文 | 曾亚丹
编辑 | 乔娜坤
近期，一批说唱综艺悉数上线，《大嘻哈时代》是最早播出的同类节目，并且还是台湾地区制作出品的第一档说唱节目，这令大家都十分好奇。
自6月12日首播，行至8月底，因为疫情原因，这档节目播到第6期就暂停了，具体什么时候恢复播出，还没有更新的消息。
“《中国新说唱》只有说唱，《大嘻哈时代》才是真的嘻哈！”在中国台湾首档说唱音乐节目《大嘻哈时代》的YouTube评论下，许多网友发表了此类看法。
2017年，《中国有嘻哈》在内地成为现象级音综，同样的恶搞版“台湾有嘻哈”也受到了许多人的喜爱。但这次，是真的“台湾有嘻哈”出现，不是2017年恶搞版本的“台湾有嘻哈”。《大嘻哈时代》自预热以及开播以来，微博各大说唱音乐博主的评论下都被如下评论占领——“台湾搞综艺还是十几年前的水平”、“十年前听的台湾Hip-Hop都比这强”等。
节目未播前，说唱歌手“V”在YouTube放出Diss曲目称节目“签个合约签个字，没实力的都能变最硬”。说唱歌手EastWind东风Diss：“拜托节目烂成这样不要丢脸丢到大陆”、“抄袭了中二病 抄袭了好多人 抄袭了李大奔”。
所以，《大嘻哈时代》究竟做得如何？台湾地区的Hip- Hop真的衰落了吗？
制作层面：
“超市开业”，舞台寒酸，欠缺看点
1月14日，《大嘻哈时代》召开发布会，发布会现场有Gil G 、BR 、蛋头、PEATLE等到场助阵。5月18日，节目发布最终预告片，很多人对这档节目的观感是“看起来很穷”，连发布会也被吐槽为“超市开业”。
6月13日，节目放出导师Cypher《凭什么》，YouTube下对每个导师的评论持正面态度，微博网友则大多数表示期待熊仔。
这档节目的制作费为4800万新台币（相当于人民币1100万），其中有2000万台币来自政府赞助。而《中国有嘻哈》的总投资为2.5亿人民币，光农夫山泉的冠名费就有1.5亿。从制作成本来说两个节目无法比较，对于看惯大场面的内地观众来说，这样的舞台看起来简陋也情有可原。
△《大嘻哈时代》舞台
在综艺上的投资两岸一直有着显著差距，吴宗宪曾在台湾节目中对观众表示“如果我们有一个亿，你们坐的板凳都是镶金的”，千万人民币的投资在台湾地区已算大手笔。
目前，节目呈现了100秒展示、团队Cypher以及1v1Battle阶段的比赛环节，赛制与大多数说唱比赛无异，节目中也对Hip-Hop音乐里出现的一些专业词汇进行了科普，面向大众靠拢。
在YouTube相关视频内容的评论区，许多网友赞赏节目为纯粹的嘻哈比赛而不是综艺。而从第一期的整体表现来看，选手缺乏惊喜，大部分比较业余，演出质量也没有满足大家的期待。
有人对节目中带有的综艺色彩感到不满，扬言要抵制，导师熊仔在Instagram发文表示：“如果你要抵制慢走不送，你爱的不是嘻哈，你爱的是当个线上嘻哈咖”。
从《大嘻哈时代》的呈现来看，节目确实既想要做出综艺效果又希望能够尊重嘻哈受众保持一定的纯粹性。熊仔在Instagram长文中，透露出了节目组对于如何平衡好Hip-Hop受众以及更大众市场去制作节目的烦恼。
△熊仔发文内容
表演开始前，节目会对部分选手展示描述经历及个人生活的视频片段。这些经历很多人说明了自己一边工作一边做嘻哈音乐的处境，让观众感受到的更多是在台湾地区还是有很多年轻人热爱嘻哈音乐。
但就节目看点设置来说，节目不够有吸引力，没有大众更感兴趣的充满戏剧张力的冲突，导致一期节目结束以后，能够让人记住的Rapper较少。比如，节目中导师表示“能够看到Kanye West影子”的表演仅仅只播出了一个片段，没有满足听到导师评论的观众燃起的好奇心。在综艺制作上，更能帮助人物表达的真人秀部分依然十分欠缺。
而从各位选手的表现来看，大家的竞争性心态不强，导师更是“天使导师”，大部分都给过。最终的结果导致一些实力不行的选手也能轻松进入下一轮，观众无语，被结果劝退。
这也导致《大嘻哈时代》在关注度和传播影响力上，都十分局限。截止目前，《大嘻哈时代》最出圈的一个新闻依然是海选中，名为XIN的选手的歌曲因过度致敬说唱歌手李大奔，引发网络轩然大波的涉抄袭事件。
当然，内地观众习惯了内地综艺的制作标准，再去看这档节目就难免会产生心理落差。
选手层面：
储备资源不足，质量不足竞争性弱
事实上，音乐竞技类节目选手的质量意味着节目的胜算程度，我们来看看这档节目的选手来源和质量。
在《大嘻哈时代》节目的八分钟先导片中，节目称选手来自台湾各地，共吸引1500位选手报名参加。从最终进棚录制的66位选手中可以看到，这些选手来自各行各业，有送外卖的、有摆摊为生的，有晚上在酒吧当保安的选手等，主业为音乐的选手较少。
对于内地的观众来说，对于台湾地区较熟悉的说唱歌手还停留在热狗、蛋堡和顽童时代。加上近年来，国内说唱综艺的崛起，面向市场输出了一大批有实力的中文说唱歌手。台湾地区的说唱到底发展得怎么样，已经没什么人关心了，许多节目中出现的选手对于大陆乐迷来说更完全是素人。
目前较受欢迎的台湾地区说唱歌手是葛仲珊、911、顽童、ØZI等，关注其嘻哈音乐发展的内地观众对节目的期待则在于：即便请不起热狗当导师，但至少可以把蛋堡请来做导师，而熊仔去参赛这样的级别。但实际上，熊仔在节目中已经坐上了导师的席位，其他有影响力的Rapper，比如ØZI也仅仅参与客座导师。
节目当中，已经在Hip-Hop音乐领域有所发展的选手主要分为两类，一类是已经有口碑基础的Rapper，比如BR，另一类是台湾嘻哈社团里的选手，比如台大嘻研社的88男。其他已经有一定影响力的Rapper比如Gil G在舞台上的表现因为准备不充分，现场则表现得差强人意，更别提达到借综艺圈粉的效果了。
△选手表演片段
对于选秀类节目来说，报名参赛的选手够多，这意味着节目在综艺部分能够在“人物群像”和“个人魅力”的展现上理出更多的故事线索和可能性，在音乐才华上，也有更多的机会让观众发现黑马。
Beat类型较丰富
认识了有潜质的说唱歌手
《大嘻哈时代》自开播以来，节目中对于选手的内容有着较高的宽容性，歌词中带脏话的部分只是做了字面上的马赛克处理，选手未被消音。
在歌曲的表达内容上，不少选手都唱出了自己想说的话，比如选手Zoe表演的《包青天》，内容暗讽了给女性发来陌生骚扰信息的猥琐男。国中生青蛙在歌曲《上岸》中表示“上课在教的事基本上都会，但出社会却没一个有用”，这个表演在YouTube点击率达到166万，成为了目前《大嘻哈时代》中播放量最高的视频。
节目的音乐总监为米奇林和潘信维，潘信维合作过蔡依林、潘玮柏、周汤豪等歌手，米奇林曾和张惠妹、热狗合作过。
节目制作的经费对歌曲的制作精良程度也有较大的影响，网友在听到节目第二阶段Cypher环节提供的Beat时表示制作太粗糙了，不像一首完整歌曲该有的样子。但也有不同的声音表示Beat简单正好可以表现出最原始的Hip-Hop比赛中选手Cypher的状态。
不过，节目中Beat涵盖类型丰富，出现了Dubstep、G-funk和BoomBap等类型的Beat，展示了不同风格的Beat说唱在不同音乐类型里的兼容性，对比有的说唱节目大面积使用Trap类型，的确显得更丰富一些。
△Cypher环节部分曲目
从这个节目中，我们还是了解了目前台湾地区Hip-Hop音乐窘迫的发展现状，但也认识了不少有潜力的选手。一位说唱领域的UP主就向音乐财经表示：本来对节目不抱希望，但还是被安利到了不错的选手，比如青蛙，只是一个国中生但饶舌实力强。
曾几何时，台饶确实是许多内地年轻人听Hip-Hop音乐的启蒙。
从熊仔Instagram的发言中其实可以看出，节目组与各位选手都为节目付出了很多，制作方也是希望节目能够为台湾地区的饶舌音乐发展做出贡献。尽管这档节目更新到第六期就没有再继续了，疫情后持续更新的可能性有多大也存疑。
不过，从已播节目的最终效果来看，节目制作经费有限、舞台演出效果差、节目看点较弱、选手表现大都差强人意等都是影响节目热度的客观事实。但成为一面窗口，表达真诚有温度，原生态多元化，帮助当地的新人得到被更多人看见的机会，也算是实现了投资方制作这档节目的初心。
如今，内地蓬勃发展，今夏更有三档说唱综艺在播，尽管都没大爆，却以较大的基本盘，在年轻人群体中具有广泛的影响力。平台既无法忽视这一批喜欢说唱音乐的年轻人，也必须参与投资布局到产业链上，从厂牌到演出，无论是线下巡演、嘻哈音乐节还是潮流品牌，都已形成了一股与说唱音乐文化强关联的“新消费”浪潮。
疫情之后，节目中有潜质的说唱歌手也可选择来到内地发展，无论是上节目、参与拼盘巡演或者争取上音乐节等，都已经有较为成熟的出口助推事业发展。
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