“春江花月夜”融进黄梅戏,《舞衣裳》舞出盛唐气象

长江日报大武汉客户端4月16日讯(记者王娟 通讯员黄影)曾经将“妹娃要过河”的恩施民歌融入唱腔,黄梅戏又有了新气象。15日晚,由湖北省戏曲艺术剧院创作排演的黄梅戏《舞衣裳》在湖北戏曲艺术中心首义剧场首演,不仅在唱词里融入了诗词,唱腔里也融入了《春江花月夜》的旋律。华丽的盛唐气象,诗意的人文气息,加上黄梅戏“五朵金花”之一杨俊的精彩表演,吸引了众多戏迷。
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黄梅戏《舞衣裳》剧照。湖北戏曲艺术中心首义剧场供图
黄梅戏《舞衣裳》是国家艺术基金2023年度大型舞台剧和作品创作资助项目。该剧以中国历史四大巨贪之一的唐朝元载和妻子王韫秀为主角,再现了元载从一介寒士到官拜相国、位极人臣,后因贪腐无度招致覆灭的过程,以其妻王韫秀的内心变化,讲述了一个“早知今日一杯酒,何必当初拿不休”的警世故事。
故事发生在唐朝,《舞衣裳》的舞台、音乐、服装也处处呈现出充满诗意的“盛唐气象”。剧中不仅有多段歌舞表演,人物的服装、造型都能看到“唐三彩”歌舞伎的影子。王韫秀所作的《同夫游秦》《喻夫阻客》等诗作,不仅直接成为人物的唱词,更多次在剧中出现,传达人物的不同情绪。全剧的唱腔和音乐中不仅有黄梅戏的传统韵味儿,更融入了《春江花月夜》的旋律,令观众初听惊喜,再听亲切。
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黄梅戏《舞衣裳》剧照。湖北戏曲艺术中心首义剧场供图
国家级非遗黄梅戏项目代表性传承人、中国戏剧“梅花奖”获得者杨俊在剧中扮演女主角王韫秀,以细腻的表演呈现了人物从青年时期到老年,经历了盛衰之后的复杂心路。青年时期面对嘲笑的窘迫,发迹后面对财富的惊喜和忐忑,到最后在牢狱中和夫君诀别,原本可以脱罪的她,选择和夫君生死相随,以生命警示后人,大段唱腔里体现的果敢和决绝,令观众为之动容,掌声久久不歇。
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黄梅戏《舞衣裳》剧照。湖北戏曲艺术中心首义剧场供图
湖北歌舞剧院导演周彦评价,《舞衣裳》的舞台既有东方气韵又融入现代审美,“剧中人物的唐朝妆容雍容雅致,徐致远老师用《春江花月夜》作为音乐创作基调与传统曲式结合,听觉上有耳目一新之感。同时我也又一次被杨俊老师深厚的唱腔功底、塑造人物的把控力和俊美扮相折服。”
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黄梅戏《舞衣裳》剧照。湖北戏曲艺术中心首义剧场供图
戏迷张女士评价,《舞衣裳》不仅有着传统黄梅戏的韵味,更呈现了很多新意:“人物和舞美都很精致、诗意,更像昆曲的感觉。”一位学生观众看完演出后激动地发了微博和朋友圈分享当晚的演出。她评价主演杨俊有着少女般轻盈的舞姿和深厚的表演功底。“作为主演她撑起整场两个多小时的演出,在四幕戏之间细腻的情感变化让人折服。”这位观众此前对戏曲并不太感兴趣,偶然走进剧院,先后观看了《罗帕记》《舞衣裳》,“戏曲被称为中国艺术瑰宝是绝对正确的!特别是现在的导演、编剧、舞美等已经尽力创造出符合新时代审美的古韵新声,我感觉应该给戏曲一个机会,但其实更是给自己一个机会,去欣赏这个璀璨的艺术门类。”
16日晚,该剧还将继续在湖北戏曲艺术中心首义剧场上演。
【编辑:赵可】