话剧《毒》:一场对话背后的伤痛与自愈

一对曾是夫妻的男女,多年后重逢于埋葬他们孩子的墓地,过往的伤疤依旧隐隐作痛,该如何面对彼此的关系和未来的生活?由“椎·剧场”出品,曾荣获2017年华语戏剧盛典最佳小剧场剧目的话剧《毒》,近日登上北京国际戏剧中心·曹禺剧场的舞台。
作为一家诞生于上海的独立艺术机构,椎·剧场多年来致力于国际合作戏剧项目,擅长将世界一流剧本本土化落地,制作成“小而美”的中文版演出,《毒》也正是如此。该剧由荷兰剧作家Lot Vekemans编剧、比利时导演Jeroen Vesteele执导,周野芒、李铮主演,舞台极其简单,只有两位演员,全凭角色对话推动,却带给人们很强的心灵震撼,以及对两性关系与自我治愈的深入思考。
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话剧《毒》剧照
整个演出除了有两次极具象征意义的流沙倾泻,其他部分都很“现实主义”,在男女主人公看似有一搭没一搭的闲聊中,抽丝剥茧完成了对九年前因为车祸而痛失爱子带给这对昔日夫妻人生重大打击和转变的呈现与挖掘。男人有了新的婚姻情感,新的爱情结晶,对未来新的展望;而女人却不能也不愿让自己的生活翻篇,依旧活在对过去的痛苦回忆当中。他们早已沿着完全不同方向生长,却又被现实给扯到了一处,过去的伤痛和对未来的恐惧交融在此刻。二人之间时而张力紧绷,一触即发,时而深情流露,爱恨交织,时而还有一丝黑色幽默调节气氛,也把这两个迷失灵魂既无法爱也无法恨的复杂心态揭示得淋漓尽致、百转千折。
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话剧《毒》剧照
这样一部被称为“没有一句废话,连每个叹息都有意义”的剧作,全靠演员表演牢牢抓住观众。尤其女主人公的扮演者李铮,充分展现出了细腻、饱满、精准的表演功底,以不温不火、层次分明、真挚感人的动人演绎,让人对其强烈的伤痛、孤独,想要摆脱过去又无法面对失去、对爱依旧怀有渴望和眷恋的丰富心理感同身受。
扮演男主人公的著名演员周野芒多年来在戏剧、影视、配音领域获奖众多,是国内公认的实力派演员,具有十分纯熟的演技和经验。但也许正是因为太依赖演技和经验,并且有着多年为译制片配音的经历,所以他的表演总是带有一种“译制片”味道,设计痕迹偏重,匠气感比较明显,停留在一种表演的舒适圈中,而没有勇敢打破自己,更深刻地融入角色灵魂当中,也就很难真正打动观众。
也许正如这部戏剧带给我们的启示,过去的一切无论好坏,可能都会带有某种伤害我们今天生活的“毒”;而只有不念过往,不畏将来,才能不困于心,不负当下。