10月2日下午,俄罗斯音乐剧《安娜·卡列尼娜》俄语版首次登上了北京艺术中心的舞台。这是国家大剧院在“一院三址”格局下,首部引入的国际原版经典音乐剧,贴合北京艺术中心“现代性”特色,形成了更为丰富多元的演出格局。同时,为2024国家大剧院国际戏剧季“音乐剧·启幕新声”拉开帷幕。
该剧改编自列夫·托尔斯泰的同名巨著,“俄罗斯四大吟游诗人之一”的尤利·金将原著浓缩为两个小时的舞台剧本,自首演以来,以其高水平的音乐、舞美设计、恢弘壮阔的爱情史诗气质,在国际上赢得了极高的声誉,荣登俄罗斯音乐剧的“票房神话”宝座,吸引了成千上万的热情观众。
在演出开始前,“安娜”剧组还准备了小惊喜。剧中在19世纪的圣彼得堡“一票难求”的歌星帕蒂,盛装打扮来到观众面前,大方献唱,毫不吝啬地一展歌喉。
饰演斯基瓦的魅力青年和一众歌舞演员们,走下舞台,走进观众身边,用奔放的歌声和热烈的舞蹈,展现俄罗斯青年的热情和浪漫,带观众近距离感受音乐剧的魅力。提前的小剧透也让观众对演出更加充满期待。
大幕缓缓拉开,充满浓厚工业风的火车站场景,展现出蒸汽朋克的炫酷风格,带观众一秒穿越,走进19世纪的俄国。率先出场的列车长,在剧中既是串联剧情的线索人物,又像拥有上帝视角的旁观者,为安娜的感情线推波助澜。
舞会是安娜和渥伦斯基相遇并产生情感的地方。伴随着华丽的灯光和精致服装,两人一见钟情,安娜如飞蛾扑火,奔向了那不应该属于她的爱情。在暴风雪中,安娜唱出内心的挣扎不安,但她抵抗不住爱情的诱惑。在赛马场上,渥伦斯基意外受伤,让她明白了自己的心意,选择打破上流社会的桎梏,向丈夫坦白一切,去寻求自由的天空。
童话很快就结束了,安娜的勇气没有为她换来美满幸福的生活,渥伦斯基越走越顺的官场生活,越来越少的陪伴,让二人之间的感情出现裂痕,渥伦斯基逐渐疏远了安娜。安娜在远离家人和朋友的庄园里,慢慢消磨着时光,消磨着她眼中的神采。
安娜试图挽回爱人的心,结果徒劳无功。她成为了“见不得光”的人,被曾经的贵族圈层唾弃、辱骂。反而是曾经视她为情敌的吉蒂,善良地想要保护这个把爱情当做全部的女人。安娜的内心世界濒临崩塌,最终她无法承受痛苦,选择“跳下”这辆“人生列车”——用卧轨的方式结束自己的生命。
俄罗斯音乐剧《安娜·卡列尼娜》包含了纵贯古典、流行和摇滚的40余首唱段,不仅丰富了剧情的表现力,也为观众带来了视听的双重盛宴。例如,舞会上的玛祖卡、乡村场景中的霹雳舞唱段等,都展现了音乐剧在音乐风格上的多样性和创新性。
该剧的舞台运用了多种高科技,九块屏幕、重达数吨的金属结构和几百个照明装置,在舞台上组合在一起,创造出令人印象深刻的“多媒体拼图”:从19世纪的歌剧院到溜冰场、豪华的宫殿到夏季的乡村,逼真的场景,让观众身临其境,一秒穿越。运用“火车头”和“齿轮”等舞美元素,展现歌词中关于“人生列车”的表达,更在结局前,为观众带来令人难以置信的壮观和戏剧性的高潮。
演出结束后,观众们依旧热情如故,排队等待主演们出席签售活动。音乐剧《安娜·卡列尼娜》将持续演出至10月4日,期待各位观众朋友,一起登上这列“人生列车”,沉浸式体验俄式风情。