海南日报记者刘梦晓

5月20日15时许，文昌市会文镇十八行村雨后天晴，凉风习习。村口大树下，文昌灰塑艺术家、非遗传承人许达联手持两把灰刀，已在这里塑画多时。只见他左手端一把盛满灰料的宽灰刀，右手的窄灰刀从宽灰刀上轻轻剥下一小撮料，慢慢叠放在身前的木板上。

“这里堆得有点高了，得再压一压，这里又有点低了，再加点料。莲蓬的形状就得像个碗，饱满圆润才好看。”许达联正在创作的灰塑作品是夏日莲花图，堆叠、按压，如此反复多次，再用窄灰刀在灰料四周塑形，一朵小小的莲蓬初现。许达联满意地笑了笑。

莲蓬堆完，宽灰刀上的料恰巧用完，许达联用布将刀面擦拭干净再包好，才把活停下来。

如此珍爱这两把灰刀，并不因其价格有多昂贵。“灰刀就是灰塑艺术家的创作工具，你看我身后的这些灰塑作品，都是一刀一刀堆出来的。”许达联说。

文昌灰塑艺术家、非遗传承人许达联在制作一幅大规格灰塑作品。（本报资料图片）

海南日报记者顺着许达联所指看去，一幅幅造型多变的灰塑作品呈现眼前：在长宽高不等的画板上，每幅作品各有一个主题。既有以葡萄为主的多子多福图，也有以凤凰、牡丹等元素组成的百鸟朝凤。蛟龙在云海里翻腾，寓意着节节高升；花篮中百花齐放，代表着幸福常至……

“这些纹样有吉祥的寓意，寄托了村民对美好生活的期盼。”村民林运椿说，文昌灰塑始于南宋，源于闽南。灰塑随着闽人迁琼，流传到文昌一带，经过历代多元文化的交融，以及画师不断改进创新，形成了具有浓郁的地方特色、自成流派的建筑装饰文化。

许达联创作的《龙盘牡丹》。（受访者供图）

色彩上，灰塑不灰。根据主题，作品多以金色、红色、蓝色等为主色调，细节上层次分明，渐变递进的上色手法交替使用，绘出万紫千红，相得益彰。细微之处更是精致，乃至于藤蔓上的一滴水，都栩栩如生。

一幅灰塑从制作到完成，需要经过打底、做线脚、勾线、上色等环节。“听着虽然不多，但过程格外繁琐。”许达联说，近些年，随着海南传统民居不断翻新重建，许多灰塑作品已随之湮灭。不过在传统民居保存较为完整、有着“中国历史文化名村”之称的十八行村，依旧能看到许多穿越时光保存至今的灰塑。

和眼前色彩斑斓的灰塑作品不同，村里那些紧贴房檐的灰塑壁画多已褪去颜色，不过纹样仍清晰可辨——这些灰塑壁画多取材于民间喜闻乐见的祥禽瑞兽、花卉植物、吉祥图纹等，带有浓郁的乡土气息。

除却已经褪色的灰塑壁画，近几年村民翻修房子时，也对不少灰塑壁画重新修塑。在村民林敬家里，灰塑壁画色彩饱满，更添乡村意趣。

海口骑楼步行街一酒店内的灰塑作品。（本报资料图片）

灰塑的应用场景并不局限于乡村。在海口骑楼老街的一家酒店里，双龙双蛟、百鸟朝凤、海岛果园等主题雕塑，尽显灰塑之美。“这些灰塑吸引了很多年轻人来打卡，很多不了解灰塑的人，从这里开始认识灰塑。”酒店负责人符燕舞说。

作为这些灰塑的创作人，许达联颇为感慨：“希望能有更多机会，让灰塑通过这些迎合现代市场、年轻群体的项目，走出乡野，走进城市，让更多人看到灰塑的美。”

文化中国行丨文昌灰塑：刀堆手绘描出万紫千红