要论当下最火的仙侠剧，那一定非《长月烬明》莫属。
首播第一天，收视率，口碑，热度都炸了。热搜榜直接屠榜了，N个热搜话题不断，并且热度不减反增。这一幕场景，很少在一部仙侠剧中看见了。
它究竟有怎样的魔力？
对此，离不开它强大的制作团队。导演鞠觉亮，不少观众看过的03版《天龙八部》就是他导演，美术指导栾贺鑫，《甄嬛传》就是他的代表作。还有《小时代》的服装设计师黄薇。
妥妥的一部王炸组合。
一
不论是画风，还是片头片尾的MV，都给人一种美轮美奂的神话色彩。一副东方极致美学，直接打破了平台以往的记录。处处尽显一种敦煌画风的审美。
从服饰，色彩，到人物的动作，甚至特效上，都清晰的拿捏了。
黄薇更是表示：这是一种神话创新。
的确，《长月烬明》成功了。
大到场景布置，小到人物动作，给观众呈现了一幕五彩斑斓的东方世界。
还没有追剧，就已经沉浸在这样一种仙气飘飘的氛围中。
对于男女主演来说，每一个场景的服装，都没有重复的画面。呼之欲出的“烧钱味”，尤其是剧中的故事，也是十分精彩。
罗云熙饰演的男主“魔神”，出场就是一副“不可一世，帅气逼人”的反派。面对这样的一个人设，开局就仙界来了一个团灭大礼包。用剧中的话来说，就是“三界四洲，从此再无一根仙骨”。尤其是，剧中标注的一个个地图投影，被消灭的势力已经成为了红色投影。
罗云熙这边马不停蹄的消灭着各方势力。
白鹿饰演的女主黎苏苏，迫于男主带来的压力，也在想办法对抗。而为了对付魔神，众人想起了传说中的一件神器：过去镜。
因为仙界“末法时代”的过去，仙界的神明已经成为历史，如今的仙人都是肉体凡胎。留给他们的机会，只有这样一件法器。终于，在女主和男主的对抗中，通过“过去镜”逆转时空，暂时稳定了局面。
故事也穿越到了，魔神没有诞生之前，希望将他扼杀在摇篮里。
当女主真正回到过去，才真正的看清了背后的真相。此刻的“魔神”是一个叫做澹台烬的普通人。本以为，这会是一个十恶不赦的大魔头，实际上，澹台烬的遭遇比女主的遭遇还要凄惨。
出身是一个皇室家族，明明有着显赫的身份，但因为母亲的难产，父亲对他彻底冷落，任其自生自灭。对于这样一个落魄皇子，在宫中注定了受尽冷眼和折磨。甚至，还被当作质子送往敌国。
在敌国，他受尽欺辱，就连身边的仆人也都迫于形势，出卖了他。
而他还惹上了，敌国的一个官二代，嚣张跋扈的贵族小姐叶夕露。因为某些原因，两人成了明面上的夫妻。但叶夕露却十分痛恨澹台烬，为此挖空心思的刁难他。以至于，最终他彻底坠入魔道。
罗云熙消瘦的外表，也让不少网友惊叹，形象与剧中的认识十分契合。
那份拒人千里之外的孤傲，都给人一种精致的印象。
男女主的情感戏，也是本剧的一大看点。比如，黎苏苏夸奖澹台烬的时候，像极了一个被家长教育的小朋友。面无表情的外表之下，有着十分敏感的内心。强烈的渴望被善意对待。
当情感彻底压抑到爆发时，还是会被剧中人物的善意，真诚给深深的打动。
这才是《长月烬明》的看点。
二
通过男女主两人的情感戏，一步步带着观众走进这样一个角色的往事。同时，夹杂了一些古装剧惯用的套路，虐恋。
男女主两人之间的情感拉扯，也是将整部作品的世界观，呈现在观众面前。从开始的正邪对立，到身不由己，爱恨难分的凡世夫妻，再到两人之间的互相救赎。
《长月烬明》算是将一部古偶剧中的“虐恋”，表达的淋漓尽致。
纵观整个古偶剧市场，总离不开生生世世“谈恋爱”这条主线。这也是此类作品最大的一个看点。
相比之下，作品也是在男女主情感戏的基础上，延伸出更多可看的内容。
比如《长月烬明》中的画风，算是古偶剧中的一个另类。通过一种新颖的画面风格，带给观众更多的真实感。从曾经的《仙剑奇侠传》到《三生三世十里桃花》《香蜜沉沉烬如霜》，这些剧都在一幕幕的满足着观众的审美需求。
尤其是，近些年古偶剧在国内，略显疲乏。
但作品却接连被国外平台引进，甚至成为了一种文化交流的典范。从某种意义上来说，作品本身的流量，特效，场面，甚至审美都在带动着整个市场。
也让不少的观众，沉浸在这样一种仙侠般的世界里，无法自拔。
尤其是《长月烬明》中，女主也不是一种单纯的恋爱脑，对于以往女主沦为陪衬的作品，《长月烬明》有了很大的进步。总体来说，对于喜欢看古偶剧的朋友，这部作品还是值得追的。