「在文字中证道。——唐泪」
电影《黑社会》。
港影名家杜琪峰的野望之作。
若跨界对比，导演杜琪峰就像武侠小说名家古龙，叙事老成、凌厉而又创意精巧，尤擅布局，作品中也都贯彻有江湖意气、豪情与诡秘人性。
古龙曾经提出过“大武侠时代”的概念，试图以“独立短篇构筑长篇”的方式来进行武侠小说创作。
可惜天不假年。
杜琪峰则在职业生涯的巅峰期，试图推出黑帮史诗系列电影，却两集而止。
系列第三部《黑社会3：后生可畏》。
一直只闻楼梯响。
有人将《黑社会》比作《教父》。
当然若从电影的结构和剧情设计上去看，《无间道2》可能更适合拿来对比。
不过那纯粹就是翻版。
然而《黑社会》作为黑帮片，其故事内核里的帮派角力、权力之争和利益纠葛，与《教父》这种类型片也天然就有一定程度上的相似度和适配性。
而也另有一个有趣之处。
当年正值创造力巅峰的杜琪峰，尤其青睐古天乐。
这从演员阵容的配置和演变就显而易见。
首作《黑社会》，由任达华、梁家辉两位资深演技派担纲，但配角戏份的古天乐，在电影排名上是三主演之一，及至《黑社会2：以和为贵》，就赫然与任达华并列双主，且领衔一番。
杜琪峰也曾经谈及古天乐，「我相信他是香港最后一个明星。」
欣赏之意，溢于言表。
电影故事从“洪门”及其传承开始。
核心的一句话是，“三百年前，他们被称为义士”。
而随着时代的演进，义之一物，已经成了罕有的东西，帮派之间的倾轧、火并，大佬位置的争夺、卖命与投靠，都变成了“唯利”的算计与争抢。
在演员来讲，自《PTU》开始，任达华就走上了含蓄、隐忍而又练达的戏路，且失手次数极少，梁家辉则一如既往的“万搭”本色，王天林有十足的敦厚前辈风范，古天乐够帅、张家辉够狠、林家栋够痞而林雪够义。
一根“龙头棒”，在帮派内部掀起滔天风浪，层层角力、八方乱流。
系列第一部电影《黑社会》的结局，大D一句“双话事人”，轻易就点燃了潜藏在阿乐心底已久的恶念，一场突如其来的厮杀，也恰是古话“卧榻之侧，岂容他人酣睡”的形象解读。
略显癫狂，但又有所克制。
在从“义”及“利”的演进之后。
系列第二部电影《黑社会2：以和为贵》，开始讲起了“和”。
片名就直抒胸臆。
但实际上讲的是什么？是斗。
同样是利字当头，连场争斗，而且一个比一个狠。
上一集里面嚣张的大D领了盒饭，这一次一心做生意的吉米站到了台前，与拒绝交出话事人位置的阿乐连场激战，双方各有倚仗又各使手段，癫狂互撕。
老实说，这部续集的尺度当真过大。
相对而论，前作里最激烈的剧情，可能就是片末阿乐拿石头砸大D那场戏，至于什么飞机吞汤匙和东莞仔砸大头之类的桥段，简直可堪“温柔”。
透过古天乐这个角色的发狠与癫狂，我们似乎可以看见幕后的杜琪峰，满脸狰狞、无法收力，在写实的路线上，用力过猛。
而关于“控制”的话题思考，也明显言过其实，难以落地。
杜琪峰电影很有魅力。
既写实、有力，又尤精布局、匠心独具，同时也擅长氛围、意境的营造。
多年来，一路从《阿郎的故事》、《赤脚小子》、《东方三侠》、《真心英雄》、《枪火》、《暗战》，到《PTU》、《柔道龙虎榜》、《黑社会》、《放逐》、《神探》、《文雀》和《夺命金》，可谓既高产，又经典频出。
这当然非常难得。
他对社会现象和人性的洞察、解读与刻画，都有足够的深度。
但话说回来。
虽然《黑社会》系列电影，承载了杜琪峰的无双野望，系列第一部也横扫过香港电影金像奖。
却并没有取得商业上的成功。
比如拿香港十大票房排行榜来讲，《黑社会》以1589万排名年度第五，次年上映的《黑社会2：以和为贵》，票房更跌落至1357万，仅排名年度第七。
甚至不及那部演员阵容普通的《无间道2》。
所以《黑社会3：后生可畏》一直延后不拍，除了题材的敏感和续集难拍之外，也说不定也与当时商业上的失败有关。
而辗转至今。
这部续作，大概率会被无限期搁置。
除了上述题材问题之外。
台前幕后都垂垂老矣，是一个更大的问题。
前浪已颓，如之奈何？