希望创作者们可以从2023年的市场反馈里，找回武侠剧的初心。
2023年，平均口碑最高的剧集品类，竟然是一度被唱衰的武侠剧。
暑期档，主打无CP破案的《莲花楼》，在仙侠大战中“杀”出一条血路，开分高达8.0，随后又涨到了8.1；暑期档的“尾巴”，赵本山领衔的喜剧武侠《鹊刀门传奇》上线，这一常被空口鉴烂的题材收获诸多好评，开分7.8；上半年，聚焦“智侠”设定的《云襄传》开分7.4；改编自《绣春刀》的《山河之影》开分7.3；漫改武侠《少年歌行》前期曾因选角招致争议，但很快“真香”，评分从开分7.3爬到了8.2。
在内娱，武侠剧曾是“低分烂剧”的代名词，一度被市场唱衰。2019年开始，《倚天屠龙记》《鹿鼎记》《绝代双骄》《雪中悍刀行》《天龙八部》《说英雄谁是英雄》等知名IP陆续被改编，皆因“PPT式打戏”“偶像剧式选角”“人设魔改”被诟病，评分2-3分的作品比比皆是。
在仙侠、玄幻、古言的挤压下，武侠也开始慢慢淡出影视市场。一些统计显示，2022年播出的武侠剧仅有三部，而古偶却有15部。
然而，留下来的武侠创作者们没有放弃。他们试图在“夹缝”中寻找新的主人公，新的故事，也为武侠复兴找到了新的机会。
武侠“淹没”于互联网时代
上世纪60-90年代，武侠电影在中国香港地区崛起。由于内容发掘于中国传统文化，又融合了西方文学的叙事技法，将人性美丑刻画到了极致，因此成了电视时代国人心中最浪漫的影视品类。
2000年开始，以中国武侠小说四大宗师“金古梁温”为代表的作品，开始大量被中国内地翻拍。
作为上世纪新武侠小说的“开风气”者，梁羽生的作品倡导“宁可无武，不可无侠”的理念，且具有丰富的传统文化底蕴。最为中国内地观众所熟悉的，大多是在这一时期拍摄的《七剑下天山》 《侠骨丹心》和《游剑江湖》。
金庸被梁羽生称为新武侠小说的“发扬光大者”。他经常将故事融入真实的历史背景中，其笔下的主人公多为肩负家国责任的侠士，经常在情理不能两全的困境中苦苦挣扎。这样的创作风格，更容易让读者产生共情。所以，金庸也是四大宗师中作品影视化最多的，《射雕英雄传》《倚天屠龙记》《神雕侠侣》《笑傲江湖》等剧在2000-2010年期间几乎万人空巷，也走出了李亚鹏、贾静雯、高圆圆等一批新演员。
比起“梁金”，古龙的作品更为肆意洒脱。这个王家卫口中“有才气的流氓”，将故事完全架空于真实历史，但融入了当代人的哲学智慧。他笔下的人物怪才居多，武功重境界而轻招式，《楚留香传奇》《陆小凤传奇》《绝代双骄》《萧十一郎》《武林外史》等影视作品，都曾惊艳过一代人。
梁金封笔，古龙逝世之后，温瑞安被称为唯一能扛起古龙和新武侠大旗的作家，也是“四大宗师”中唯一仍在世的武侠作家。他喜欢将诗的感性浪漫融入到作品中，其作品《名捕震关东》《少年四大名捕》《逆水寒》《说英雄谁是英雄》也都被改编成影视剧。
2010年之后，随着互联网的发展，以游戏、网文为基础的仙侠、玄幻剧开始大行其道。这些IP生长于互联网时代，更懂当下读者的需求，也比武侠小说拥有更广泛的读者基础。它们有更宏大的架空世界观，作者可以随意开金手指，用几生几世、年代穿越、多重身份、仙魔之恋等模式吊足观众胃口。仍框定于现实世界和传统文化的武侠，在一挥手便能让三界动摇的仙侠设定中，便显得不够“爽”了。
为了踩中“爆剧密码”，近五年间，部分武侠剧也试图将原著中的经典角色改编得更有网感。比如2018年的《新笑傲江湖》为了彰显热血感，将潇洒肆意、淡泊名利的令狐冲改成“涉世未深，升级打怪”的网文男主；将心狠手辣的日月神教教主东方不败，变成了匡扶正义，重整武林秩序的侠士。但这一改编则将原著中最亮眼的人性复杂、哲学思辨消耗殆尽，就像是把严肃文学变成了儿童话本，被网友称为“笑话江湖”，评分仅为2.5。
2014年开始，流量时代来临，“大IP+流量演员”模式流行于影视圈。无论原著基底多么复杂，最后均沦为男女主角恋爱的背景板。当这一套模式被用在格局更大的武侠剧中，便产生了更明显的水土不服感。
在多年挤压和反复试错中，武侠剧开始寻找新的生存方式。
寻找新主角
在“金古梁温”武侠时代里，主人公多为男性视角下的成功者。他们是才貌过人、智勇双全的大侠，风华绝代，不可一世。一边闯荡江湖，一边大把收割权力、金钱、友情、爱情，既能寻得知己挚友，又有多位佳人相伴。
但在以女性观众为主的剧集市场中，单一的男性叙事早已风光不再，武侠剧迫切需要新的主人公。
比如，《云襄传》的主角公子襄就对“武侠”二字进行了新定义。他是一个手无缚鸡之力的病弱公子，闯荡江湖靠的是智、诡、诈。他没有梁羽生笔下的正气，没有金庸笔下的家国抱负，也不如古龙笔下的人物一般风流倜傥，但依然可以运筹帷幄，搅动江湖，达到侠之境界。
《千门》原著中，江湖奇书《千门秘典》有这样一句序言：“人，既无虎狼之爪牙，亦无狮象之力量，却能擒狼缚虎，驯狮猎象，无它，唯智慧耳”。这预示着，未来的武侠可以不再“唯武独尊”，只要有侠之气节，同样可以威震江湖。
《莲花楼》则对武侠剧的叙事模式进行了翻新。剧中第一集便是类似于华山论剑般的两大高手对决。结果，一位坠入海中不知去处，一位身受重伤闭关修炼。
十年过去，曾经天下第一的李相夷因身中剧毒“沦落”成了一位江湖游医。红颜知己已嫁作他人；最好的兄弟早对自己心生杀意；一手创建的四顾门分崩离析。曾经站在高处参不透的人生之道，反而在种菜、养狗、行医的日常琐碎中感悟出来。他恍然发现，所谓的权力、金钱、友情、爱情早已不再重要。
《莲花楼》最大的创新，莫过于让主人公完成了一次逆向成长。其他武侠剧讲如何快意恩仇、打怪升级、自我挣扎时，它则在讲如何放下快意恩仇，退阶求生，自我和解。对武侠世界来说，最好的结局可以不是成为天下第一，而是让天下第一消失。
可以发现，《云襄传》《莲花楼》的原著都诞生于2010年之后。不同于“金古梁温”，藤萍、高阳等年轻一代武侠作者，写作技法上虽仍借鉴“金古梁温”，但笔下的人物都更具有现代人精神。
比如藤萍曾说，“李莲花知道该怎样会让自己快乐，人生许多事，觉得是大事便是大事，觉得是小事便是小事，数十年光阴，意气风发富可敌国都不过浮云，既是浮云，何苦执著，平静、安康、快乐才是令人愉快的。”而《云襄传》中的商战、攻心、智斗，又何尝不是对应着现实世界中的“江湖”。
与此同时，这些武侠剧在人物上还不约而同地弱化了两件事。
其一，是弱化主角的单人高光，加重刻画群像的性格光辉。《少年歌行》影视化改编时，原著作者周木楠便狠心将萧瑟的高光戏份删减，不但让雷无桀、大师兄等角色性格更鲜明，还在人物关系中凸显了萧瑟的城府之深。《莲花楼》同样减少了原著中李莲花的“开挂”篇幅，而是花时间刻画了方多病的正向成长线，既与李莲花形成对比，也让二人合作探案更深入人心。
其二，它们大胆地弱化了“爆剧密码”中的感情纠葛，感情戏皆点到为止。这些武侠剧中的年轻男女，对待感情皆拿得起放得下，比起一见钟情、吃醋、误会，他们更令观众动容的是相互理解、尊重、陪伴和并肩作战。
这样看来，脱离了依附式爱情观的武侠剧，已经比几生几世都在谈恋爱的仙侠剧前进了一大步。
寻找新故事
“金古梁温”之后，武侠故事再无新的世界观出现，其IP储量也远远落后于仙侠、玄幻。于是，对武侠仍存热爱的影视创作者们，开始探寻小说以外的领域。
《少年歌行》在影视化之前，更有名的是同名小说改编的国漫，第一季上线时曾获得8.6分的高分。影视化时，《少年歌行》便延续了动漫作品中的燃、中二、搞笑风格，一改以往武侠中的沉重，而是塑造出了几位兼具侠义和热血的少年英雄，在嬉笑怒骂中闯荡江湖，完成成长。
优酷副总裁谢颖曾提到，漫改武侠要做到“忠于原著的基础上做到创新”，即在气质、人设、故事核不改动的情况下，把人物行为逻辑，故事架构，审美特效替换成剧集观众喜欢的形式。目前，《少年歌行》动漫前传《少年白马醉春风》的影视化工作也在进行中。
《山河之影》改编自知名系列电影《绣春刀》，《绣春刀》导演路阳也亲自担任监制。剧版故事承接了锦衣卫的视角，暗黑悬疑的故事风格。但为了将两个小时的电影扩充成24集的剧集，《山河之影》重新丰富了两位男主角的故事线，让他们在童年时期便产生羁绊，并为舒棠这一女性角色增添更多笔墨。
与此同时，具备互联网思维的创作者们，开始在武侠IP中加入类型片元素，试图用“武侠+”去突破固有的受众圈层。
《云襄传》在上世纪90年代香港武侠片的经验基础上加入了搞笑、惊险、悬疑等元素，再融合现今社会的审美观、人性新心态，完成“武侠+智谋+商战”的混搭；《莲花楼》《侠探简不知》把武侠与探案相结合，把推理剧的单元案模式融入武侠叙事中，让主人公们以探案的方式闯荡江湖；《鹊门刀传奇》则把“赵家班”最拿手的小品结构融入武侠世界中，用小人物的幽默解构等级、阴谋、大义，但又“喜中带悲”，不失武侠里的宿命流转和江湖哲学。
《鹊门刀传奇》
从各大平台的待播片单来看，武侠题材也没被放弃。
其中，有热门非金庸创作武侠小说TOP1的、沧月所著的《七夜雪》；由刘宇宁、刘诗诗主演的原创武侠剧《一念关山》；改编自孙晓同名武侠小说，成毅、李一桐主演的《英雄志》；改编自沈沧眉小说《与艳少同眠》，高伟光、宣璐主演的穿越武侠喜剧《只此江湖梦》等等。
腾讯视频也在2023年片单中，公布了系列武侠剧《金庸武侠世界》。这部剧以单元剧的形式，邀请徐兵、邓科、曹盾、臧溪川 、 杨磊五大知名导演，重新执导《东邪西毒》《南帝北丐》《华山论剑》《九阴真经》《铁血丹心》五个故事。观众熟悉的武侠角色，也皆由仙侠剧时代的年轻演员演绎，周一围饰演黄药师，高伟光饰演欧阳锋，明道饰演洪七公，孟子义饰演梅超风，此沙饰演郭靖......
尽管在仙侠和爽剧“齐飞”的互联网时代，生长于传统电视时代的武侠剧显得沉重、古板了些。但其内核中的游侠文化，仍是植根于中国观众血液里的流行文化。无论看了多少神仙爽剧，司马迁笔下的“言必信，行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之厄困，既已存亡死生矣，而不矜其能”，依然能够打动观众。
希望创作者们可以从2023年的市场反馈里，找回武侠剧的初心。或许将被市场所淘汰的，不是武侠剧这一品类，而是挂着武侠的“羊头”，兜售互联网爆款公式的“狗肉”。