你有多久没在电影院看过一部真正的功夫大片了?
别说,好像真的是这样。
要知道,华语电影最拿手的就是功夫片,特别是上世纪8090年代的功夫片,实战极具观赏性。
然而,随着时间的推移,被“花拳绣腿”取而代之,并且观众的口味变刁了,所以动功夫片也慢慢从院线消失。
不过,所幸的是,功夫片在网大领域获得了重生。
对于一部功夫片来说,只要打戏过硬,那么就不会掉链子。
近年来,谢苗、安志杰、释小龙、樊少皇等演员,纷纷转战网大,主打功夫片。
但是,他们基本上走的都是拳拳到肉的硬汉风,难免有些腻了。
这不,有一部力作可以给大家换换口味:
《门前宝地》的上映,可谓是一波三折。
导演徐浩峰,作为《一代宗师》的最佳编剧,曾执导了《师父》、《箭士柳白猿》两部功夫力作。
在他的镜头下,让观众知道了什么叫做现代武侠。
可是,自广受好评的《师父》上映后,徐浩峰近8年没有新片在院线上映,其中就包括放弃署名《刀背藏身》的风波。
时隔8年,徐浩峰和弟弟徐骏峰联合执导的《门前宝地》亮相,对于武侠迷来说,无疑是一大好消息。
结果,《门前宝地》上映首日,仅仅拿下了70万的票房。
第二天,也只有28万。
这样的成绩,对于一部电影来说,简直是惨不忍睹。
要知道,《门前宝地》这部电影投资高达2亿。
而且,向佐还发动个人关系,请来了张艺谋、刘德华、胡歌、吴京、沈腾等一众明星进行热度加持。
可以说,这部电影被寄予厚望。
所以,面对如此不尽人意的成绩,很多观众开始找原因。
最后,不约而同将矛头指向了——向佐。
这些年,向佐一直为了摆脱父母的光环,做出了很多的努力,结果却不怎么样。
那么,这部电影到底哪里出了问题?
故事的背景设置在了1920年的天津,比《师父》发生早了10年。
武馆馆长之子沈岸(向佐 饰)武学天赋惊人,一直被外界视为最理想的接班人。
可是,父亲也让他退出武行,到一家银行打工。
最后,馆长父亲将武馆交给了大师兄齐铨(安志杰 饰)暂时打理。
某天,馆长突然意外离世。
大师兄齐铨直接上位,掌管了整个武馆。
没想到,他一上来就开始我行我素,坏了整个武行的规矩,导致同行们的声讨。
与此同时,当时的天津动荡不安,外来文化的碰撞,让武行岌岌可危。
面对内忧外患的局面,沈岸被迫回来主持大局。
一边是老一派想要守护规矩,另一边是新一派想要打破禁锢。
昔日的同门师兄,不得不反目成仇,来一场生死对决。
从故事方面,《门前宝地》与《师父》有着异曲同工之妙。
在影片中,徐浩峰构建了一个复杂而真实的武侠世界,大部分人物都展现了人性的复杂性。
通过运用冷色调来呈现人物和场景,徐浩峰成功地为观众营造了一种沉重的氛围。
在打戏方面,电影彰显了徐皓峰的鲜明特色——写实性武侠。
动作设计上,打斗干净利落且写实,以低机位、全景、冷静而绵密的长镜头诠释末代武林的纷繁复杂。
而且,为了追求真实性,片中的每位演员都是真打,没有替身,还融合了戏曲和舞蹈的元素,使得动作更加流畅、优雅。
特别是一人对抗整个武行的那场戏,近乎完美诠释了功夫的真谛。
那就是武术的对决,往往都是一瞬间决定胜负。
所以,整个拍摄过程摒弃了夸张的特效,取而代之的是不同兵器的使用和制胜技巧,追求简洁明快,一招克敌、一刀制胜。
值得一提的是,本片的动作指导是梁绍鸿。
他是李小龙的同门师弟,开创了实战咏春这一门。
所以,在本片中能够看到咏春和李小龙功夫的影子。
除此之外,片中的武器设计也非常精细。
比如那经典的柳叶刀,不仅非常美观,而且考虑到实战,增强了打斗的观赏性和灵活性。
综上所述,在我看来,《门前宝地》的票房失利,有两方面的原因。
其一,是市场的原因,当下动作片也好,功夫片也好,很难满足观众的胃口。
其二,是演员自身的原因,还是演技不足以撑起整部电影的质量。
总的来说,按照目前的票房走向,《门前宝地》可能会巨亏2亿。
作为本片投资的向佐,面对这样的成绩,不知道会怎么样?