据载，司马光为人温良谦恭，刚正不阿，历仕宋仁宗、宋英宗、宋神宗、宋哲宗四朝，深受世人景仰。可是，在最近热播的电视剧《清平乐》中，他却成为徽柔公主和梁怀吉之间爱情悲剧的促成者，完全一个封建卫道士的嘴脸，让观众恨得牙齿直咬。
事实上，人非草木，孰能无情！这样一个“不近人情”的司马光也有浪漫多情时。今天，笔者就与大家分享一首司马光的词作《西江月》。这首词是司马光唯一的一首情词，是他巧遇一位美貌舞女后，怦然心动之下随手写来的，竟成千古绝唱。这首词意境美到极致，其中12字，最是令人心醉。全词如下：
西江月宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。
在《清平乐》中，对徽柔公主和梁怀吉之间的情爱，大臣中批评最激烈的就是司马光。对此，个性倔强的徽柔公主不惜闯上朝堂，唱着这首《西江月》与司马光对质。在徽柔公主一番至情至理的质问下，司马光终于低下了他骄傲的头颅。由此可见，司马光也并非是一个完全不懂情爱的铁石心肠之人。
这首词是司马光年轻时写下的一首艳情词，意境唯美，情感真挚，令人动容。词中的这位女子究竟是何人，据现有的史料记载，只能知道她的身份是一位舞女。然而，她姓甚名谁，早已无从知晓。不在，在司马光的心中，她应该有着十分重要的地位，是他严肃刻板生命中的一抹亮丽色彩。
词作上片描写了一个美丽飘忽，扑朔迷离的场景，让人沉醉。首句“宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成”，用笔雅而不俗，寥寥数语就写出这个女子的不同寻常：她没有像其他舞女一样浓妆艳抹，刻意打扮，而是松松地挽了一个云髻，薄薄地施了点脂粉。
其中，一个“松松”，一个“淡淡”，笔调温柔，音韵宛转，既反映出了这个女子的超凡脱俗，又可看出词人当时心中正涌动着一股难以言说的柔情。在一众浓妆浓妆艳抹的舞女之中，她仿佛一只纯洁淡雅的梅花，骄傲、寂寞、忧伤，让词人年轻的心也不禁为之心旌摇荡。
而后，“青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定”两句是描写女子轻柔优美的舞姿：她穿着如青烟如翠雾般的罗衣，体态轻盈，迅速地舞动着，计像柳絮游丝那样，和柔纤丽、飘忽无定，令人沉醉。在这两句中，词人运用了一系列“轻柔美丽”的意象来刻画这位女子跳舞时的姿态，既形象而又生动。
词作下片描写自己内心的感受，真切动人，余味悠长。开头两句“相见争如不见，有情何似无情”是整首词流传千古的名句，深受世人推崇。这两句看起来非常地突兀，一下子就转到描写自己对这位女子的情意上来。在上片中，词人没有一处描写到自己的情意，为何到这里却突然写道什么“有情无情”呢？真是令人诧异。
其实，在细细品味之后，足可见这位被王安石戏称为“司马牛”的刚正之人的可爱之处。司马光性格内敛，沉稳刚正，即使在年轻时也并不愿轻易地表露情绪。可是，这位女子如此的超凡脱俗，舞姿又是如此的优美，让这位道学家怦然心动，内心早已波澜起伏了。
因此，这一句看似突兀，其实却恰恰反映了词人的真情真意，自然妥帖。“相见争如不见，有情何似无情”，就像徽柔公主和梁怀吉一样，词人深知自己与这位女子之间不会有什么更深的发展。可是，这位女子犹如惊鸿一现，在他的心里引起了万丈波澜，他此生再也不会忘记她了。
词作最后，词人怅然若失，写道“笙歌散后酒初醒，深院月斜人静”。这一句是写他席散酒醒之后的追思与怅惘。词人半醉半醒，真情流露。可是，等他从醉酒中醒来后，却发现早已人去席散，只剩一轮斜月静静地挂在夜空，悄无一人。此时，词人心中仿佛有千言万语，可话到嘴边，却只剩一句“深院月斜人静”，真是“不着一字，尽得风流”。
司马光在北宋历史上并不是一位著名的词人，而是一位知名的史学家。他一生只留下了三首词作，而这首词是他唯一一首描写爱情的词。由此可见，这位女子在他生命中的重要性。或许也正是因为如此，在《清平乐》中，当徽柔公主唱着此词，质问他时，一向严肃沉稳的司马光也不禁神色黯然，真是“问世间情为何物，直叫人生死相许？