成龙这些年的片子质量如何，大家有目共睹。
所以当《熊猫计划》上映时并没有多少期待，可就是这种无预期在看完《熊猫计划》后竟然叫人大跌眼镜。
全员存活+不动脑搞笑蛮合家欢，诙谐有趣，通俗易懂，虽然动作少了，不精彩了，但道具运用的挺得当，发挥了家具城成龙的优势，堪称低配版《宝贝计划》。
片中有很多情怀梗，也埋了成龙对自己过去从业多年的真心话。
如一黑一白两名外国偷盗者他们身上的纹身是《醉拳》《蛇形刁手》，成龙的动作设计有《我是谁》《龙兄虎弟》《神话》等片的影子。
当成龙准备开启家具城战神模式时，反派顺势破解，说到：“你的电影我都看过，我知道你要来这招”，这些情节，熟悉成龙的观众看到都会会心一笑。
此外，成龙还以自己的身份解构自己。
如电影一开始就是在片场拍戏的成龙，对着导演说：“我一个人灭三十个人怎么可能，太不合理了”，接受自己老了，不能再像以前那样。
然后转身对魏翔扮演的经纪人说：“以后别接动作片，我要接爱情片”，但爱情片也是《爱在枪林弹雨中》《爱情腥风血雨时》，可见成龙的无奈，他也想转型奈何观众还是喜欢会功夫的他。
还有全世界的影迷看过成龙的电影都会产生一个疑问，他真的跟电影里一样能打吗？成龙现身说法“我就是个拍电影的，我真不会功夫。”
众所周知，在70年代末，邵氏大牌明星才有几万片酬的时候，成龙已经拿四五百万了，到了八九十年代，更是几千万。
《飞鹰计划》甚至拍了一年，耗资1.15亿港币，这在追求七日鲜，本土最高票房才几千万的香港电影来说简直是凤毛麟角。
再加上成龙说过著名的“我犯了全天下很多男人都会犯的错误”，因此成龙的身价和感情问题多少年来一直是人们热议的话题。
而在片中导演也放置了这个成龙始终绕不过的话题，史策说成龙的腿O不O，鼻子大不大，他有多少钱，有几个女朋友。
同时导演也借史策之口问出了广大影迷的心声，“大哥拍戏几十年，受伤无数是怎么坚持下来的？”
成龙答道：“ 听到action浑身就会充满力量”，因为热爱所以一直在，这句“action”也成了片尾最大的反转。
七十古来稀的年纪，成龙依旧是那个家具城战神，上蹿下跳，借物打物，这就是他的舒适圈，此部分观感还是不错的，从头到尾打打闹闹也算妙趣横生。
近些年有太多电影都是小作文的影视化，打着现实主义的名头，干着激化矛盾的事，动不动就反思，情绪价值总是负面的，主题看似是积极面对真诚的生活，以快乐的方式解释生活，实则恨不得群体分裂，趁机借势，看着太累了。
我们已经很久没在影院轻轻松松的看一部电影了，而《熊猫计划》就是主流公式电影体系下逆流而上的作品，不制造大众焦虑，很纯粹就是让人快快乐乐地观影，心满意足地离开，适配观众看个热闹图一乐的观影诉求。
只是这片不能细究，一旦认真就不忍直视了，因为电影定位非常子供向，很多逻辑漏洞百出，仅适合乐呵乐呵。
故事本身没什么可谈的，聊胜于无，整部片子有些潦草，一直在赶，赶着搞笑，赶着煽情，赶着收尾，没什么计划。
特效熊猫很假，做出来的假可爱很难叫人喜欢，质感与真实就差了一大截，它的卖萌对儿童来说刚刚好，大人看了还是难以接受的。
因为如此，《熊猫计划》自然也不像电影，更像成龙做了一场公益活动，顺带拍了一部广告，也可以算是的成龙的大型影迷见面会+文旅宣传片。
尽管《熊猫计划》还行，但对于成龙IP也是一次过度消耗，毕竟狼来了的故事讲不了三遍。
所以成龙与其不断消费自己，不如把自己的生平拍成电影，远比这些杂七杂八的致敬情怀片强的多。