北京日报客户端 | 作者 张永和
近年来，人老且腰腿有病，故很少出门。但一些戏曲曲艺业内的老朋友，常常赐予微信或电话，将他们看演出或对当前就民族艺术一些思考告之，有些演出的精彩场面，还不时发我录像或视频，故对当前演出情况也不会发生盲人摸象的笑话。另外对我在报纸、杂志上发表的一些文章，也常常赐电探讨指正，藏之可惜，发表大家分享。
谢幕：尚长荣先生来电
中国戏剧家协会名誉主席、被国外誉为世界级艺术大师的尚长荣先生，看到《北京晚报》发表我《京剧谢幕 从无到有的“彩蛋”》的文章后，立即从上海给我打来长途电话。内容如下：
永和兄，我从网上看到你写谢幕的文章，把我们戏曲演出何时有谢幕？讲得清清楚楚。还讲了北京上海两地谢幕的不同，面对青年演员和老艺术家、甚至悲、喜剧，要求谢幕加唱需要区别对待等等，都讲到了，很全面，我都同意。我想就这个谢幕问题，再给您补充一些内容。
我认为谢幕也是演出的一部分，也有艺术，不可忽视。我看过几个非常有章法、又很有机趣的谢幕。1958年，中国京剧院演出的现代京剧《白毛女》，主要演员都是艺术家，配角也都非常有名，他们不仅演出非常精彩，而且谢幕也与众不同。演出结束以后，全体演员上场站成两排，杨白劳的扮演者李少春上前一步，向观众鞠躬致意。大幕缓缓拉上，在观众热烈掌声中，大幕重新开启，喜儿的扮演者杜近芳大姐前行一步，鞠躬致敬，然后退回到队伍当中。这时扮演大春的叶四爷叶盛兰上前鞠躬谢幕 ，最后轮到扮演反派黄世仁的袁世海三哥向前，只见他当众摘下帽子，90度大弯腰大鞠躬，真像一个反动地主向群众忏悔、谢罪。这个独具匠心的谢幕，一共谢了9次，长达20分钟。满堂观众的掌声排山倒海，大有掀掉屋顶之势。当时我就想：这个谢幕，观众为什么这么热烈呢？其实，这个谢幕就是刚才正戏的延续，台上台下的情绪是一贯的，大家还都沉浸在戏中，所以尽管谢幕的次数那么多，时间那么长，可是一点都不凌乱，留给我的印象深刻极了，真正是做到了“有序有型、堪称经典”。
当时我除了敬佩以外，还产生了疑问：为什么中国京剧院的谢幕，演员只鞠躬而不鼓掌？这时我想起了头几年曾经产生的困惑——当时有一些国外的华侨戏迷，曾经问过我：大陆的谢幕，台下的观众鼓掌，台上的演员为什么也鼓掌？难道演员自个给自个鼓掌吗？当时我一时语塞。后来，我看了《白毛女》的谢幕，艺术家、演员谢幕也是只鞠躬不鼓掌，我产生了一个理念：谢幕时，观众鼓掌是感谢演员们的精彩演出；演员们在台上鞠躬，是向观众对他们的肯定的致敬和致谢。从此我的演出，不管是在上海还是到外地巡回演出也都这样做。
比如1912年，我们在北京长安大戏院演出新编戏《廉吏于成龙》，谢幕时，我们也是站成两排，我和另一主演蓝天，也采取了只向热烈鼓掌的台下观众鞠躬而不鼓掌。 我已经觉得谢幕不是个小事，也是一种审美考量，不可草草收兵，要研究如何成为刚刚结束的正戏的延长线。我在演出京剧《曹操与杨修》后，谢幕时我就要求播放歌曲《让世界充满爱》。因为我感觉这出戏充满了悲情，尤其是结尾这个历史大悲剧，会让多少观众心里不舒服。演出结束了，还是要让观众回到现实，让世界多一份理解和宽容，而当时这首歌曲，正好有这种倡导之意，所以我就大胆的要求播放这首歌曲。
笔者认为：对于谢幕，总之要研究、要艺术再现。当下中国传统艺术复兴，剧场里常常观众满堂，更可喜观众成份有了变化，年轻人占了绝大多数。因此，观众对于谢幕的要求就更热烈执着了。如今，又要求主要演员加唱，当然这也可以理解，表现了观众对该演员的热爱和欣赏，但一定要有分寸。主演演了一晚上戏了，再让他（她）们加上两段、三段的唱，这个分寸拿捏的似就不太准了，所谓过犹不及，故此希望观众，把这个分寸处理得惟妙惟肖，方能符合艺术规律。
人艺话剧雷雨谢幕
跨界：刘洪沂先生来电
我的题为《当京剧遇上相声》的文章在《北京晚报》发报以后，紧跟着相声艺术家、教育家刘洪沂给我打来电话。内容如下：
首先说相声和京剧同属于中国传统文化中的重要成员，而且彼此还有血缘关系，一些相声表演艺术家，比如相声的创始人，诨名“穷不怕”的朱绍文，原来就是唱京剧小花脸的，因为咸丰皇帝的国丧停止娱乐，茶园唱不了戏，为了糊口，朱绍文无奈去天桥撂地说相声，他编的相声段子里边，有的干脆就把京剧唱段放了进去，比如现在还不断出演的《黄鹤楼》，就是他的成名作。另外我的师爷、艺名“张傻子”的著名相声表演艺术家张杰尧，最初学艺学的是京剧和梆子，开始搭班也是在戏曲剧团，后来才拜师学的相声，在京津沪一带作艺。上世纪60年代初，他受老友侯宝林、刘宝瑞之邀，从外地回京，传授了七八段他自己创作的享名相声段子。其中就有脍炙人口的《关公战秦琼》《罗成与貂蝉》《张飞打严嵩》等，这些名段都充满着人们熟悉的京剧人物和唱段。至于侯宝林，侯耀文父子，还有我师傅，相声表演艺术家王世臣，都是把京剧视为他们的第二艺术生命，在他们使的“活”中，那绝对是离不开学唱京剧的。您和他们几位都有交情，这些您都是知道的。您和我师傅不常在马长礼三叔家见面吗？
说明书
至于我，学京剧出身。您小时候逛天桥，不是常去三角市场到我父亲刘醒民京剧团去听滑稽二黄吗？我父亲是又拉琴又唱戏，我妈妈是天桥一带有名的女花脸。我7岁就跟着父母在天桥撂地唱戏，后来我在上世纪50年代中期，又去大栅栏庆乐戏院新兴京剧团学员班学了两年京剧，这都瞒不了您啊。所以我使的几个比较好的“活”。像《包公传奇》《赴宴斗鸠山》《 武坠子》等等，其中京剧的唱段都不少。因为我熟啊，手到擒来。不光是我，就是我教的这十几个徒弟，其中也包括何沄伟，对京剧都有兴趣，又能唱又能做。所以，相声里借鉴京剧，京剧里小花脸也往往用相声包袱，这都是家常便饭。
马三立反串京剧小丑
下面我再给您补充点有哏的事儿。当年我师傅王世臣和相声大爷马三立，他们爷俩在天津逢年过节，经常一起不说相声而演京剧。我亲眼瞅过两回，一次他们爷俩合演京剧《拾玉镯》；一次合演京剧《普球山》。当然主角陈秀英，还有蔡庆都是人家京剧演员，这老爷儿俩在这两出戏中，我师傅爱演彩婆子戏，马三爷不爱吗？他那么瘦，扮出婆子来不好看。所以《拾玉镯》里，我师傅扮演陈母，马三爷演丒公子石文；《普球山》中，我师傅扮演窦氏，马三爷扮演武丒贾亮，一出场就是炸窝子好。这俩爷还不断的使“包袱"，可又不出大格，都在剧情中。所以天津的观众服，爱看。 再说您提到的这个《烏盆记》，小花脸张别古拿着烏盆进到城隍庙祷告，有一段数板：“张别古进庙来躬身下拜……”一般都是这个词，怀来辙，很滑稽。前些天何沄伟在《乌盆记》中也是这么使的。可当年我父亲他们在天桥撂地时，这一段改了更逗乐的词，是苗条辙。我给您念一遍：
张别古进庙一一，我鞠躬脱帽，是躬身跪倒 ，我遵一声，城隍老爷、城隍奶奶，细听根苗。都只为东大洼有个盆儿赵。该我的草鞋钱两吊，也是我手中没钱把他找，我这手拍着门环去把钱要。赵老大他不开窍，给了我个盆儿折了草鞋钱两吊，谁想到这个盆儿是个大老妖，走到中途唱开了二黄调，望求城隍老爷、城隍奶奶替我把他捉住了，明日里，我给您买大礼帽、玻璃皮鞋、玻璃皮包，藏绒花，咱们买全套，从今后再也不做八台桥 ，咱们买一辆小汽车，这个喯儿喯儿有多好，一溜烟儿的跑有多妙，这些个礼品价值可不小，张别古我是说到做到，绝不放空炮！明日里我猪头三生、一块豆腐和白菜、还有豆汁、焦圈、芝麻烧饼共十套，我是一起买来一起送到。
刘洪沂
我非常惊讶。这么多年了。年深日久，怎么还记得这么清楚？洪沂笑答：儿时的记忆不容易忘掉，如今我是转眼就忘。我问他这个[数板]您给义子何云伟说过吗？电话那边传来洪沂声音：我没有给他们说，因为这段[数板]，在六七十年前，从内容上看，还是很新颖 的。但是在今天看，不新不旧，没有多大意思了。我支持他们编新词儿，但也必须在一定的规范之内。不能太出格 ，最好的新编词是内容既逗哏，三观又正，能给观众有些回味的地方就更好。我听《鸟盆记》里几个相声演员的演出，基本上是朝着这个方向努力了。为“大戏看北京”，繁荣当下演出市场，尽了一点心意。（图片由作者提供）