当科技碰撞到艺术，VR画应运而生，为二维画板新增空间维度。VR科技将空间制成画布，画家在画中穿梭作画，打破画板的局限。震撼、精细、沉浸，VR画师像一个造物主，用科技做笔，搭建起一方世界，将一个个物体创建出来，让神笔马良的神话照进现实。
“在接触VR绘画之前，我是一名插画师，我所画的一切都是二维平面里的。VR绘画的那种身临其境，人在画中的感觉让我着迷。”Alice在24岁自学的插画，绘画对她来说一种无所求的自由玩耍，能画画能创造对Alice来说是平淡生活中的一种奖赏。因为热爱，绘画在Alice生活中所占的比重愈来愈大，后来逐渐演变成为职业。
因为自己很喜欢中国传统文化，所以在Alice作品中中国风的作品很多。“我在平时也总会去练习白描、书法等，他们对我的影响很深，所以在VR的创作总会思考他们在三维的世界中如何呈现。”Alice深受传统文化的影响，在创作过程中总会不自觉的带入中国风的要素。“中国画是很注重意境的，物镜之上的留白给人想象很多。中国传统的影响很多，就像敦煌九色鹿的故事。我希望大家能在我的VR绘画中，看到古人叙事之恢弘，造像之精妙。我们有无穷无尽的文化宝藏，等待着我们用新的技术去唤醒和赏玩。”
“技术类的东西对我来说并不擅长，但是如果有一个东西对我有足够的吸引力，那么即便自己再笨拙，我也会慢慢的想办法去学会她。”Alice向记者表示，在刚开始接触VR的时候，一些技术门槛非常具有挑战的，但绘画和创作的快乐远大于摸爬滚打的痛苦，还好在跌跌撞撞的探索中一直画了下来。
“VR绘画和传统绘画是紧密关联的。”Alice认为传统绘画中对于结构的理解，色彩的理解，以及构成方式的理解，这些在VR绘画的创作中都是非常有帮助的。“VR绘画是空间中的创作，作品需要考虑到不同的角度，所以它看起来更像是传统雕塑的感觉。”Alice认为VR绘画与传统雕塑有着共通之处。
“戴上眼镜，打开电脑软件就可以开始创作了。”一副VR眼镜、一台电脑，就组成了VR绘画基础工具，如果条件允许，一体机的效果会更好一些。
“完成一副作品时，第一感觉就是累。很多时候手都是伸不开的状态，手指上的关节都会疼。但是会非常幸福，当我坐在自己创作的场景里，就好像自己创造出来一个小世界。”Alice表示，能把自己想象中的世界代入现实，能和自己梦想中的世界在一起真的是很幸福。