近日，作为在震旦博物馆举办的开年第一档大型当代艺术特展《孙尧：兼天涌 On the Waves of》，是上海艺术家孙尧在2023年至2024年巡回欧洲展览后，回到国内举办的首展。
展览《兼天涌》系统性地梳理并呈现了艺术家孙尧过往的五十余件油画创作，题材涉及广泛，包括：新作《内在宇宙》系列、近作《永恒之火》系列、《永恒岛》《熵之河》《星迹》《遗境》系列。艺术家描绘出的景象，是内心中的虚幻世界与现实生活，幻想与真实之间的神秘通道。
毕业于中国美术学院油画系的孙尧，创作兼有中国传统绘画的意境和西方浪漫主义与表现主义绘画的特点，并以自己独特的方式进行深入地内省和探索，为其作品注入了极为饱满的情感和深刻的隐喻。
本次展览中，孙尧纯粹和精微地刻画出他对人类内在精神和情感世界的感受与观察。从微观的视角来展现内外联通的宏大宇宙。透过感知，他将想象中的形象抽象化，在画面中以时而强烈时而暧昧的色彩组合表现出不断翻腾、涌动的未知结构，试图搭建与多重宇宙、多元生命的共存形式，在星云、沙漠、黑洞与山河之间，创造出属于人类内心特质的迥异风景，探寻深不可测的内在世界与浩瀚宇宙的原初连接，在内外同构的遥想中体验未知。
最新系列《内在宇宙》中，艺术家借住艺术和人文思潮的涌动，呈现了变幻起伏的乐声音浪，林中翻滚层叠的光影映射，宇宙未知射线绵延不绝的辐射浪，这些层出不穷、变化无常的微观和宏观世界中，原子、量子、色彩、光影、声响、甚至一个意念，都似乎具有了实体形态，纠缠出一翻涌澎湃的曲线，就如同浪，永不停歇地冲击、拍打、回响，引发观者内心持久的激荡与思考。
近作《永恒之火》系列中的强烈笔触、绚烂色彩与动感，形成似被包覆在幽闭空间中熊熊燃烧的烈火。呈对角线的构图形式和色彩，堆叠出若隐若现的场景，能够明显感受到艺术家内心的挣扎、冲突、吞噬或融合等复杂情绪。抒发与探索自我的过程被孙尧如实地记录，画作之间不断地产生意境关联与绵延，抽象性的自我表述与时序发展也正是其在绘画表现上独具一格之处。
在《永恒岛》与《熵之河》系列中，孙尧利用兼具多重意象、充满动感的笔触，主观倾向的色彩，斑驳层叠的痕迹与意味深长的形象，让画面时而风暴肆虐、吞噬一切，时而风消雨息、万物静默。在这些云遮雾绕、扑朔迷离的异域风景中，生命的原力和世界的动力似乎在源源不断地生成、集聚、循环、流转，构成孙尧绘画风云变幻的表象与内在世界的守恒。
《星迹》系列中，艺术家在暗调的背景中绘制了众多的亮色笔触，表现出一种难以遏制的速度与精神能量的闪现；像是使用电子显微镜或是X射线下观察到的有机体的骨骼和神经，探讨了生物能量是如何产生、传导与相互转化。孙尧借助作品展示了人和生物体的潜能，如同宇宙中的星云所蕴含能量的聚合与裂变。
孙尧将具体形象从画面中抽离，从而产生虚化与模糊的观感，制造出一种似曾相识却又陌生的景观，作品的标题也作为某种提示并引导观众进入作品的境遇。其作品中流动性的笔触，如同“熵增”的概念，速度、流与传导赋予意念中的内在宇宙以一种多维度的感受与独特美感。透过画布、画笔与颜料的纠缠，在视觉的翻涌中交织出灿烂的场景。