暑假进入倒计时，两个月的时光匆匆，转眼就没了。
这个暑假有的人在休息，有的人在努力营业。
电影人们纷纷带来一部又一部大片，乘空闲时间带来不少新片子。
电影市场里的这些怎么样？不可否认确实有收获好评的，但大部分是收获差评的烂片。
《红楼梦之金玉良缘》成为暑假末尾的最后遭热议烂片。
经典不灭，绝色佳人林黛玉，成了古典名著里的第一美人，也成为每一个看过87版后挥之不去的对林黛玉的印象。
哪有美人不受欢迎！
名著受欢迎不分时代，一代人有一代人新作上线，只可惜“一黛不如一黛”。
当陈晓旭的林黛玉出场，名著里的人物照进现实，栩栩如生得宛如从书中走来的人，一举一动，一瞥一笑惊艳了一代又一代人。
老艺术家对作品和角色投入心血，诚心钻研之下塑造出好角，对作品、对演员要求贴合原著，呈现了一个堪称绝唱之作。
追求流量的时代，许多的东西被取代 ，包括审美以及对一个作品和人物解读。
这部电影主要从林黛玉和贾宝玉的角度爱情视角出发，以一个串联名场面的形式，呈现一段没有结果的爱情故事。
陈晓旭多年前预言到过这个局面，一次演讲中说到势必会出现不同版本的翻拍，但绝不会有任何一个人跟她一样能够做到把原著看完，对林黛玉有一个全面的了解。她甚至对林黛玉的解决有一个自己的深刻解读。
她的这些话不是自傲或过于自信，事实上在这件事上她证明自己所说的话是正确的，放在现在，她还是万里挑一出来的无代餐林黛玉，底气来自于对角色专注。
2010年的时候，早就有过翻拍版，是蒋梦婕和杨洋领衔的版本。
蒋梦婕现实的颜值不低，放在剧中达不到林黛玉的标准，形象、气质始终少了古典韵味。
形象是第一窗口，其次是神韵，这点需要具备扎实演技功底支撑起来。
一方面是对演员颜值和演技的评判，一方面是妆造的槽点，撞上观众枪口 ，这一版本没少被攻击。
来到2024年，是导演用了十八年筹备起来的大片。
胡玫导演自述对该名著有自己的执着和追求，要在短短的一百分钟浓缩精华，全新地将这一部名著介绍，引起关注，激起人们对名著的喜爱、关注之心。
拍摄完毕，大片挤压多年，正式上线，迎接的不是众之所向的好评，致命的吐槽如潮涌，卷起一阵又一阵浪潮。
一个大框架之下，填充没必要的桥段，情节混乱，一塌糊涂。
老版本是整体呈现，新版创新新视角，运用于情感无关名场面填充，为还原经典而还原，为了博眼球而存在，一锅粥乱炖失却真实味道。
一个对感情没有任何推动作用的场面添加其中：刘姥姥进大观园。
选角失败，诞生败笔之一：刘姥姥形象面容胶好，穿着干净。
张淼怡饰演林黛玉，是所有选角中最失败，内外被嘲。
林黛玉的绝色佳人不是随随便便一个人就能拿捏，考验的第一关是颜值。
在电影圈一直有一个不成文的规定：演技是第一要义，意思是颜值不是决定一个演员是否合格的关键标准。
一名优秀的演员不绝对是高颜值，可一个既要诠释一个高颜值之角，缺少最凸显的特点，注定失败。
林黛玉是公认的美人，是外在的美加上内在内涵和个性堆砌出来的由内而外的美，是一个有着全面个性的人物。
演林黛玉，第一印象是看颜值。
张淼怡的林黛玉放在剧中毫无记忆，形象气质不具备古典韵味。
多愁善感只剩下一张苦相脸，我见犹怜的韵味消失的无影踪，要知道“多愁善感”和“我见犹怜”是能直观形容林黛玉带给观众的第一感觉。
两个成语，八个字，却再无后来者。
87版的导演曾说陈晓旭是最丑的的林黛玉，对她的颜值有意见，之所以选择她是因为符合原著形象，她选角的标准是贴合原著。
没想到，一个导演口中的“丑”的陈晓旭成就林黛玉，也成为了真正的“林黛玉”。
来贾府路上，眼底通红，眶内泪珠闪烁，入住贾府，深谙世故，眼珠子一转，脱口而出的藏话高深……
无数个片段组成林黛玉在贾府过渡一段人生经历，转眼抬眸之间绝非停留在单一的情绪，一双眼睛、一个笑容、一句话有不同的情绪表达。
提起陈晓旭的林黛玉，印象里不只是单一的某一个固定形象，是多变的。
张淼怡的林黛玉留下最深刻的是“丫鬟”“倒拔垂杨柳”以及“无病弱感”。
形象不够突出，站在宝钗身边，宝钗的小姐更胜一筹，黛玉是丫鬟既视感。
林黛玉外表病弱矫脸，内心坚韧独立。张淼怡的内心坚韧主要体现在弥漫着用力过猛的“倒拔垂杨柳”表现上。
前期无病弱感，似夫人、太太房年轻有力的丫鬟，导致后期的病弱割裂感。
后期的病弱片段是诟病最多的片段，跟陈晓旭的放在同一张对比照里，差距尤为明显。
嘴唇干裂、五官凹陷、眼神呆滞，顺便顶着一双黑眼圈，一个镜头被网友调侃：到底吸了多少？
其实也不怪全网一致有意见，同一个画面，陈晓旭肌肤饱满，眼泪划破洁白的面庞，带出一条泪痕，眼眶里的湿润和陷入另一世界的目光，将林黛玉的破碎感体现得淋漓尽致，没有遗憾和绝望的目光是她最后传达出来的内心情绪。
根本不需要外表的憔悴来维持病娇感。
陈晓旭曾说过，如果让她来写林黛玉的后半部分，林黛玉绝不是带着遗憾离世。
正是因为读懂林黛玉，对她有足够真的了解，她才演出林黛玉，而林黛玉离开的这一幕也确实成为最经典的桥段之一。
毕竟是一个众所周知的人物，珠玉在前，如果不是实力过强，出场只不过是再次证实老版本的用心程度。
影片里的争议在剧情、颜值、演技，上线前后掀起一致差评声。
经典就是经典，是在每个人心目中有一席之地的作品，经典被毁，难免有声音，逃不过。
张淼怡在影片之外的一番言论，让网上的差评声音多了起来。
林黛玉外冷内热、孤标傲世、爱憎分明，是一个多面人物，在她身上体现出来的特质不是十全十美的人，但放在她身上的每一次成语绝不是一个褒义词。
这样一个人，在女主张淼怡的口中成了一个尖酸刻薄、离经叛道的人。
曹雪芹估计怎么也没想到，自己笔下的林黛玉竟然被这样的成语形容。
面对不如预期的口碑，甚至相反的差评，导演第一时间进行反击，指责有人故意摸黑，表示对准备十几年的作品足够用心，不会对一些攻击言论置之不理。
经历剧里剧外的一系列打击，张淼怡也发文回应，表示自己存在不足，诚恳接受所有的批评，同时还表示再回到七年之前，会毫不犹豫选择演林黛玉一角。
张淼怡被胡玫导演万里挑一挑出来的女主，2028出道，第一次在内娱圈开拍的一部作品正是《红楼梦之金玉良缘》，是入圈之作。
这部电影一直挤压多年，但不影响张淼怡在内娱的发展步伐，接连有新剧开播。
2020年开始不断出演新剧，资源不断，在古装剧《千手观音传奇》主演女一号。
2021年，有古装短剧《拜托了！别宠我》、青春剧《当我飞奔向你》、校园剧《独家童话》。
2022年，领衔主演古装喜剧《南玉卿心》，2023年，出演美食剧《甜甜的陷阱》。
四年的时间接连不断有新剧热播，全都是网剧。数量是有了，但是质量如何，看剧名有没有印象就知道了。
当下的内娱竞争激烈，顶流圈和实力圈，一群人在挤，网络剧的崛起催生一大波网红、素人进军，形象色色新面孔入场，不需要专业出身，有资源就上，烂剧由此而来。
有了一批没什么热度的数量积累，博取眼熟之后，靠资本力量跟顶流合作，靠作品和顶流助力，一跃上流量之路。这样的例子实在太多了。
只可惜，流量再强大，资源再多，没能拿得出手的实力，最后真正剩下的，除了新作上线差评一片之后还剩下什么？
为什么现在的观众都在抱怨没有好剧可追？明明市场到处都是新剧，一部接着一部，什么类型题材都有。
那是因为没有像《唐朝诡事录》和《边水往事》这样的作品，是没有像蒋奇明这样的演员。
与其都在比较演过的剧最多，不如比较所带的作品里有几个是能拿的出手的。
注重质量远比数量更具时间考验，这才是市场所稀缺的东西。