著名歌手李玉刚转型做导演，他执导的第一部剧情长片《云上的云》定于10月18日全国影院上映。影片通过富有诗意的画面，注入浓郁的人间烟火气息，将人物关系、戏曲元素、山水美景交织在一起，构成了一部韵味深远的风格化作品。
影片以女主人公秋拾（吕星辰 饰）的情感生活为叙事主线，描绘了她和青梅竹马的男友青云（梁永棋 饰）、以及默默付出的师哥尹尘（李玉刚 饰）三人之间的情感交叠，抒写出一篇独具东方意蕴的爱情篇章。
李玉刚的导演风格
电影开场，婺剧演员秋拾迎来事业和生活的双重打击。她工作的剧院被拆，她的父亲在矿上工作遭遇意外而身亡。秋拾由此告别了心爱的舞台，她一心想在家乡建造一所山间剧场，在这里为天上的父亲唱一曲《白蛇传》。
秋拾为实现梦想倾尽家产，她的男友青云回到家乡应聘为一名导游，做好了长久陪伴她的准备。师哥尹尘找到秋拾，他希望帮助秋拾完成梦想。
李玉刚作为导演，在执导《云上的云》中摸索前进，他目前的导演风格可以概括为“美与柔”。
电影的故事发生在浙江缙云的田园山水之间，三人的纠缠痴恋。影片的画面犹如水墨画一般柔美典雅，取景的山水凸显出缙云令人沉醉的风景。电影的每一帧画面都美的像是壁纸，镜头将缙云的建筑和山水拍得美不胜收。
观众会先被优美画面所吸引，进而又被情感故事所打动。导演李玉刚以优雅婉转的叙事手法，将秋拾、青云、尹尘的情感故事娓娓道来。
导演将影片按照人物分为三个章节，就以三位主人公的名字命名。三个人物，三条故事线，他们时而交集，时而分散。每个人的生命旅途都是如此，总会有人与你相伴一程，但每个人都会因为自己的追求而独自向前。
导演用画面的美，衬托他对戏中人物的柔情。片中，秋拾追求艺术，青云追求爱情，尹尘无私付出，他们的精神世界并没有高低之分。电影表达出人的生活有时就像云朵，向往自由、追求自由、获得自由。片中的三位主人公都在追求自己内心的自由，他们的命运不完美，但是他们的精神世界获得了自由。
表演营造诗意
《云上的云》是一部唯美的电影，演员的表演也营造出浓浓的诗意。
吕星辰饰演的秋拾，她是婺剧名角儿。片中有她多次演绎婺剧的段落，突出了婺剧蕴含的舞台诗意。秋拾是一位人戏难分的演员，她注定是要把一生都奉献给舞台的人。
因此，演员吕星辰在表演时，突出人物“戏痴”的特征。舞台上的秋拾光彩照人，离开舞台的她黯然伤神。秋拾把婺剧视为第二生命，犹如《霸王别姬》里的程蝶衣。
梁永棋饰演的青云，犹如一名“准反派”。他虽然深爱着秋拾，但是他完全不理解秋拾对婺剧的深爱，以及对父亲的思念。他只想简单直接地帮助秋拾迈进新生活，甚至想让秋拾彻底告别过去。梁永棋对青云的演绎，透着现实的俗世思维。青云积极面对工作和生活，但是他始终无法真正体会秋拾的内心感受。
李玉刚饰演的尹尘，他是默默奉献的暗恋天花板。他把对秋拾的爱恋深藏于心，他只是默默地支持秋拾的决定，努力帮助秋拾建造山间剧场，甚至不惜变卖家产。李玉刚演绎出尹尘超凡脱俗的气质，这个人物仿佛不食人间烟火，秋拾是他的唯一眷恋。尹尘的深情和温柔，提升了影片的诗意氛围。
《云上的云》蕴含着无声处听惊雷的情感力量。电影中虽然没有声嘶力竭的爱恋，但是秋拾对艺术梦想的追求，还有青云对爱情的向往，以及尹尘对暗恋之人的无私付出，表达出不同人物的爱情观、人生观。他们的情感藏在心里，发乎情、止乎礼，契合中国传统文化中的情感表达。
《云上的云》作为李玉刚的首部导演作品，将一段三人的情感故事镌刻在山水云间。他将电影化为一部诗歌，故事和人物会在映后久久回荡在观众脑海中。
崔汀/文