这一篇“抒情小赋”耐人寻味
——观迷你剧《我的阿勒泰》
近日，由李娟散文集改编的同名迷你剧《我的阿勒泰》破圈传播，反响热烈，好评如潮。其出圈的原因是多方面的，但归根结底是它满足了当下观众的审美需求及审美趣味，触摸到了比较稳固的民族审美文化基底。
迷你剧《我的阿勒泰》剧照
迷你剧《我的阿勒泰》如同一篇“抒情小赋”。之所以这么说，是因为就其“体制规模”而言，它仅有8集，每集40分钟左右，是一部短小精悍的迷你剧，不落当下很多电视剧动辄“鸿篇巨制”的窠臼；就其内容而言，它不制造误会，不追求冲突，不强化情节，而以抒情写意取胜，既像一首诗，又像一篇散文，介乎散文与诗之间，类似于出现在东汉时期以篇幅短小和抒情性为主要特点的、从内容到形式实现了对汉代散体大赋双重突破的“抒情小赋”。
该剧以抒情见长，抒情方式多样，既有依托剧情推进完成的叙事抒情，也有剧作家和造型艺术家通过镜头语言完成的画面抒情。《我的阿勒泰》通过影像语言，展现了阿勒泰的自然景观和阿勒泰人民顺天应时的生活，体现了阿勒泰的宽仁与博爱、阿勒泰人民的热烈与坦诚。这片广袤的土地与生活在这里的人们处于和谐统一的关系中，相互观照、相映生辉。观众在观剧过程中，如同徜徉在阿勒泰的戈壁上，如同坐在牧民的毡房里，如同张凤侠一样，虽是个外地人，也和他们亲密无间地生活在一起，目睹着他们的生存状态，感受着他们的文化心态。
全剧情感表达犹如微风拂面，不着痕迹。所以，看似在讲故事，实则是在抒情，讲阿勒泰最普通的人的故事。该剧抒发了最原始、最朴素、最炽烈的情感——对这片土地与文化的无限热爱与守护。当高晓亮利欲熏心，企图在这片土地上肆意“淘金”时，这里的人们誓死捍卫，哪怕是张凤侠也不例外。生活在这里的人们，享受着这片土地的馈赠，热爱这片土地，守护着它，如同自己的生命。正是这浓郁的情感弥漫于剧作之中，写人、叙事、绘景、状物均为剧中时不时的抒情张本，包括“景语”与“物语”，最终也融汇成富有哲思的、始终流淌着的“情语”，含蓄隽永、醇厚绵长，成功地弥补了散文叙事张力弱、叙事节奏缓慢的不足。
《我的阿勒泰》虽然仅有8集，但其思想内蕴、文化蕴含及其久久萦绕的余味，远超8集的容量，得益于其自觉运用了“赋比兴”的艺术手法。
剧中，“赋”手法的运用，主要体现在叙事，即故事情节的推进。该剧通过铺叙张凤侠一家随同牧民苏力坦一家转场到夏牧场，集中展现夏牧场生活的日常琐事和当地的民风民俗。本剧采用“赋”的手法进行叙事，叙事相对平稳，节奏也比较缓慢，如同中国的水墨画，给观众以足够的“留白”时间，让观众去感受，去品味，去体验。剧中叙事的“留白”之处，巧妙地运用了“比兴”手法，与“赋”手法相映成趣。刘熙载说：“赋兼比兴，则以言内之实事，写言外之重旨”。该剧运用“赋”手法的同时，兼用“比兴”手法，使得剧中的叙事更加生动，更加深入内心，更加情味绵长。
“比兴”手法主要通过画面语言实现借物寄意、借景抒情，从而使得情以景发、景为情设，形成情景交融、主客一体的艺术境界。透过那一帧帧的画面，电视剧的画面语言用远景呈现阿勒泰的寥廓旷远，诠释着天地间的大爱与包容；用近景展现着万物的自然可爱，自由自在的马、牛、羊适心任性地活着，丰茂的草场四季轮转，昭示着人世间淡而有味的生活；极具地域特色的音乐，悠扬的曲子，美妙的旋律，恣意地流淌在剧情中、画面中和观众心中。另外，“比兴”手法的运用，还体现在空镜的插入，达到了“借彼物理，抒我心胸”的艺术效果。清澈的仙女湾，一泓碧水的空镜，紧接着张凤侠对亡夫李山的告别，寓意着张凤侠放下了执念。高晓亮恰逢其时出场，才能很快走进张凤侠的心里。
负载于叙事之中，运用“比兴”手法的画面语言，不仅起到唤起“象外之象，景外之景”和“立象以尽意”的寄托比附作用，而且自然而然地幻化成剧作家的哲思妙悟，或通过李文秀的心理语言，或透过流淌在她笔尖的文字，或依托剧中的各色人物，使该剧富有浓浓的“诗味”和“理趣”。比如，“去爱，去生活，去受伤”“人与人之间产生友情或者爱情，是由于被看见”“痛苦这东西天生应该藏在心底，受到的伤害和欺骗总得去原谅”“没有什么是一成不变的，只有一直变化才是不变的”等等。
运用了“比兴”手法的画面语言，使得人在环境中融化性情，也使得人的性情始终在环境中。李文秀在城市中屡受挫折，她本想着回到阿勒泰只是暂时歇歇脚，以备更从容地奔向城市继续写作。可就是这片充满原始能量的土地，宁静安分、自足自洽、有大美而不言，渐渐地融化了李文秀的性情，改变了她最初的想法，也激发出她无限的创作灵感。在这里，她的理想与现实得以统一，最终融注成她对阿勒泰深沉的爱恋，化作她不急不缓、张弛有度的笔触，动情地书写着这片土地静水流深的生活与文化。
“赋比兴”手法的融通运用，使得这篇“抒情小赋”的形象内容系统和语言形式系统相互配合，情景相生、物我相忘、形神相兼，也收获了以简驭繁、形散神聚、含蓄蕴藉的艺术效果。不仅是观剧过程中，局促的脚步想要在此驻足，浮躁的心境因看到这里渐近平静，即使过去很久，依然觉得回味不已，想去阿勒泰走走看看的兴味，反倒有增无减，愈发强烈。
《我的阿勒泰》没有高潮迭起的剧情，没有撩拨心神、刺激感官的感情戏，但却也引人入胜，在于本剧导引着观众在这广袤的戈壁荒漠、山野林间畅“游”一番，时而驻足，时而奔跑，时而眺望，时而静思，可谓“神与物游”。
“神与物游”最早出现在刘勰《文心雕龙·神思》篇，逐渐发展成中国传统的审美方式。它以“天人合一”“物我合一”为哲学基础，认为世间万物不只是客观存在，而且是有精神的。演员于适在接受采访时说：“《我的阿勒泰》像是一面镜子，照进我们向往的生活。”我们是何等向往这样的生活，所以观剧时，我们将自己的情思、品德、向往、甚至包括困惑与迷惘，移入审美客体之中，使审美客体成为我们内在感情的载体，因而具有生命化、情思化、个性化的特征。前文提到的，运用“比兴”手法的画面语言发挥了“立象以尽意”的作用。实质上，它也成为“神以物游”这一传统审美方式得以实现的基础。
此时，我们已经不是作为“外人”，感受、体验阿勒泰与阿勒泰人民的神韵，而是置身其中，与他们“同视”“同听”“同美”“同心”；我们也不只是与生活在阿勒泰的牧民交流，也在同阿勒泰这片土地以及这里的文化，进行契合无间的交流。我们时而是李文秀，时而是张凤侠，时而困惑，时而迷茫，但终究是在这个离天很近的地方，在与之无声的交流中，我们最终顿悟了、释然了，被治愈了。就像李文秀一样，当她带着城市打工的挫败感问母亲：“虽然我笨手笨脚，但还是个有用的人对不对”？张凤侠反问道：“啥叫有用？生你下来是为了服务别人的？你看看这草原上的树、草，有人吃有人用，便叫有用；要是没有人用，它就这么待在草原上也很好，自由自在的”。这是张凤侠在与阿勒泰朝夕相处的过程中学到的，悟到的，而我们也因为在这里“游”了一番，所以一下子便听懂了，自然也就豁然开朗了。当张凤侠一家随着牧民转场在朝戈家留宿，朝戈奶奶看到她着装破烂，笑着感慨：“再颠簸的生活，也要闪亮地过”！当很多人利欲熏心，大老远特地跑来阿勒泰捡玉，剧作家借老人之口说道：“这些看似骗人的石头，其实骗不了穷人，也骗不了脚踏实地的人”。这样的人生启示与生活智慧，是阿勒泰昭示世人的，只有生活在阿勒泰，并且深谙阿勒泰之美的人们，才能脱口而出。我们认同他们的观点，感叹他们的睿智，那是因为我们的身心也在这里真真切切地“游”了一番。
《我的阿勒泰》这部剧，同阿勒泰一样，令人沉醉。观众沉浸于画面之中，与万物相融，在这辽阔、壮美、如诗般的意境中自由驰骋。浸润在阿勒泰的地域特色、民族文化、精神气候之中，聆听这一民族团结的故事，不知不觉开启了这一段“神与物游”的审美之旅……
（作者系吕梁学院中文系教师）