近日，广州“另一个美术馆”萨尔瓦多·达利《神曲》系列版画展开幕。展览展出意大利画廊Cesar cabanas所藏的百件萨尔瓦多·达利版画作品，通过艺术装置为观众带来沉浸式体验。
“萨尔瓦多·达利以其天马行空的超现实主义风格，深受世界各地艺术爱好者的喜爱。他将文学经典《神曲》化作视觉奇迹，赋予每个场景新的生命力。”另一个美术馆创始人刘普丹在开幕式致辞表示，本次展览围绕主题打造沉浸式互动空间和艺术装置，同时开设多场亲子研学体验活动。
展览将持续至10月20日。
“再现”《神曲》意境
走进1号展馆，迎面而来的是一片“迷失之林”。黑色树枝密布于全白空间，让观众仿佛置身但丁《神曲》的黑暗迷宫之中。与之形成对比的是馆内二楼、三楼的“希望之海”“光明之域”展区，空间布局分别以粉红、紫蓝调为主，寓意希望与新生。
本次展览设有三个展区，分别对应但丁《神曲》的《地狱》《炼狱》和《天堂》篇章。
萨尔瓦多·达利通过与各类著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大问题，对中世纪政治、哲学、诗歌、绘画等作了艺术性阐述和总结。观众可近距离欣赏《踏上伟大的旅程》《堕落天使》等萨尔瓦多·达利的精品力作。
“我们希望营造出宁静而纯净的梦幻之境，让观众边看展边感受《神曲》所描述的圣洁境界，获得宁静与愉悦。”策展人许兰兰介绍，展览以超现实主义的风格呈现《神曲》故事和达利的艺术风格，每幅画作都像是一场心理探险，引导观众深入思考信仰与人类的至善。
回顾策展过程，许兰兰告诉记者，从前期构思到实际落地，团队成员也经历了从“从地狱到天堂”的转变，如同创作一件“未知的艺术品”。在布置“黑森林”场景时，他们发现最初定做的镜子宽度超出预期，却拾得意外之喜，营造出无限延伸之感。
“镜子的反射使空间显得更大、更错综复杂，随着观展路线逐步深入，迷失与彷徨慢慢向观众逼近。”她表示，这种延伸感有助于增强观众的沉浸感，也使得展览的“超现实”风格更为丰满。
超现实艺术引领亲子观展新潮流
展览现场，百幅达利版画被放置在明亮的展陈空间里，每一幅画作旁都配有但丁《神曲》中对应画作内容的诗句。达利用看似荒诞夸张，实则一丝不苟的笔触，让观者在思辨与梦幻之间游走。
“萨尔瓦多·达利是一位超现实主义大师。另一个美术馆的宗旨是激发并保留观众的好奇心，与达利的艺术风格相契合。”在刘普丹看来，此次展览不仅面对专业群体，更面向对艺术感兴趣的广大群众，他希望观众通过沉浸式观展体验，体会超现实主义的魅力。
沉浸式场景设计和互动装置是本次展览的一大亮点。
在三楼的“光明之域”展区，观众将踏上一段由暗至明的小径。光影的切换与色彩的对比，仿佛将人引入达利的画作之中，观众不仅能体验到从黑暗走向光明的过程，还能感受到达利作品中超现实主义艺术的深邃与奇幻。
“创作力是个体思维养成中必不可少的元素。我们希望通过展览相关活动，让孩子们在观展后迸发出思维的火花。”刘普丹表示，美术馆将开设一系列以“超现实主义”为主题的亲子研学活动，比如亲子工作坊等，吸引更多家长带领孩子前来参观。
国际展览助力中西文化交流
上世纪50年代，达利受意大利文化部长邀请，为但丁《神曲》创作了一个全新插画系列，以纪念1965年但丁诞辰700周年。
“由于种种原因，《神曲》的创作一度被搁置。在一位法国商人的经费支持下，达利最终完成了《神曲》三个篇章共一百幅版画作品，前后历经十年时间。”画作提供方陈世宇道出了这批作品的来之不易。他希望通过这次展览，让更多观众感受达利的创作激情和艺术天赋，同时激发大众对艺术的热爱与探索。
达利与但丁跨越时空的艺术对话，体现出中外文化交流的深厚底蕴。刘普丹表示，广东作为中国开放前沿地区，享有引进国际展览的资源、场馆等方面优势。对另一个美术馆而言，此次展览既是一个促进中西文化交流的平台，也是一次借鉴国外优秀艺术元素的宝贵机会。
“我们要有全球视野，关注当代艺术。另一个美术馆是为打破边界而生的，每个展览都是一次新的创作和呈现的机会。”刘普丹说。
文 | 记者 梁善茵 通讯员 林成茂
图 | 主办方提供