随着外区地块的一系列调整，香格纳画廊日前将其主空间回归充满艺术氛围的M50创意园。7月20日下午，香格纳画廊在M50创意园举办了回归后的首个画展——“隐藏的创作：艺术工作者如是说”，吸引了众多艺术界人士、收藏家及艺术爱好者的关注与参与。
步入纯白几净展厅，首先映入眼帘的是一幅幅色彩斑斓的作品，它们或纤毫毕现，或粗犷豪放；一些装置艺术更是别出心裁，藏着艺术工作者们的巧思，他们利用废旧物品、自然材料等元素，创造出既具观赏性又富含深意的艺术装置。在这里，观众可以近距离与参展方交流，聆听他们的创作心得与感悟。不少观众表示，这种面对面的交流方式让他们更加深入地了解了艺术作品背后的故事与艺术工作者的创作历程，受益匪浅。
本职工作是艺术展陈工程师的郭郭接到香格纳的邀请后，带来名为《机械灵》的艺术装置作品，他接受记者采访时说道：“成为艺术家参展比作为幕后创作者的身份更加紧张，直到今天开幕才算正式完成这幅作品。”
缓慢旋转的电脑主机、LED灯珠投射的光影变换，超过90%的装置材料来源于回收物或者艺术家闲置的材料。郭郭满心期待地说，他期待通过参展的这件作品唤醒人们对废弃物，特别是电子废弃物的关注。
同样带来了名为《剩余物》装饰画的是来自M50希美艺术的商家杨家超，他在M50经营着一家画作印刷店，这是他首次走向“幕前”带来自己的创作，他笑呵呵地说，创意构思了2天，创作只用了5分钟。他介绍道，他通过叠加打印画作的纸张，让大家感受看着相似的白色实际上在材料、色彩、触感上都有不同，“这是一件可以触摸的装饰画，欢迎市民们用手指来细细感受这件作品。”
据悉，以“隐藏的创作：艺术工作者如是说”为主题选择了53位艺术工作者隐藏的艺术创作，涵盖绘画、雕塑、装置艺术等多种艺术形式，大多数作品为首次呈现，香格纳画廊方面期待透过展览能打破固化的艺术次元壁区隔。
“这些从业者过去可能出现在各个展览中，他们的‘角色’可能是内容呈现、展览搭建、学术定位，他们作为桥梁和纽带工作在艺术展的各个环节，但是这些工作过程中他们也是艺术家的属性往往需要被隐没，所以这个展览展示出来的就是工作者的有意识或无意识的选择。”香格纳画廊相关负责人何雨澄向记者介绍。
值得一提的是，此次画展是香格纳画廊将主空间重新回归普陀区M50创意园后的首个画展。主空间的回归无疑为这片充满历史与文化底蕴的创意园注入了新的活力与灵感。
“我们对空间进行了比较大的改造，让展陈动线更合理，空间感更加明亮，还添置了空调提升参观体验。”何雨澄笑着说，此外香格纳还辟出了一个空间改造成阅览室，为大家提供各类中外精品艺术书籍。
香格纳画廊与M50创意园有着不解之缘，这里见证了彼此的成长与蜕变。此次回归，不仅是对过去的一种致敬，更是对未来艺术探索的新起点。在香格纳画廊创始人劳伦斯眼中：“香格纳画廊是一种精神，不光是我一个人有，别人也可能有。”而这种在1996年从上海开始萌芽的——2002年在普陀将锅炉房改造成画廊——直到今天还活跃在艺术画廊圈的“精神”，走过艺术品产业蓬勃发展的近30年，也将在1年后迎来自己30周年的生日，香格纳画廊对未来发展还充满着期待。
“从当年的艺术家小圈群体为主，到现在面向更多的游客、学生、从业者都来到M50创意园，客流越来越多，画廊的人气越来越旺，我想这对于艺术产业发展、氛围培育是十分重要的，也是我们喜闻乐见的。”何雨澄说。
本次展览由香格纳和苏河皓司共同举办，持续到9月14日，免费对市民开放。画廊地址位于：M50创意园16号楼。
来源：上海普陀