在《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》火起来之前，“疯狂的麦克斯”这个IP并不太为人关注，但既然第四部火了，而且还拍摄了前传，这一下这个IP就已经有了五部作品了，这个IP总该值得关注关注了。
现在，就来聊聊“疯狂的麦克斯”这个IP的发展历程。
首先，“疯狂的麦克斯”是一个典型的作者电影，一切都系于导演兼编剧乔治·米勒于一身。没有他，就没有这个系列。
乔治·米勒，于1945年3月3日出生在澳大利亚昆士兰，是好莱坞的“澳洲帮”成员之一。作为一名不太高产的导演，已经79岁的乔治·米勒履历上的电影并不算多，最主要的作品就是“疯狂的麦克斯”系列。
1979年，34岁的乔治·米勒推出了自己的处女作《疯狂的麦克斯》，主演是当时年仅23岁的梅尔·吉布森，这同样是他的大荧幕处女作。
现在来看《疯狂的麦克斯》，比较好玩的一个点是可以看到“嬉皮士运动”与“朋克精神”对影片的影响。包括后面的电影，都可以看到当时社会风潮对于影视文化的影响，比较好玩。电影是一种见证，诚然。
《疯狂的麦克斯》上映于1979年，那个时候“嬉皮士运动”已经到了末期，但余韵犹在，34岁的乔治·米勒还没有脱身出来。其实，即便到了现在，一头长发的米勒，身上依旧散发着嬉皮士精神。
“嬉皮士运动”是美国在上世纪五六十年代经济高速发展的同时，在文化领域兴起的一种极左运动。经济的高速发展，是需要秩序的，而且从朝鲜战争到越南战争，再到冷战的兴起，美国在战争领域一直没有闲着，军事同样需要秩序。而这种秩序，对于思想文化来说，就形成了一种束缚，成长于战后的一代青年，思维空前活跃，对于秩序感极其反感，属于叛逆的一代，哪里有压迫哪里就有反抗，“嬉皮士运动”勃然兴起。
“嬉皮士运动”，强调反主流，欣赏“无为而治”，认为只有简朴社会、简单生活，才能保证公民个人的尊严和自由。因此，他们强烈地反战，既反朝鲜战争又反越战，还反对国家秩序对个人生活的束缚，强烈追求从生活做起，掀起“生活的革命”，来反抗主流的、精英的、技术的、物质的社会。他们普遍留起长发，穿上彰显个性的衣服，崇尚流浪，崇尚“在路上”，崇尚走上荒野。很多嬉皮士来自白人富裕家庭，但是他们为了追求他们想要的“自由”，选择抛弃富裕，来感受并赞美贫穷，体验简单而随意的生活。
具体到电影领域，就吻合了美国西部片的全盛时代，因为美国的西部，在早期大开发时期，恰恰意味着没有秩序，率性而为，野蛮生长，西部牛仔们就象征了自由的精神。 克林特·伊斯特伍德主演、赛尔乔·莱昂内执导的“镖客三部曲”（《荒野大镖客》《黄昏双镖客》《黄金三镖客》）就成了典型代表。
“嬉皮士运动”本身起源于摇滚乐，所以嬉皮士们往往带着吉他，骑上机车，冲上街头与原野。
当然，“嬉皮士运动”也在分化，像年轻时的克林顿就曾经留着大波浪，挎着吉他，参与过嬉皮士运动，后来才重回主流，并一步步当上了总统。
（年轻的克林顿与希拉里）
随着越战的结束，一代人的成长，嬉皮士运动慢慢式微，但没有消失，继承并发展了嬉皮士运动的，就有了后来的“朋克文化”。
“朋克文化”，或者叫“朋克精神”，主打的就是一个“叛逆”。在朋克的眼里，摇滚依旧拥有曲谱，依旧需要技巧，依旧是旧秩序的一部分，而朋克则不需要技巧，弹就完了，重要的是宣泄，只要能够抒发情感，至于是不是噪音，根本就不在乎。所以，朋克往往与重金属、另类摇滚联系在一起。同时，莫西干发型、五颜六色的发饰、花式纹身、耳钉鼻环、各种金属片的外套，鬼火少年应运而生，都是朋克为了追求自由率性而为的产物。
回到《疯狂的麦克斯》，尽管没有片中没有将朋克玩到极致，它表现出来的是“嬉皮士”与“朋克”交融与换代时期的味道，还是非常浓烈的。乔治·米勒还吸收了西部片的元素，“疯狂的麦克斯”（Mad Max）这个名字，就明显是在致敬“西部牛仔”克林特·伊斯特伍德饰演的另外一个经典角色“肮脏的哈里”（Dirty Harry），甚至角色同样是一名负责维护社会秩序的警察。哈里为了维护治安，什么手段都会用，甚至是肮脏的不合法的也在所不惜，所以他的“肮脏”是手段而不是外表。
《疯狂的麦克斯》里的主角麦克斯，同样如此，作为警察他看起来是严肃的，但是他的内心充满了疯狂（mad），拥有强烈的朋克精神。影片里的反派们，作为麦克斯的对立面，更是无所顾忌，从上到下从内到外都是妥妥的朋克风嬉皮士，机车、金属片外衣、莫西干发型、大波浪交织在了一起，行为乖张，目无法纪，为所欲为，对主角、对影片形成了极大的冲击。
影片的最后，麦克斯失去了妻与子，直接也成为了一名流浪者，成为了严肃外衣下的一名嬉皮士参与者，正与乔治·米勒自己的追求吻合在了一起。后面的几部，全都走上了嬉皮士+朋克风的精神路线。
不过，太多嬉皮士元素，使得《疯狂的麦克斯》并不好看，情节散漫，演技也一般，有些颠来倒去，打分也不高，现在的观众去回看的话，大部分人压根就看不下去。从资本的角度，这样的影片是不会拍摄续集的。
但是，这是作者电影啊，有作者自己强烈的创作冲动在，只要他愿意推动，那么续集就是可能的。
所以，《疯狂的麦克斯2》还是上映了。而且，比前作好看很多。
《疯狂的麦克斯2》也是前三部曲里表现最佳的一部，可欣赏度比较高，故事线也清晰明了，简单易懂。
《疯狂的麦克斯》是美国现代文化的直接参与者，到了《疯狂的麦克斯2》
就开始了科幻化，开始做出了假设，反映是的冷战后果的极端化。
没错，1979年上映的《疯狂的麦克斯》反映的是嬉皮士朋克风潮，它讲述的社会秩序的崩坏，好人变成了流浪者。到了1981年上映的《疯狂的麦克斯2》就已经变成了对于冷战的思考，它假设美苏两大阵营彻底决裂，由冷战变热战，最终打了起来，以至于给地球带来了毁灭，直接进入了末世，人类秩序彻底失序，需要重新设计。
“疯狂的麦克斯”系列的末世废土风，就此诞生。
从《疯狂的麦克斯2》已经可以看到后来的《狂暴之路》《狂暴女神》的影子。
《疯狂的麦克斯2》是讲第一部结尾开始走上流浪生活的麦克斯，在社会彻底崩坏之后，驾驶着一辆V8汽车，（V8也是贯穿了全五部电影的唯一角色），来到了一个能够生产石油的地方。在那里，是一群村人自发组织起来的小社会，人们因为石油而聚集在一起，靠开采石油并与对外交易，过着安乐自足的生活。这明显是嬉皮士们所向往的自发社会状态。
这个石油小镇，明显有着《狂暴之路》《狂暴女神》里的石油镇的雏形了，比较有意思。
在这个理想生活状态的石油小镇之外，存在着机车党，他们靠抢劫为生，一直觊觎石油小镇，想要抢到手中，霸占产业。这也与后面的《狂暴之路》《狂暴女神》里的设定一脉相承。
麦克斯来到石油小镇，原本只想要一些石油，然后就走，继续流浪。可是，他遇上了镇外的强盗，前来洗劫。
对于石油小镇的居民来说，到底要不要收留麦克斯？
对于麦克斯来说，则是他要不要留下来帮助这里的居民？
这个故事套路，分明就是《荒野大镖客》，或者《用心棒》的套路。没错，早期的美国西部片与日本剑戟片是相互借鉴的，故事模式有所类似，甚至是西部片学习黑泽明更多一些。
西部牛仔/流浪武士，来到某个市镇，遇到穷凶极恶的坏人，为了维护地方和平，隐忍的西部牛仔/流浪武士，选择了出手，干掉坏人，然后再悄无声息地离开，继续他的流浪。
这个故事套路是可以无限复制的，《座头市》就是这样的模式，流浪高手可以到达无数个小镇，遇到无数个坏人，将替天行道的故事演绎一遍又一遍。这也让我们看到了《疯狂的麦克斯5》的创作思路。
《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》里，汤姆·哈迪饰演的麦克斯出手帮助了弗瑞奥萨，推翻了堡垒里不死老乔的残暴统治。最后，看着弗瑞奥萨成为了新一代堡主，麦克斯选择了悄然离去。下一站，将会抵达一个全新的小镇，开展一个新的传奇。
但是，弗瑞奥萨的角色太迷人，于是《疯狂的麦克斯5》之前，先上映了《疯狂的麦克斯：狂暴女神》，讲了一个没有麦克斯的疯狂麦克斯前传，拓展了影片宇宙。
回到《疯狂的麦克斯2》上，由于后面的故事设定，都可以在这部里找到雏形，还是很值得来看一下这部奠定基础的影片的。不羁的发型，奇怪的面具，爆改的机车，狂暴的速度，肆意的追车，都能够在这里找到源头。
在《狂暴女神》那篇影评之后，就有读者指出片中的石油镇的设定很扯，因为这明显与现实相背，因为未来是新能源的天下，可是电影中却还在争来争去争石油，看起来非常搞笑。
这就是对前作一无所知的结果。毕竟，“疯狂的麦克斯”作为一个IP，是一个系列，后面的作品要呼应前面作品里的设定，要自成体系。就像《星球大战》《星际迷航》《异形》等，在设定上前后都是吻合的，不能跳跃。石油镇的设定，在1981年的《疯狂的麦克斯2》里就已经有了的，总不能要求那时候的乔治·米勒就要想到无人机、新能源汽车这些元素。而且，疯狂的麦克斯系列讲的人类在末世之后，社会秩序需要重建，人类进入类似原始社会的状态，人类文明是倒退的，更先进的文明自然也不存在。
《疯狂的麦克斯2》在上映的时候，也是高能爆燃的，现在去看依旧感觉不错。但是，到了1985年上映的《疯狂的麦克斯3》，打分再一次跌落，影片的设定开始变得有些荒唐了，开始了低幼化。
但是在世界观的设定上，还是一脉相承的。乔治·米勒内心隐藏的嬉皮士精神继续在发挥作用，在《疯狂的麦克斯3》里，他继续畅想，当社会秩序彻底崩溃之后，人类是否该重新回到原始社会，然后进行重建。
在《疯狂的麦克斯3》里，麦克斯先是来到了一个达巴顿镇，结果他凭借自己的能力，成为镇上的明星。然后，又被妒忌的坏人驱逐了出去，继续流浪，来到了一个原始的以孩子们为主的世外桃源。为了孩子们的未来，麦克斯带领着他们重回达巴顿镇，要重建这里的秩序。
看吧，《疯狂的麦克斯3》里的故事与《疯狂的麦克斯4》已经有所类似了，都是先逃离极权暴政的统治，然后再杀回来，推翻暴政，重建新秩序。
《疯狂的麦克斯》开始放逐自我，《疯狂的麦克斯2》抵达石油小镇，《疯狂的麦克斯3》抵达达巴顿镇，《疯狂的麦克斯4》抵达堡垒，这个系列的可复制性肉眼可见。
只是，在《疯狂的麦克斯3》口碑与票房双输之后，乔治·米勒暂时放弃继续开发这个IP，而是转头开辟了一个新道路。那就是在《疯狂的麦克斯3》里没有玩够的儿童元素。
于是，接下来的乔治·米勒，连续执导出了《小猪宝贝》《小猪宝贝2：小猪进城》两部童趣作品，以及《快乐的大脚》《快乐的大脚2》两部动画片，而且还凭借《快乐的大脚》拿到了奥斯卡最佳动画片奖。《小猪宝贝》还提名了奥斯卡最佳影片。
很难想象在一个废土朋克风之下的疯狂的导演，能够拥有如此干净纯洁的童心世界。其实，这几部童趣作品的打分比乔治·米勒的普通作品都要好，他如果在这个领域深耕下去，很可能会取得更大的成绩。但他只是玩玩。
等时间到来2015年，玩够了的乔治·米勒，终于在70岁时迎来了自己事业巅峰，《疯狂的麦克斯3》上映时隔30年后推出的续集《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》，一经上映就震撼了全世界，震撼了所有的影迷，一举天下惊。
极致的末世情节，极致的废土朋克，极致的机车狂飙，极致的理想情怀，极致的人格魅力，都让这部充满了天马行空想象力的作品，成为了观众的心头大爱，成为了年度爆款。
从最初第一部对于嬉皮士风潮的直接展现，到第二部对冷战秩序的思考，到第三部对于社会秩序的重整，再到第四部对于末世世界里隐藏的希望，以及外传作品里对于末世世界的想象力，乔治·米勒让“疯狂的麦克斯”这个极具个人魅力的IP焕发出了独具特色的魅力，让人难忘。
而且，这还是在前三部里的灵魂人物梅尔·吉布森被换角后，还能延续辉煌来，也是非常难得了。
当然，回到开头部分，这个系列的前三部，只有第二部的可欣赏性比较高，值得看一下，另外两部没有情怀的话，是可以不看的。