俗话说家丑不可外扬，但这几天，所谓的相声圈子里个别人，频爆“家”丑，各路炒作大军，挤破了“门”框，捡些零碎儿，随时准备赚取流量。
事情的缘起不过就是某相声大师之子在网络直播上谈了所谓给其弟，一位著名相声演员 “清理门户”的问题，结果这番言论被人利用，引出了种种话题。随着曾经获得过相声大赛一等奖，现在直播带货的另一位演员的介入，事情不断升级发酵，其间关于相声所谓的门户、恩怨等种种“八卦”不绝于耳，充斥在短视频平台。
在这样的一个舆论场里，各色人等，目的不一，但丑态频出，洋相尽显，让相声本身成了“相声”。这一情形，不得不让真正热爱相声艺术的粉丝们感慨：相声到底怎么了？相声是不是得了病？
相声的确得病了，而且病得不轻。该病全称为封建糟粕回光返照综合症，表象为不谈新时代文艺需求，不讲新时代文艺创作，不尊重艺术发展规律，不深入研究当代生活，不懂得什么是扬弃，不明白什么是真正地继承与创新，唯利是图，只注重眼前利益，用大众传媒手段去炒“冷饭”，把解放前的一些封建糟粕的东西不仅搬到舞台，还搬到大众舆论场，歪曲美化，误导大众。
例如，这些年相当一部分人把传统艺术中“口传心授”式教学、尊师重道的行业精神简单化为只看师承关系，又物化为所谓的家谱，更形式化为必须有的传统拜师仪式，更有甚者把过去相声那种类似江湖帮会的家族式组织形式无限拔高，忽略时代变化、文明发展，混淆视听，最终造成的后果就是相声行业自身成为了一个闭塞的信息茧房。在一些唯流量论的传播者的推动下，很多喜爱相声的人，特别是一些刚开始接触相声的人便被误导，以“丑”为美，以“丑”为传统，以“丑”为文化。
今天，大众谁还会关注相声领域中的新人新作呢？谁又会知道些新人新作呢？谁又懂得欣赏新人新作呢？更不用说今天谁又知道依然为相声事业默默奉献的曲艺人呢？
新人新作姑且不说，今人的奉献暂且不表，就说传统相声的精髓不管是作品上的，还是行业运行层面，又有哪些人真的明白呢？
在这样的情况下，相声，这门曾经深受人民群众喜爱的传统艺术，还能传下什么呢？
相声，不是某个人、某个家族、某个门户、某个企业的私产，相声行业的发展也不是某几个所谓的行里人动动嘴皮子，写个家谱就能够决定的事情——归根结底，相声的生存与发展，不是家事，是社会事，是国家事。
有人说，相声演员要吃饭、相声班社要生存，尤其是民营的，不炒作、不唯流量、不来点“荤”的、不搞点八卦，怎么吃饭，怎么生存？但什么是本，什么是末呢？恐怕，作品、表演……那些在舞台上称为能耐的东西才是本——如果“本”不成了，根基没了，演员或者曾经的演员成为套圈耍叉的狗熊，你最后卖的除了洋相还能有什么呢？
跳出相声圈儿看看，今天，深受老百姓，特别是年轻人喜爱的中国喜剧艺术不只有相声了，我们去看看各类喜剧综艺，看看今天的年轻人喜欢的喜剧都有哪些，看看今天年轻的喜剧人有着什么样的思想、什么样的表达，琢磨琢磨为什么这些年轻的现代喜剧人能够获得业内人一致认可——他们中的大部分人也不是体制内的，也都是从小剧场干起来的。
这些新时代的年轻喜剧人是把喜剧艺术当成了事业，而不仅仅是一个谋生的工具。他们琢磨的是剧本、是作品、是笑的规律，而不是生意、不是江湖、不是门户、不是炒作、不是八卦。他们展现的是今天人之所思、人之所遇、人之所求，而不是“江湖话、江湖口、江湖人而已”。他们深深地知道，改变他们命运的是艺术本身，是艺术家的才华本身。
面对此，“大敌”当前，“闹病”的相声，何去何从？
文/水满则溢