「在文字中证道。——唐泪」
有这么一段话。
“它是站在海岸遥望海中已经看得见桅杆尖头了的一只航船，它是立于高山之巅远看东方已见光芒四射喷薄欲出的一轮朝日，它是躁动于母腹中的快要成熟了的一个婴儿。”
每次读来，都让人心潮澎湃。
而我们一边在时间中行走，一边测度事物未来，就颇为有趣。
比如港片《九龙城寨之围城》，能不能破十亿票房？
翻看了一下自己的文章，在这部电影上映的第二天，写下了“港影：《九龙城寨之围城》，古天乐首部一番十亿之作？”这样一篇，略带预判性质的文字。
昔时情状，并不乐观。
但如今呢？
电影开局很差。
一开始，就在预售和排片上，落入了绝对下风。
增幅极缓，乏人问津。
但随着大规模超前点映策略的启动，电影口碑日日攀升，在正式上映前就拿了三个日亚、三个日冠的票房成绩。
而虽然首日排片被压制到个位数，似乎形势极为不妙，但次日就果断反弹，于上映第五日夺得日亚，第六日票房，实际上已经反超了喜剧片《末路狂花钱》。
无论是坊间口碑、网络评分和上座率，都已经势不可挡。
从港影历史来看，这也是继《无双》之后，又一部以低排片开局，然后逆袭的电影。
然而尽管如此，仍有人不相信，这部《九龙城寨之围城》，可以攀升至十亿票房之上，甚至包括不少主创演员拥趸，也似乎不敢有这个信心。
让人不觉莞尔。
网上出现了另一种言论。
有人说，“《九龙城寨之围城》的票房大卖，多亏郭富城客串，郭富城票房号召力恐怖如斯。”
这当然是极少数，出自何人粉丝之口，就不点名了。
他们对郭富城的关注度和关心度，远远胜过对自己偶像的上心程度。
比如之前偶然看到，韩国电影《破墓》的导演，在访谈中说自己是郭富城的狂热粉，想要和他合作拍一部香港版《破墓》。
遂有感而发，简单聊了聊这个话题。
就有一个某明星的粉丝，跑来评论区，说“笑死，这也能吹，你知道多少导演的偶像是某某某吗？”
这群人很有趣。
但实际上，《九龙城寨之围城》的票房，为何大卖？
若要论功行赏。
毫无疑问，郑保瑞当领首功。
一部电影的成功，当然离不开一众台前幕后的共同努力，但首要的保障，是导演的审美、叙事能力。
审美能力该怎么理解？
它不但与电影的色彩、质感、服化道和造型等等紧密相关，更与镜头的运用、剪辑的衔接，乃及表演的尺度、力度和美感直接相关。
而叙事，则关乎电影整体的流畅度，与前后逻辑的扣合。
所以，一个优秀的导演，才是出产好电影的保障。
不会有偶然。
其次，很少客串的郭富城，本身也是冲着与郑保瑞导演的交情而去，在得知电影拍摄出现困难后，他二话不说，马上到场，这也是一种“义”，恰好也与电影相合。
拍了两天，成片两、三分钟。
但就是这么惊鸿一瞥的剧情，就将“杀人王”陈占的秉性、气场和神秘，展现得淋漓尽致，为电影增色不少。
这份功力，莫非不值得赞上一句？
也见过有人讲。
如果将这些演员，换成“能打”的那些演员，比如甄子丹、张晋、谢苗、安志杰等等，是不是更会让人心潮澎湃？
坦白说，未必见得。
尽管这是动作电影，但电影毕竟不是真正的搏击。
人物气场、漫画氛围，神秘高手的气派、老一辈的江湖义气与少年人的热血，只有当这些东西与九龙城寨的混乱、凌厉的动作相结合，才会迸发出真正的能量。
一如电影此刻的口碑。
而这样的口碑，单靠“打”，必然是出不来的。
所以这也体现出了，“演”的重要性，以及何谓“术业有专攻”。
杀人王的暴虐与忠义、龙卷风的渊渟岳峙、大老板的坏、王九的癫，乃及陈洛军的天赋异禀和纯良秉性，信一、十二少和四仔的热血与正义，皆不可缺。
这就是《九龙城寨之围城》的基石。
网络预测，当然到不了十亿。
而在《九龙城寨之围城》登顶日冠后不久，有一部《猩球崛起：新世界》将来袭，其后还有一部《彷徨之刃》似乎尚可。
届时，票房日冠的位置，必将易主。
然以坚强口碑为后盾，这部《九龙城寨之围城》，走长线毫无问题。
理论上来说，十亿票房，已是囊中之物。
若有意外，纯属巧合。