铜梁被誉为“中国龙灯艺术之乡”，也因其最好的舞龙表演蜚声海内外。
铜梁龙灯源于隋唐、兴于明清，既是彩扎的龙和灯，又是以龙和灯为道具的舞蹈，是集舞蹈、音乐、美术为一体的民间综合艺术，以舞龙的形式来祈求平安和丰收，自古以来就成为了铜梁的习俗。
铜梁龙舞国家级非遗代表性传承人 黄廷炎：龙是我们中华民族的象征，我们是炎黄子孙，是龙的传人，所以对龙的看法，不单是舞着好玩，舞龙是歌颂，用一种兴奋的状态来舞它，用心情来舞龙。
铜梁龙广受欢迎的背后，是传承上百年的龙灯彩扎工艺。传统扎制材料都采自房前屋后，用竹丝编成龙骨，用麻线串成龙脊。神秘的龙图腾就在扎龙人的指尖诞生了。
扎龙技艺传承人逯德军告诉记者，他小时候看到祖辈们用竹片和彩色纸料编成造型各异的龙灯和可爱的动植物造型，感到非常神奇，慢慢就喜欢上这门手艺。他从16岁起就开始了扎龙生涯，至今25年的光阴。他说，龙头最见扎龙师傅的功底，是整条龙的精神所在，讲究的是要让龙看起来威严大气，又不失祥和。
龙灯彩扎非遗传承人 逯德军：我们铜梁龙的龙头形象是集合了所有动物的元素，比如说狮子头，马的嘴，虾的眼，鸡的冠，鹿的脚，鱼的腮。龙头的形状就代表我们铜梁的脊梁精神，龙头的额部比较雄壮，扎出来的龙头比较威武。
逯德军不仅会扎龙也会舞龙，能从舞龙者的角度不断改革创新龙具，使之舞起来更轻巧、灵活、流畅。除了传承用料考究，色彩鲜艳的工艺精髓，他还融入了不少创新元素。
龙灯彩扎非遗传承人 逯德军：要让扎的龙活起来的话，就必须舞起来，第二个扎龙的必须会舞龙，才会知道哪些地方需要更改、创新。
当地画家秦廷光早在1987年就把龙灯的扎制过程用笔画了下来，让后人有了参照的模本。
铜梁本土画家 秦廷光：因为光是用文字说不清楚，比如彩扎的步骤，必须要用画一步一步地画出来教别人做，要图文并茂的形式，让读者能够了解、理解。
舞龙的灵魂，就是舞出中华腾飞的民族精神，被民间推为“龙舞”之首的铜梁火龙主要特色是在铁水飞溅的场景下舞龙，被人们称为中国最有温度的表演。龙在火中飞，人在火中舞。舞龙人赤膊上阵，在火树银花中舞动着神龙，任由铁花飞溅在身上也不会乱了步伐。随着一串巨响，1600℃的铁水瞬间在空中炸开，绽放成美丽的烟花雨。这是最有温度的中国式浪漫。
震撼的火龙表演，离不开铁水师傅和舞龙师傅的相互配合，在上场前，他们要做很多准备工作。
火龙队员 周豪：我们要提前烧制一个多小时，必须要达到1600摄氏度以上，铁水熔化好，打出来的花更漂亮，晶莹剔透的花。
蠕龙迎新春、火龙驱邪晦、草龙庆丰年，水龙祈平安，千百年来，与龙共舞成为了铜梁一方水土一方人，代代沿袭的独特风景。
2019年，共和国成立七十周年庆典，9条9彩铜梁龙在北京天安门广场一亮相，就震撼全场，这是继1984年、1999年、2009年以来铜梁龙第四次参加中华人民共和国的国庆盛典，华美威严的造型、磅礴豪迈的舞蹈，淋漓尽致地展现了华夏儿女的豪迈情怀。
国家级非遗传承人 铜梁龙艺术团副团长 蔡明灿：对龙锲而不舍的精神，一直在影响着我们这一辈，一定是要紧跟着老一辈舞龙的情怀，他们的精神，对龙的执念。我们会把舞龙的品种逐渐创新，在创造中转化，在创新中发扬光大。（央视新闻客户端）