「在文字中证道。——唐泪」
郭富城装上了大板牙。
马上就有人想起了“牙叔”，也有人联想到了《回魂夜》里的周星驰、《功夫》里的龅牙珍，甚至是《黄飞鸿》里的牙擦苏。
当然也有人感慨，真正帅的人，哪怕是变成龅牙，也照样是帅的。
但这并不重要。
重要的是，这部中等投资规模的港片，甫一定档，突然就引爆了影迷的热情。
风评是这样的，“就郭富城这造型，算我一张票”“这才是合格的港片”“香港终于有原创故事电影了，不再是雷洛跟跛豪”“好久没出现看了预告就想去看的港片了”，以及“港片升级了”“感觉应该会成为这几年最优质的港片”。
当然，风评归风评，最终上映还是要看品质说话。
但那一牙的风情。
无双无对。
但这只是表象。
如果装上一副大板牙，就能够秒变喜剧咖，进而令人对电影生出期待，那么港式喜剧电影，也就不必在周星驰之后，陷入长久的沉寂当中，甚或被抛弃和遗忘了。
表象的内核，是郭富城确实带来了足够的惊喜。
回望昔年，他也曾经出演过《笑侠楚留香》《千面天王》和《伦文叙老点柳先开》这种夹杂着无厘头风格的喜剧型电影。
不过，在那个港圈“全民无厘头”的年代里，他被周星驰、梁家辉等演员淹没了。
而后他开始一路在正剧路线上奔行。
从江湖小子、拳手、漫画人物，到柔道高手、落魄警察、市井粗人、泰国侦探、票号少爷、崩溃督察，再到艾滋患者、商业大亨、警队高层、上古大妖、隐士、老警、黑警、画家、流浪者和富商，角色丰富而多变，一路上行，鲜有失手。
单论表演功力和层级，个人以为，他可以和最顶端的“双梁”争辉。
从过往的一些观点来看，已有不少影迷被他的演技折服，但也时常有人会提出，郭富城喜剧表演欠缺说服力。
这种说法有没有道理？
一向并不以为，喜剧是演技的证明。
尤其是港式无厘头喜剧。
它对演员的主要要求，是尽可能放下身段，去“放飞自我”，越彻底越好，比如《赌圣》《92黑玫瑰对黑玫瑰》以及《射雕英雄传之东成西就》，更多同类型电影不提。
周星驰当然是其中的佼佼者。
但随着他拿起导筒，很快就在往极简表演的路线上转换。
其他非专业喜剧演员，则大多只是跟风而行，随着风潮过后，也皆纷纷转型做回正剧。
郭富城曾经公开说过，“香港有几个星爷？”
这句话是一种毋庸置疑的肯定，言下之意，既欣赏于周星驰的才华，也并不排斥喜剧电影，但认真来讲，他大概率并不向往无厘头电影。
而在早前，他也公开表示过，希望有尝试喜剧表演的机会，但需要视剧本而定。
换句话说，自从周星驰转身幕后，港式喜剧电影就渐渐失去了原本的光彩，除了一部周星驰执导的《西游降魔篇》，还有哪一部可以拿上桌面？
个人觉得是没有。
这部《临时劫案》又将如何？
提前判断电影品质，很容易失手。
有句俗话，叫做“低调攒人品”，实乃至理名言，尤其在这个动辄“全民网喷”的年代，稍有不慎，就有可能会被闹个灰头土脸。
不过还有一句话，叫做“只要你不尴尬，尴尬的就是别人”。
这两句话相辅相成。
预判失手，其实相当正常，这本身就是一种胆略。
而跟那些“网喷”的人认真，就真输了。
就个人经验来讲，提前预判《怒火·重案》将登顶港片在内地的票房冠军，以及《长津湖》将打败《战狼2》创造全新纪录，都得到了验证。
但对《风再起时》和《扫毒3：人在天涯》的票房、口碑判断，就皆失手。
兵无常势，水无常形，诚哉斯言。
先不论电影品质和票房将会如何，就预告片而论，郭富城的表现，当可堪一场拆解。
可谓肢体、表情和眼神语言，合一。
其实很多人都没有注意到一个问题，肢体语言。
郭富城在肢体语言方面，具有特别的天分和创造力，他会从角色特质出发，去开发一套独属于这个角色的坐卧行止。
比如关丰曜的跃动、阿肯的酷和力、步惊云的凝定、东尼的好动、孙兆仁的疲态、周长胜的马来人做派、陈探的活泼、康三爷的守礼、赵得意的莽与跳脱、布华泉的谨慎、刘杰辉的沉稳、牛魔王的多谋、周西宇的超然、孙悟空的力场、李问的内敛与嚣狂。
这或与其运动天赋有关，其他演员想要做到如此多样化、精准地临摹，估计很有难度。
所以在这个角度而言，不觉得有人能出其右。
这种创造力令人叹为观止。
电影《临时劫案》的预告片，时长仅一分钟。
但郭富城就呈递出了多种形态，其一是大贼的狂猛和嚣张，其二是不经意流露的憨相，其三是逃亡时慌不择路的狼狈，其四就是一本正经之下的“喜感”。
所谓“喜剧”，还真不是刻意制造。
尤其是片方发布的一个短视频，集中展示了郭富城在片内的多个表情，非常魔性，其表演流畅、丝滑，且很有创造力。
这是最直观的感受。
表情与眼神就更不必多言，论深度、层次和爆发力，他同样案例极多。
故而这一次，更有可能，是郭富城一场彻头彻尾的蜕变。
在表演的领域。
郭富城向来是不知疲倦，也绝不会知足的。
所以不管《临时劫案》的尝试结果如何，他极大概率都不会去重复戏路，而会转而探寻另一种没有尝试过的表达，比如盲人或者平民英雄。
但“那一牙的风情”。
或有可能，令港式喜剧电影，卷土重来。
可静看未来。