从2005年开始，多媒体舞台剧《时空之旅》，就以精湛的杂技、炫目的效果以及极致的体验，成为点亮“夜上海”的文化名片之一。而在2020年1月成功落幕之后，对《时空之旅》品牌的新期待，也萦绕在很多观众心头。
今晚，备受关注的《时空之旅2》盛大首演。在首演仪式上，象征“海纳百川”、“追求卓越”、“开明睿智”、“大气谦和”、“与时俱进”、“奋勇拼搏”的上海城市精神之光陆续被“点燃”，6道光汇聚到舞台中央的时空能量球中，拉开了《时空之旅2》全新的演出序章。
据悉，《时空之旅2》由上海文广演艺（集团）有限公司、中国对外文化集团有限公司、上海杂技团有限公司联合投资，上海时空之旅文化发展有限公司运作，将从8月起在上海马戏城天天演出。
用杂技“邂逅上海”
灵动飞翔的鸽子，结合女演员在空中舒展的动作，浪漫唯美；演员在仅二十几公分的窄杠上表演翻转腾挪，高难度的动作让人心跳加速……记者在首演现场看到，尽管同样以杂技为本体，《时空之旅2》献上的却是一次全新的盛宴，新故事、新节目、新表达，连见多识广的沪上观众都忍不住连声惊叹。
新节目让人眼前一亮，经典节目同样牵动人心：曾登上过央视春晚的“大球飞车”如约归来，同样收获了老观众热烈的掌声。
上海文化广播影视集团有限公司副总裁陈雨人在首演仪式上透露，《时空之旅2》继承时空之旅品牌“中国元素、中外合作；中国故事、国际表述”的定位，邀请了法国的凤凰马戏公司与中国艺术家共同创作，将上海杂技团精湛的杂技表演和潮流前沿的舞美科技、多元艺术等无缝对接，向人们讲述发生在上海的美丽的邂逅和浪漫的爱情故事，通过舞台艺术展现中国历史文化和现代风貌，向观众传递“海纳百川、追求卓越”的上海精神。
他同时表示，《时空之旅1》演了15年，期待《时空之旅2》也能再演15年，成为中外游客来上海的必看秀，为中外观众带来愉悦的观演享受，加深对上海城市精神以及海派文化、江南文化的理解。
更让观众着迷的，还有《时空之旅2》打破杂技表演“次元壁”的探索：舞蹈、太极、极限运动、戏剧表演等被巧妙地与杂技融为一体，刚柔并济，耐人寻味，更凸显出高难度的杂技动作所带给人的惊喜和震撼。
中西融合有味道
从去年开始的“云创排”，到今年4月开始的现场排练，《时空之旅2》幕后两大团队——法国凤凰马戏团队与上海杂技团，在长达大半年的准备时间里，充分交流，反复打磨。正如创意总监Pascal Jacob所说，在合作过程中或许会有意见分歧，但中方团队永远让人“安心”——中方团队总会积极想办法解决问题，而不断的尝试往往会带来新的创造。
而从首演的情况看，中西方的文化融合正是整场演出的精髓。中国民乐器和西方乐器搭配的原创音乐，法式时尚与中国古典交融的服装设计，看似迥异的元素在精心的设计下与演出风格浑然一体，营造出一种冲突而融合的美，带来了不一样的时尚风情，是中国的，也是世界的。就像上海这座城市，海纳百川而美不胜收。
同时，《时空之旅2》也致力于用最中国的杂技艺术为载体，厚植城市精神、彰显城市品格，将杂技与文化融合。江南丝竹、评弹唱腔余韵绕梁、鸟笼前舞着青瓷水缸，巨大的太师椅上姑娘在表演柔术，条案和挂屏下空竹耍得风生水起，大毛笔书写篆体字。艺术来源于生活而高于生活。古和新、雅和燃，在《时空之旅2》的舞台上奇妙的融合。
科技带来梦幻体验
从自然景色、都市街头到梦幻仙境，3D效果的多媒体投影极大程度丰富了《时空之旅2》的舞台。上天入地的舞台机械，让演员随时随地从意想不到的地方出现在观众面前。高科技的舞美效果与演出完美融合，给观众身临其境的绝妙观赏体验。
事实上，科技的艺术化和艺术的科技化，正是时空之旅系列演出追求的舞台境界，《时空之旅2》也将多媒体、灯光、音效、舞台机械等现代科技手段充分融入演出中，既突显杂技技艺之美，又创造出氛围意境之美。
同时，《时空之旅2》在数字无纸化剧场的探索上也开始了有益的尝试。记者注意到，通过定制的ERA文旅演艺业务中台系统，《时空之旅2》充分优化C端客户体验、整合B端各类商家。观众实名在线选座、扫码入场、便捷预定《时空之旅2》及其他文旅项目，所有数据可查可控，以科技赋能文化，将创新从舞台前台扩展到了技术后台，打造绿色环保剧场。
主创团队表示，首演之后，《时空之旅2》将在艺术高度和文化深度上继续打磨提高，增加新的道具亮点和技巧动作，精益求精，不断给观众带来惊喜。力争成为演绎上海故事、传播上海精彩、镌刻上海印记的文化“爆款”，为提高上海的文化软实力，将上海构筑成为更具国际影响力的文化高地添砖加瓦。