不老，机器人是不是也有青春，我们想拍的就是一个有青春的机器人的故事。”