1979 年，一位名叫麦克斯洛克坦斯基的男子，开着他的爱车「追缉号」飙上公路，开创了《疯狂的麦克斯》的历史。
麦克斯的冒险从 1979 年电影《迷雾追魂手》开始，再来是 1981 年的《冲锋飞车队》、还有 1985 年的《冲锋飞车队续集》。麦克斯的冒险还要继续，但《疯狂的麦克斯》的前三部电影已经震撼了全世界。
有日本漫画家受到启发，画出了《北斗神拳》；还有美国的年轻导演受到启发，创作了《魔鬼终结者》与《异形 2》；而《疯狂的麦克斯》三部曲更让澳洲小伙子梅尔·吉布森，一跃成为全球电影巨星。
如今，《疯狂的麦克斯》传奇还有新的篇章，让我们来回顾这个传奇的开端，真正的澳洲之光：《疯狂的麦克斯》三部曲。
《迷雾追魂手》电影剧照（一）
导演乔治米勒的父亲，是迪米崔米利欧提斯，迪米崔出生于希腊，但九岁时全家移民到了澳洲；乔治米勒的母亲爱凡佳丽亚出生于土耳其，但因为当地发生叛乱，使得全家被迫逃难到希腊，后来也移民到了澳洲。
最终迪米崔与爱凡佳丽亚相遇了，两人最后建立了一个有四个小孩的拥挤的小家庭。
乔治的父母亲都经历过辗转流离的辛苦人生，这似乎在乔治的 DNA 之中烙下了某种印记，使他热爱冒险，永远幻想着一个遥远的梦幻天地，等着他去畅游享受。
这是为什么，当乔治已经进入了新南韦尔斯医学院就读时，他却不像一起就读医学院的双胞胎弟弟约翰那么用功，因为他常常逃课去看电影⋯⋯因为电影就是他的梦幻天地，他想要在其中大展身手。
《迷雾追魂手》是乔治的第一次大冒险。
这部电影极其粗糙，因为受限于仅仅 35 万美金的成本（大半来自乔治担任急诊医师的薪水），以及毫无经验的年轻演员。
《迷雾追魂手》一切从简，例如：
只有梅尔·吉布森有治装费，其他演员的服装不是自己的私服，就是到二手店采买旧衣服；《迷雾追魂手》没有申请任何拍摄路权，因此乔治时常像海盗一般，趁着路上无人时赶快偷拍；而当美术设计强道丁必须制作一台电影用的冰淇淋车，他甚至在半夜去偷拔真实冰淇淋车的招牌，然后在隔天凌晨前再偷偷还回去。
《迷雾追魂手》电影剧照（二）
《迷雾追魂手》的幕前与幕后一样恶名昭彰，这部片在新西兰遭禁 4 年、在瑞士遭禁 26 年，原因都一样，因为它「太暴力」了。
但事实是，乔治米勒其实没有暴力的「本钱」。他已经因为预算焦头烂额，不可能再把杀人或辗毙的镜头拍得清晰仔细。《迷雾追魂手》的剧情里有警察被杀、良家妇女被杀、甚至连麦克斯的幼子都被杀了。
但是，观众在画面上看不到有人真的丧命轮下，因为这些过程其实都发生在镜头之外，可是⋯⋯乔治在杀戮的前一刻，已经把气氛补到最满，他不用拍出殒命的那一剎那，观众就会自行脑补——新西兰、瑞士、马来西亚这些地区的电影审检单位，禁止这部电影上映，但他们想禁制的暴力却并未真正发生在银幕上，而是藏在每位观众的脑中。
此前，梅尔·吉布森没有太多演出经验，《迷雾追魂手》的大半剧情里，他饰演的麦克斯其实都很木然，这固然是受限于梅尔的演技，但另一方面，麦克斯的沉默寡言形象，也成功地塑造了一位银幕孤狼。
即使在电影前半段，麦克斯还有着温暖的家庭生活，但他脸上的木然，隐约透露着他与其他人⋯⋯甚至包括妻儿之间的距离。
《迷雾追魂手》电影剧照（三）
而在电影后半段，当他的同事一一被杀、妻儿遇害，心中怒火炽烈的麦克斯却依旧沉默寡言。
当救治麦克斯妻子的医生，说着病人全身骨折、器官受损⋯⋯镜头慢慢拉远，麦克斯就站在急诊室外，听到这一切不幸消息的他抬着下巴，面无表情，眼神定定望着远方⋯⋯他依旧一句话都没说，但观众都可以清楚感受到他内心的怒火。
这股怒火最终烧死了残害麦克斯家人的飞车党们，也烧毁了麦克斯的灵魂。
他仍然驰骋于大路之上，但他已不再是一名巡警，而是徒具人形的愤怒灵魂。这个世界，也似乎变得与他一般荒芜。
在《迷雾追魂手》的成功之后，乔治获得了华纳影业的资助，他拿到了四百万美金的预算，拍摄了续集《冲锋飞车队》，它成为当时澳洲电影圈成本最高的电影（尽管四百万在当时的好莱坞仍然只是小成本），而最终，《冲锋飞车队》获得了两千三百万美金的美国票房，是当年的票房奇迹。
《冲锋飞车队》的开场，是这样形容整部片的时代背景：「这是一段混乱时期，这是一片毫无希望的荒芜之地」。
世界进入了末日，强权崩坏，石化燃料耗尽，人们开始弱肉强食，争夺所剩无几的汽油。
麦克斯似乎把油门踩得太大力，使《迷雾追魂手》与《冲锋飞车队》之间的变化相差了十万八千里。
尽管在《迷雾追魂手》里，我们可以看到文明退化的迹象，但在《冲锋飞车队》里，已经毫无文明可言，这部社会暴力电影突然变成了末日已至的科幻电影⋯⋯不过还是一样暴力。
《冲锋飞车队》电影剧照（一）
在《迷雾追魂手》里，纯真一片片地被剥夺，但在《冲锋飞车队》里，纯真已死，只剩下算计与无止尽的争夺，坏人与好人互相欺骗，甚至好人也要欺骗好人，大多数的角色都无法信任，他们之间的合作只是一时迫于情势。
即使你没看过《迷雾追魂手》，也不妨碍你直接观赏《冲锋飞车队》，因为两部片几乎没有共通性──但如果你够细心，可以发现《冲锋飞车队》里，麦克斯的右臂上没有袖子（因为右臂在上集遭机车辗过），他的步伐有点蹒跚，左脚还装上辅具（因为上集他的膝盖中枪），这些都是刻意安排的小细节。
有了更多预算，《冲锋飞车队》可以撞更多的车、制造更壮观的飞车特技⋯⋯而且现在人人都有治装费了。
《冲锋飞车队》变成华丽的飞车电影，特技难度更高，一段机车骑士坠桥的片段，特技人员不靠钢丝在空中翻滚两圈半的特技，至今看来仍然惊险异常；而角色造型更加突出，轮胎与排气管的车体元素，以及飞车党的皮革元素，结合在匪徒身上，变化出性感又危险的奇特气质。
《冲锋飞车队》电影剧照（二）
但是《冲锋飞车队》最重要之处，是确立了整个系列的发展方向。乔治在制作《冲锋飞车队》之前曾经陷入迷惘，他甚至痛恨《迷雾追魂手》带来的成功，因为，他觉得自己并没有拍出符合内心完美质量的作品，而这种成功似乎放大了他的未竟之志。
但是，《冲锋飞车队》治愈了他自己，乔治理解一部电影永远不可能完全呈现他对「荒土世界」的视野，可是，他可以将整个电影缩小到一个可控制的范围，在这个范围内达到他期望的尽善尽美。
所以，《冲锋飞车队》的剧情更加简单，整部电影几乎只是麦克斯与一群定居在炼油厂的居民达成协议，要帮助他们逃出以暴力宰制荒土的「猛格大王」追捕。
不同的追逐片段穿插在片中，最后以一场麦克斯驾驶大型运油车，逃离猛格帮围杀的片段作结。
这样的大逃杀结局，重复地在往后的《冲锋飞车队续集》、《疯狂的麦克斯：愤怒道》、甚至是最新的《芙莉欧莎：疯狂的麦克斯传奇篇章》里出现。只是每一次的表现形式都有明显的进化，有更复杂的特技编排或创意。
《冲锋飞车队续集》电影剧照（一）
《冲锋飞车队》之后的疯狂的麦克斯系列作品，像是乔治米勒不断地「重奏」一首相似的曲子，这些重奏版本有着不同的主题，但形式都很相似、相同的角色不断地出现，而戏剧效果一次比一次更加浓烈刺激。
可是，《冲锋飞车队续集》很明显是整个系列里最特殊的作品，它与其他作品不太一样，暴力程度下降了不少，疯狂的麦克斯甚至变成了孩子们的保母，而到了结局，反派竟然放走了麦克斯⋯⋯《冲锋飞车队续集》不像是疯狂的麦克斯系列的续集，它更像《七宝奇谋》的末日版本。
疯狂的麦克斯三部曲，活化了末日动作电影类型、飞车动作类型⋯⋯事实上，它甚至活化了80年代初期的美国动作电影市场。这一切都来自于疯狂的乔治米勒，他编剧所有的疯狂的麦克斯电影，同时也是全系列的导演、美术概念、与特技发想者。
很难想象，乔治米勒并没有接受过专业的电影科班教育，也许是澳洲的风土、与父母的漂荡经历影响了他，让他能拍出这么豪放不羁的动作系列作品⋯⋯但当然别忘了，他对电影的热爱，才是维系这个系列，延续至今 45 年而不衰的真正原因。
《冲锋飞车队续集》电影剧照（二）