11月24日，重量级导演高群书与编剧麦家合作的电影《刀尖》上映后引发无数热议，争议最多的话题要数：《刀尖》能不能超越《风声》。首先，《刀尖》延续了传统谍战片的叙事内核，以立体的人物形象和悬念故事完成影像叙事。但与过去不同的是，它在剧情中着力刻画了正反两派特工的连环猎杀，而非全篇悬疑；其次，《风声》与《刀尖》都在女性的角色力量下足了功夫，她们在剧情的推动中起着至关重要的作用；第三，《刀尖》的上映比《风声》艰难许多，由于审核、疫情、机时等诸多因素限制，它等了五年才上映。
《刀尖》的故事主场景是1940年的南京，女主人公林婴婴（郎月婷 饰）本是富家千金，松沪会战逃难，全家遭到日军射杀，只有她和二哥逃了出来。她背负血汗深仇，明面上她饰汪伪保安局的特工，暗里是军统的潜伏者，她更深一层则是地下党。南京，与其说这里是汪伪的首都，不如说是一座修罗场，林婴婴在这里展开了七次绝杀，明知危险重重的环境中，她仍然保持信念，最终完成了“春雨计划”，挽救了南京的命运。
影片一开始就向大家展现了特工的日常。片中，李士武抓不到刺客，他只得抓了一名逃兵当替罪羊。林婴婴先是故意提醒卢局长（黄志忠 饰）需要验明刺客身份，然后不断当着日本军官的面指出李士武抓人的疑点。日本军官最恨人欺骗，发现李士武糊弄欺瞒后，将李士武置于死地。林婴婴以公事公办的态度击打李士武的软肋。外人看来，她只是一名做事认真的工作人员，看见酷刑和死人还会害怕和呕吐，实则绝顶聪明，且拥有无比勇气的特工。开篇的前戏给故事蒙了一层悬疑的面纱，让事情的发展从情理之中变成意料之外，从意料之外又变成情理之中，吊足胃口。尤其是林婴婴面对恶狼一般的敌人，角色始终保持冷静，一直说着最致命的证词，且表现得惊慌失措。这一场戏，林婴婴是全局掌控者，郎月婷将林婴婴聪明与勇敢的特质发挥到极致，让人分分钟入戏，戏点颇值得回味。她的角色感也得到了很多影人的认可，导演高群书说：郎月婷担得起大银幕。
《刀尖》对于女性的设定与《风声》不同，林婴的身份是妻子与母亲的共同体，对于爱情、亲情的选择上也特别能激发观众的同理心。秦时光一直在寻找林婴婴的突破点，企图寻找到她是假林婴婴的证据。面对着这样一个难缠的敌人，解决掉是唯一的出路。然而，一波未平一波又起。为了摆脱秦时光，林婴婴的真正丈夫牺牲了。林婴婴这个角色从头至尾都处于高压状态。她作为一名在汪伪保安局工作的特工，时刻都需要保持高度的警惕。她可能还会时常看到自己的战友牺牲，她还要强忍着的痛苦继续工作。她的日常就如同在刀尖上行走，一不留神就可能万劫不复。郎月婷演出了人物面对危机的变化多端，各种慌乱的瞬间，赋予了剧情十足的张力，这背后她对角色的付出和剧情的理解。据悉为了参透角色，她还特别去做了人物小传。
电影《刀尖》有一个名场面是林婴婴舌战一群男同事的讯问。面对敌人句句陷阱一般的讯问，命悬一线，林婴婴镇定自若，有条不紊地讲出俞副局长的污点，句句话打在对方的七寸上。同时，她又发挥千金小姐的身份优势，不断利用富商杨丰懋（聂远 饰）给自己打掩护。郎月婷一开始表现出角色的谈笑风生，完全没有把威胁放在眼里。她之后又被恰当地表现出示弱，让敌人放松戒心。整场戏看似是她被审问，实则她利用计谋给副局长挖好了坑，只等请君入瓮。郎月婷很清晰地演绎出林婴婴在不同身份中的气质，观众跟随剧情，不断对林婴婴建立起新的认识，郎月婷的表演在于真实质感，她的妆容、气质、言谈都特质都契合1940年代影像中的时尚女性，她从内心感受林婴婴所经历的一切，在精神上靠近林婴婴，成为林婴婴。
就银幕形象来说，林婴是独一无二的。不仅仅《刀尖》的故事特别，其电影在展现人物形象时，也将男性角色刻画的真实感更强。电影有一个镜头特写是鱼在菜板上张嘴吐息的画面，金深水探友出来，旧的军统同事已经对事业失去信心开枪自杀，他的命运与刀板上鱼的命运不谋而合，不免想起：“人为刀俎，我为鱼肉”的古话了。但是林婴婴给我们展现的却是一个无畏、文艺化的女性形象。她不光是寻找内奸、对手，她也在寻找同事和发展同事。这位女性“摆渡者”还承担起了极大的精神感召力。林婴婴最后难产而死，留下了孩子安安，通过她的选择，我们看到了女性革命者舍小家顾大家的奉献精神，电影也让女性人物形象得到了进一步的升华，鼓舞观众。正是郎月婷凭借着凝练细腻的表演，由表及里，层层深入，探进角色的内心世界，演出了从大家千金到多面间谍的多层变化，让角色在银幕上丰满起来，也与《刀尖》的他角色一起，组同组成了这个冬天最好看的谍战片。
可以说，郎月婷这一次表演的复杂性突破了以往，她过去在《华丽上班族》《喊·山》中的表演同样令人印象深刻。但是《刀尖》中的表演，属于变幻莫测。观影过程中，始终在猜测她的身份和目的，但是总也猜不对。这样的表演，符合角色气质，同时又让观众看到了演员的多面性。一直以来，郎月婷的片约不断，未来还有《大风吹》等剧待播，同样值得期待。
崔汀/文