还记得赵丽蓉老师在小品《老将出马》中的那句经典台词吗？“点头yes摇头no，来是come去是go，要打招呼喊哈喽，哈喽哈喽哈哈喽。”这不仅成为了春晚的金句，还深深印在了无数观众的心中。
从1983年的第一届春晚开始，每年的除夕夜，春晚都成为了我们与家人共度的欢乐时光。然而，随着时间的推移，网络和科技的飞速发展，生活条件的日益改善，大彩电已经走进了千家万户。
但同时，春晚的收视率却逐年下降，2024年龙年春晚的主题“龙行龘龘（dada），欣欣家园”公布后，网友们的期待感更是大打折扣。
为何春晚节目会让网友们感到失望？为何老一辈人总说八十年代的春节最有味道？或许，我们可以从赵本山多年前的一句话中找到答案：“春晚小品的主题应该是欢乐，老百姓一年到头都在教育中度过，春晚不应该再把教育作为主题了。”
现在的春晚小品，似乎已经从讽刺社会现状、创造梗变为了强行制造笑料和说教。而当我们回想起赵丽蓉老师的小品，那种源于生活的真实与幽默，那种对生活的热爱与关怀，都成为了我们心中永远的经典。
那么，春晚节目为何会走到今天这一步？我们是否还能找回那份最初的欢乐与期待？
春晚的尴尬：从教育观众到“辣眼睛”
春晚，作为中国的一项传统盛事，一直以来都承载着教育观众、引导社会价值观的重任。然而，今年的2023年春晚却让人大跌眼镜，原因何在呢？
首先，让我们看看今年的春晚都有些什么。满屏尴尬的《圆桌脱口秀：给我一分钟》，满屏广告的《上热搜》，还有宛若木头人似的小品《对视50秒》。这些节目让人看得如坐针毡，甚至有网友直言不讳地表示：“看春晚就是脏人的眼睛。”
而其中最让人无法忍受的，莫过于《初见照相馆》这个小品。一出现就在全网登顶热搜，倒也并不是因为它的质量太过优秀，而是因为它已经差到让人忍无可忍的地步。从演员的演技到剧本，再到整个小品的立意，这部小品做到了让观众没有半点好感的“壮举”。
“神剧专业户”于震、“冻龄女神”张佳宁、“95后流量小生”白宇帆等领衔主演的演员们，按理说应该能表演得中规中矩，但结果却惨不忍睹。在这场表演中，几人完全是为了尬演而尬演，那演技根本就不像是真正的演员，反倒是像一个什么都不懂，还不想努力提升自己的“小白”，让人看着实感难受。
光是演员演技不在线也就罢了，这部小品就连立意，乃至于剧本的质量，都做成了一团糨糊。本来观众在2022年已经积压了太多的劳累与烦躁，可这《初见照相馆》却像是在找茬似的，一个劲的在那催婚催育，让人看得愈发烦躁。
再说那剧本，刚开始还在演员们那一个劲的恐婚，那态度之坚定几乎让人看不到半点转机，可就是这么个态度，却被素不相识的旁人，一句话就给“劝”好了。这前后的反差程度，实在让人摸不着头脑。
她不是不能被劝好，可至少也得多给个劝好的过程，而不是仅仅用个简简单单的一句话，就轻易改变了，一个年轻人在二十多年生活中所形成的观念与态度。这是何其的荒唐，又是何其的可笑？
以往小品演员演出来的可都是有血有肉的“大活人”，可被剧本这一弄，反倒让舞台上的角色成了为剧情而强行剧情的“丑角”，很难让观众生出太多好感。
以至于哪怕到了2023年都快结束了的如今，网络上也都是清一色的对《初见照相馆》的吐槽与讥讽，连一个真正喜欢这样作品的人都不见得有。更有甚者甚至还在春晚官方的微博账号下当场抨击：“照我说啊，现在的春晚都是些什么东西？跟以前一比，连提鞋都不配！”
更可悲的是，事情还真就如这位网友所说的那样。春晚不仅在质量上大打折扣，而且连最基本的教育观众、引导社会价值观的功能都丧失了。
从经典到“人人喊打”的变迁
你是否注意到，自从赵丽蓉、赵本山、宋丹丹等春晚红人逐渐退出舞台后，春晚似乎再难以呈现令人印象深刻的作品？与过去每年都有经典之作的春晚相比，如今的春晚似乎陷入了困境。
回想1990年，冯巩与牛群的组合在春晚舞台上呈现的《小偷公司》，那对当代机关机构臃肿状况的讥讽和黑色幽默，至今仍让观众印象深刻。相声中的场景荒唐可笑，但现实中的类似情况却不止一次地发生。这种艺术与现实的共鸣，使得《小偷公司》成为经典，让人们难以忘怀。
而过去的春晚，还有许多类似的经典作品。赵丽蓉的《打工奇遇》中的“宫廷玉液酒一百八一杯”让人捧腹大笑，赵本山与宋丹丹的《白云黑土》则是经典中的经典。2007年的小品《策划》中，“下蛋公鸡，公鸡中的战斗机”更是成为了永恒的经典。
这些经典的小品剧本和出色的演员演技，让观众一次次称赞，期待着每一年的春晚。但为何如今的春晚却沦落到了人人喊打的境地？是观众的审美变了？还是春晚本身发生了更大的变化？
昔日欢笑今何在？
不得不承认，春晚已经不是当年的春晚了。每当提及这个话题，心里总是五味杂陈，但事实却又确确实实摆在面前。
以前的春晚，不看身份，不看名气，只在乎表演者的能力是否够格，是否能真正带给全国观众快乐。那时候，无论是赵本山、陈佩斯、宋丹丹这些大咖，在登上春晚舞台前都只是小人物。是春晚与他们之间的互相成就，才有了今天的地位和成功。
然而现在呢？春晚节目组似乎渐渐忘记了初心。他们开始追求明星人气，人气越高请得越快，而能力却被放在了次要的位置。
从沈腾到岳云鹏孙越，再到孙茜跟于震，这些明星虽然名声在外，但在2023年春晚上的表现却令人诟病。网友们纷纷表示，春晚为了追求流量而强行将人气明星搬上舞台，这是春晚走向没落的原因之一。
“让不合适的人登上不合适的舞台，怎么可能达成合适的结果？”这句话似乎成了春晚现状的最好注解。
是该找回初心，还是继续“假面”前行？
赵本山老爷子曾经说过，春晚小品的目的就是让观众看得快乐，看得开心。这句话仿佛在提醒我们，春晚，这个陪伴我们多年的“年夜饭”，它的初衷是什么？
然而，如今的春晚，似乎逐渐失去了它的初心。为了追求一些虚假的脸面，春晚是否开始抛弃了它在观众心中的立身之本？
回想那些年，春晚的小品、歌曲、舞蹈，都曾让我们捧腹大笑、热泪盈眶。那些演员们，他们用心演绎每一个角色，用真挚的情感去感染每一个观众。而如今，那些熟悉的面孔逐渐消失在春晚的舞台上，取而代之的是一些陌生的面孔，他们或许有着华丽的包装，但却失去了那份真挚的情感。
这样的春晚，还能让我们感受到那份久违的快乐和开心吗？或许，春晚已经不再是那个让我们期待已久的“年夜饭”，而变成了一场华丽的“假面舞会”。
然而，春晚的观众们并未失去对它的期待。他们希望看到的是那些能让他们欢笑、感动的小品和歌曲，是那些用心演绎的角色和真挚的情感。
那么，春晚是否应该找回它的初心？是否应该抛弃那些虚假的脸面，重新找回它在观众心中的立身之本？这是每一个关注春晚的人都在思考的问题。希望未来的春晚，能够找回那份初心，再次成为我们期待已久的“年夜饭”。