电视剧《甄嬛传》播出已经13年，长尾效应至今不绝，观众纷纷化身“甄学家”，对其中细节反复品评。而上海越剧院打造的越剧版《甄嬛》公演也已11年，耳熟能详的故事、华丽唯美的舞台、汇聚各大流派优秀演员的强大阵容，使之成为上海越剧院最受欢迎的剧目之一，常演不衰，也让很多年轻观众开始爱上越剧。近日，越剧《甄嬛》剧组的演员们做客都市频道《疯狂的冰箱·艺品百味》，揭秘幕后趣事，并化身“推荐官”讲述这部戏的独特之处。

内心戏多、高音多

虐嗓又虐心

2013年，由上海越剧院小字辈担纲主演的大型古装越剧《甄嬛》（上本）在逸夫舞台首演，观众反响热烈，原定的3场演出和1场加演的门票都被一抢而空。在剧中出演主角甄嬛的，是从小学习琴棋书画、古典气质十足的李旭丹。

提及这个角色，李旭丹感慨这是自己目前遇到过最难演的角色，情感复杂，内心戏极多，唱腔高音多，音域跨度大，突破了传统王派的音区，尤其是第五、第六场高潮部分，有个非常高的音，无论是演技还是唱腔都对演员有很高的要求。

2017年去广州、深圳巡演《甄嬛》时，李旭丹唱到第六场突然觉得嗓子已经唱哑了，最后的高音都不知道怎么把它“叫”出来的，“第二天我声音就完全没有了”。

身为书粉，李旭丹表示，自己当时看小说时特别动容的地方，是甄嬛站到了高峰，却失去了所有的感情，跟皇帝的感情、跟清河王的感情，都以悲剧收场，“觉得她是一个很孤独的成功者”，而越剧是擅长抒情的，对感情这块的描写比较动人，因而演起来很累心。

两层舞台通透华丽

角色舞美美不胜收

越剧版《甄嬛》的舞美亦是可圈可点。在服饰妆容上，随着剧情的发展，人物的服装色彩和妆容也会相应变化，与人物情绪和故事推进紧密相连。

舞台方面，上下两层的舞台设计不仅增加了层次感，还通过时空的碰撞，为观众带来了强烈的视觉冲击。为了让光能够透过二层楼打到楼下，二层的地板是用玻璃打造的，演员们走在上面，能看到底下所有的舞台情况，对演员的心理也是一大挑战。

剧中饰演华妃的裘丹莉还要在上面跳惊鸿舞，“我的那个披风大概有七八斤重，特别长，我出场的时候其实是负重前行，‘欲戴皇冠，必承其重’，也就是要坚信我的这个人物感——我是华妃，是后宫最华丽的女人”。饰演皇帝的杨婷娜也极力推荐《甄嬛》的美——演员美、舞台美、服装美、音乐美。她还表示自己是剧中最幸福的角色，被美环绕，目之所及美不胜收。

多流派呈现让观众饱耳福

越剧《甄嬛》汇聚了多个越剧流派，由一批中生代和青年演员共同演绎，展现了越剧的传承与发展。“安陵容”陈慧迪介绍，一般越剧舞台上的传统戏，可能就是以才子佳人为男女主角，没有那么多的人物，而《甄嬛》中人物众多，小生有徐派、范派、陆派，花旦更是汇聚了王派、傅派、袁派、金派和吕派，基本上几大主要的流派齐全了。“对于观众来说，可以看到很多演员和流派，非常满足，一饱耳福。”

作者/华琪（《上海电视》独家稿件，转载请联系《上海电视》编辑部）

行走双层通透舞台，汇集越剧主要流派——《甄嬛》演员们揭秘幕后趣事