德彪西的《月光》（Clair de Lune）是一首著名的钢琴曲，它原属于钢琴组曲《贝加莫组曲》（Suite Burgamasque）的第三乐章，创作于1890年，后在1902年修订。这首曲子因其优美的旋律和独特的和声色彩而广受欢迎，常常被单独演奏。《月光》的名称来源于诗人保罗·魏尔伦的同名诗，而德彪西的音乐作品以其印象主义风格著称，这种风格强调色彩和光影的变化，与传统的浪漫主义音乐相比，更注重音乐的即时印象和色彩表现。

德彪西的音乐创作手法打破了许多常规，例如在《月光》中，他运用了不协和音的大胆自由运用和各种音程的平行进行，创造了新的“和声的化合”，使音乐充满了光与色的即兴印象。这首曲子的旋律轮廓朦胧迷糊，但有踪迹可寻，虽然大大扩充了调性的范围，终究是植根于大小调的基础上的。德彪西在《月光》中对光色的描绘是很特殊的，他不是在描写光线和色彩的本身，而是一瞬间所感受到的光线和色彩，给人一种瞬间的反映。

《月光》的音乐语言特点包括对和声和音色的偏重，旋律的片断性，以及节奏、速度、力度、调性、调式的微妙变化。德彪西的音乐语汇之所以独特，相当重要的因素是由其和声的独特风格形成的。他的作品很少发现什么严格的对位、复调，而是更多地寻求色彩性音响。德彪西的音乐创作追求瞬息万变，从而让《月光》充满幻想朦胧的色彩。

德彪西的《月光》不仅是一首音乐作品，它更像是一幅用音乐描绘的画作，通过音乐的色彩和节奏变化，将听者带入一个朦胧而美丽的月夜之中。这首曲子的魅力在于它能够激发听者的想象力，让人们在音乐中感受到月光下的宁静与美丽。

音乐抚心|月光