在绘画的世界里，坦培拉是个小众类型，但王姝很喜欢。在她看来，坦培拉颜料具有速干的特点，落笔后的几秒钟颜料就变干了，这使得绘制的过程加快而无须等待，它不必受时间、条件甚至步骤的限制而随心所欲。这种特性可以让她无限发挥对画面的掌控力并把自己的所情所感充分表达到画面中。这种特性也很像她的性格，自由洒脱、不拘小节、情感充沛。
坦培拉画的佼佼者
王姝，吉林省画院专职画家、二级美术师。毕业于天津美术学院研究生，研究生学习期间，互派交流于德国卡尔斯鲁厄美术学院，期间赴意大利、瑞士、法国考察。2012-2015年在刘孔喜坦培拉写实绘画工作室学习，研习坦培拉绘画语言，2009年在天津美术学院举行《出界》个展；2015 年 10 月 3 日的坦培拉作品《小兵强强》，获吉林省 “纪念抗日战争胜利暨世界反法西斯胜利 70 周年”美术作品展一等奖；2016 年 10 月 1 日的坦培拉作品《记忆》，获吉林省“红色记忆·庆祝中国共产党成立 95 周年”吉林省美术作品一等奖；2021年的油画作品《疫情下的村庄》，获得吉林省长白上文艺奖特别奖；2021年的油画作品《老兵李伟》，在吉林省退役军人事务厅、吉林省军区政治工作局、吉林省文学艺术界联合会共同举办的展览“寻访老兵足迹，讲好英雄故事，传承红色精神”主题文艺作品展中荣获特等奖。
坦培拉绘画技法最早可以追溯到古希腊罗马时代，在中世纪得以广泛应用于木板圣像画、壁画和羊皮纸上的插图，十三世纪佛罗伦萨画家奇马布埃将坦培拉绘画技术带到意大利，由此被更广泛传播，是欧洲传统绘画中一个非常重要且影响深远的画种。很多人所熟知的油画就是在坦培拉绘画的基础上，在15世纪初由尼德兰画家凡·艾克兄弟发明了新油剂材料开始的。意大利文艺复兴前期的大师们，从乔托、安吉利科、波提切利直到米开朗基罗，他们的传世作品几乎全部为坦培拉。
坦培拉是法、英文“tempera”的译音，这一词语来源于古意大利语，原意为调和、搅拌，泛指一切由水溶性、胶性颜料及媒介剂作为材料的绘画，后常指以鸡蛋等半油半水的乳性胶质媒介剂为颜料的绘画。德国的马克斯·多奈尔教授说:“坦培拉的特殊性质在于它是一种乳液。乳液是一种多水而不透明的乳状混合物，含有油和水两种成分。”坦培拉绘画就是以乳液结合色粉作画的一种绘画方式。
从讨厌到热爱
王姝初次接触坦培拉是大学时期，因为是必修课，不得不学，但刚接触下来感觉各种不适应，光前期的准备和选材就要一周时间，还要跑建材、做板子、熬胶混合底料，最后到艰巨的打磨，过程特别繁复，每天起床都腰酸背疼。
不过随着学习的深入，王姝发现，在绘制过程中坦培拉技法的运用是有极大自由的，由于坦培拉乳液既溶油又溶水，因此它与颜料的结合及在画底上的运用是相当自如的。它多水则薄如水彩，透明流畅，少水则饱满沉稳，呈半透明或不透明状，适于精细描绘。无论是波提切利的细润挑线，还是怀斯的短线交叉；无论是凡·爱克的精致细节，还是柯尔维尔的丰富色点，都是非坦培拉材料所难以为之的。
另外在绘制过程中，画法及步骤都可以相当随意，作画的持续性不会受到任何影响，没有等待，只要有精力和时间，画面一直可以进行下去，又随时可以停下来。坦培拉颜料具有速干的特点，落笔后的几秒钟颜料就变干了，这使得绘制的过程加快而无须等待，它不必受时间、条件甚至步骤的限制而随心所欲。刚刚画完一层，接下来就可以重复一层，而且效果立即显现，大大缩短了连续作画时间。它能最大限度、最长久地保持色彩的鲜明与稳定，在时间和历史的检验中变化最小，最缓慢，只要不遭受意外损坏，坦培拉绘画的寿命比其他画种要长出很多。其保存时间越久，就越坚固。由于技术上的这种特性，使得坦培拉可以无限发挥画家对画面的掌控力，并把自己的所情所感充分表达到画面中，这让情感强烈的王姝渐渐喜欢上了这种画法。
用绘画探究精神世界
“绘画必须反映出画家的内心。”这是王姝非常喜欢的画家安德鲁·怀斯的父亲写给安德鲁·怀斯的箴言，也是王姝一直遵循的作画原则。在作品《邻家女孩》的画作中，给人清丽、悠远、静谧和安逸之感的邻家女孩和作品《车站》中常年在外求学的学生离开家乡车站的情景，都是王姝以身边熟悉的生活和校园场景为背景创作的。
如今的王姝，接触坦培拉已经近二十个年头了，不仅在作板子和画面的刻画上收获了很多心得，而且创作了很多作品，获得了很多奖项，成为了吉林省坦培拉画的佼佼者。不过她并没有就此满足，只要有时间，她都会读书看报，听人物传记、财经地理，从各方面获取知识开阔眼界，因为她知道，只有多学习，遇到问题时才能看得越加清晰明了，处理问题时才能更加理智成熟，对绘画也会有更多的感悟，才能在绘画这条路上越走越远！
文：孙凌伟
图：受访者提供