文| 尢尢
近三年间，光是被熊梓淇推掉的甜宠剧和霸总型男一号的戏约就多达11个。不仅如此，刚刚跟随导演万玛才旦，在电影《雪豹》里穿越青海无人区追寻文艺踪迹的他，转眼间又在新剧《公诉精英》里挑战起了反派bad boy张小北。
从短时间内做出颠覆性改变的戏路来看，熊梓淇想要打破以往形象，在现实题材甚至大银幕里打磨演技的坚定信念可见一斑。
尤其在新剧《追爱家族》里，熊梓淇饰演的老幺齐天，既没有高大上的家庭背景，也没有青春燃爽的主角人设，有的只是接地气儿的普通社畜和备胎形象，以及戏里戏外一以贯之的搞笑气质。但是这个角色却以一己之力承包了全剧的不少看点，在贡献话题讨论的同时，也让熊梓淇体验到了戏路突破的魅力。
马上在六月就要正式迈入而立阶段的他，在和骨朵的对话中吐露道：“我有时候也会畅想，想象未来的自己是什么样子，比如会不会作为最佳男演员站上领奖台？或者拿到一个最佳男歌手？又或者我学习制片，去为一个组做着筹备工作？也有可能学着去了解导演是怎么工作的……”
在一个个充满幻想的彩色泡泡里，都倒映着与当下的熊梓淇截然不同的另一面，一半努力、一半期许，就这样，我们开启了有关他的话题。
01
“真没想到齐天这么气人”
前段时间《追爱家族》刚播出不久，一哭二闹三上吊的齐天就因为太过气人而被网友们“骂”上了热搜，虽然他并没有做什么违法乱纪的事，但是却成功地在爱情、家庭和事业三个方面让人跟着操碎了心。
先是当了十年备胎被一朝扶正，自我感动自我PUA的同时开启了更加卑微的追爱模式；紧接着便是为了稳住女神，“威逼利诱”地让亲爹卖掉唯一的老房给他换个豪宅；结果到头来，不仅没能跟女神双宿双飞，还因为追爱而屡次三番的翘班，本来前景大好的事业也被齐天亲手终结。看到这里连熊梓淇本人都不禁感叹：“齐天真的是要把我气死！”
其实回想起当时拍摄的时候，熊梓淇并不认为齐天是个特别作的角色，因为他幼年丧母，从小就是被家里的老父亲和哥哥嫂子们带大，自然备受宠溺，身上带着点不成熟的孩子气，不过再怎么着也达不到“抓马”的程度。
可是当一年之后剧集上线，熊梓淇以一个观众的身份坐到荧幕面前来的时候，他竟然被这个自己曾经再熟悉不过的角色齐天给震惊到了，“我觉得跟我当时拍的感觉差别好大，我自己演的时候完全没觉得有这么气人，大家都觉得这剧情太好玩了，现场一直很欢乐。”而导致这种反差出现的原因，在他看来，“可能是因为当时一些重头戏都是分开拍的，现在把它们连贯地剪辑在一起串起来之后，确实会让最后的呈现效果变得不一样。”
熊梓淇之所以对齐天会更多一份理解，是因为身为扮演者的他，的确会比别人先一步明白齐天的成长和人物逻辑：齐天虽然饱受家人包容，但是在无形中其实缺少了平等和成长的机会，再加上长达十年的暗恋经历让他成为了一个卑微又缺爱的人，所以在漫长的自我PUA中，心里的执念驱使他做了不少傻事，但直到“被分手”后彻底醒悟，齐天才得以迅速成长。
为了让齐天这个人物在细节上更立得住，他把自己性格里的幽默气质融了进去，用略带夸张的喜剧手法，来凸显齐天在不同阶段上的人物成长。所以对熊梓淇来说，偶尔传来“演技浮夸”之类略带负面的声音并不会让他特别担心。
“因为我们日常生活中就是存在像齐天这样，每天都活的很抓马、很戏剧化的人，这就像我们常说的那句话‘你现在的状态比电视剧里演得都夸张’，所以在塑造齐天的时候，我一定要往一个比较极致的方向去演他，而不是让大家感觉特别平淡，甚至还不如身边人有意思，那样的话大家就没有看的必要了。”
02
从现在开始，把角色演得更“活”
熊梓淇不常用复盘这个词来形容自己对表演这件事的反思，但他有一个坚持了很多年的习惯，就是当新作品上线之后，把自己完全从角色身上剥离下来，以一个纯粹的观众视角去审视自己的表现，“如果我看到这段不爱看了，那就说明我演得确实不够好，如果我自己都看得特别入戏、津津有味，那就证明演得还行。”
这套简单直接的评判标准，在熊梓淇这里颇为奏效，不仅让他对自己的表现有了一个直观感受，而且还从弹幕评论里获得了观众们的一手反馈。
比如在《追爱家族》的弹幕里，熊梓淇就get到了之前未曾触及的新鲜视角，“可能之前拍的戏受众也比较有限，弹幕内容大多围绕着演员的颜值、身材展开，但是这一次我发现所有的评论都上升到了‘你的演技好不好’或者是‘人物刻画’‘角色塑造’这些方面，我觉得这对我来说是一个质的飞跃，就算是不好听（的话），我看了也非常高兴，因为感觉大家看到了更多跟表演有关的东西。”
的确，从《浪花一朵朵》《国民老公》等偶像剧里走出来的熊梓淇，身上一直被贴着有关偶像剧男主的标签，再加上唱跳组合、solo歌手等音乐领域的多重身份，更是把他架到了一个接不着地气儿的位置上。荧幕上的他仿佛一只笼中鸟，就像他自己回忆的那样，“原来拍戏的时候，要一直考虑你的造型怎么样、在镜头里的形象怎么样，甚至说连头发丝都不能乱动。”
所以怎么找到新的突破口是他这几年一直在琢磨的一个问题，好在《追爱家族》出现了，熊梓淇破格且顺利地从偶像剧落地现实题材，并与郭京飞、谭卓、贾乃亮等实力前辈们，在一来一回的对手戏中，加深对表演的认知和对角色的处理。“从开机开始我就从哥哥姐姐身上偷师学艺，他们教我怎么演戏会更自然，让我意识到得在角色处理上更生活化，演起来更像一个‘活’人，所以每场戏拍完对我来说都是一个成长。”
熊梓淇还提到，在现场导演经常任由他们即兴发挥，制造自然的笑点，比如有一场戏是齐天被大哥（贾乃亮 饰）泼完水后破门而出结果摔了个底朝天，这其实就是熊梓淇脚底一滑没站稳带来的意外之喜。像这种轻松愉快的拍摄氛围也让熊梓淇在拍戏时不再过分紧绷，开始更深入地扎根角色，在戏里活成那个他。
03
专注，是而立之年的关键词
现在凭借《追爱家族》勇敢迈出戏路转型第一步的熊梓淇，其实也有考虑过可能有人更喜欢看自己演《浪花一朵朵》这类剧集。不过这并不影响他转型，因为在他看来，“偶像剧里的自己只存在于过去那个年龄段，现在到了这个阶段，就是要不停地去尝试新的角色，人不可能永远被局限在某一个类型里。即便我可能某一次尝试失败了，或者说是没有那么成功，但是对我来讲都是一种在演艺生涯上的成长，我觉得都是好事。”
始终奉行“人到了什么年纪就干什么事”的他，眼下最想要达到的一种状态就是两个字“专注”。他形容从前的自己是在市场的不断变化下，被演员、歌手、明星等各种身份拉扯着过活的一种拧巴状态，能够被分到演戏这件事上的精力的确不够多。而现在历经沉淀之后，熊梓淇越来越明白用一段时间干好一件事的这份“专注”，才是他想要继续追求的一件难事。
所以当现在的他再去接戏时，首先被拿来衡量的绝对是人物自身的鲜明度和内容本身。新角色能否和他的以往形象作出区隔、人物成长线能否趋向自己心里的“活”人状态，都是熊梓淇当下比较看重的几个方面。这点从他去年主演万玛才旦导演的文艺片《雪豹》，到前不久进组检察职场剧《公诉精英》中都能窥得一二。
即将步入“三十而立”人生阶段的熊梓淇，已然打开了不破不立的重生之门。
尽管眼下的他还是会坦诚地说，“我很多时候都不太自信，因为这个行业里的高手太多了，自己要努力的地方还是很多。”但不会动摇的是他逐渐坚定和成熟的内心。曾经高低起伏的人生经历，也让他意识到，“从前获得的所谓‘小成功’，其实就像是一个意外、一次中奖，但是这种东西不会天天有，如何去看淡、看开这些外界附加的东西，然后回归到正常的工作当中，对于现在的我来说其实考虑得挺明白的。”
或许每当想到这些，喜剧人熊梓淇也会被染上一丝emo的色调，不过这并非是他的常态，在他看来，自己对于感官世界有着一个巨大且灵活的开关，时时分裂、常常治愈，才是双子座的自己最稳定而独特的状态。