青岛秋冬季音乐盛宴,音乐之岛燃起演唱会与音乐剧热潮

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青岛早报2024年10月17日版面

对于即将到来的秋冬季节,通常用到的字眼是寒冷与萧瑟,演出市场也是如此,通常在国庆假期之后便会进入传统淡季。究其原因,一方面是暑期档、中秋档后的休养生息,另一方面则是为即将到来的新年档、春节档预热蓄能。但是今年不同,天气渐冷,音乐更燃:栈桥对面的音乐家广场,“云上歌王”的海选赛事正在如火如荼地进行中,来自民间的音乐爱好者凭海临风,纵情歌唱,而行色匆匆的路人,或是到此一游的城市访客则会因为好声音的响起而驻足脚步,不期而遇的街头演艺与城市风景具有同等吸引力;剧场里,既有俄语原版音乐剧《安娜·卡列尼娜》,也有独属于二次元群体的热血动漫神级还原演唱会《忱宴·次元风暴》;略显小众的话剧《12个人》《红楼梦》等招徕着文艺青年前来观演,而足以掀起一城狂欢的音乐节、演唱会也已陆续敲定档期:10月19日、20日,汽水星球音乐节将在青岛流亭机场停机坪举行;龚琳娜的国风音乐会即将在这个周末上演,而张惠妹、张学友的大型个唱也为更多歌迷翘首以盼……已经迈入秋冬档的青岛,仍然担当起“音乐之岛”“演唱会之城”的名号,以音乐链接文旅,以文旅助推“行走的GDP”,此时的青岛更值得期待。

原版音乐剧大年

再品“俄式风情”

剧场演艺的主流类型是票房筛选后的结果,青岛人用品位投票,将越来越多的原版音乐剧引进青岛。在业内人士看来,2024年是青岛原版音乐剧大年。作为青岛大剧院2024年的开年大戏,连演11场的法语原版音乐剧《剧院魅影续作:真爱永恒》,为青岛观众带来长达一个多星期的奇幻体验; 5月30日—6月2日,法语原版音乐剧《摇滚莫扎特》在青岛大剧院连演五场,一票难求。而在此前,法语原版音乐剧《巴黎圣母院》《罗密欧与朱丽叶》都在青岛取得了票房佳绩。也正是因为如此,10月19日、20日,又一部原版音乐剧《安娜·卡列尼娜》将在青岛大剧院连演三场,如此多场次、高密度,也足以证明青岛人对于原版音乐剧的偏爱。

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列夫·托尔斯泰的小说《安娜·卡列尼娜》问世近150年,被译成多种语言版本,仅英译本就超过15个,还被改编成影视剧、舞剧、歌剧、音乐剧、话剧。“幸福的家庭无不相似,不幸的家庭各有不幸”,既是小说《安娜·卡列尼娜》第一句,为整个故事埋下了伏笔,也暗示女主角安娜·卡列尼娜的悲剧性命运。音乐剧《安娜·卡列尼娜》捕捉了列夫·托尔斯泰小说中微妙的心理和情感深度。音乐剧中的人物在压倒性的、有争议的情感中挣扎——爱与背叛、激情与责任、希望与绝望。尽管故事发生已经过去了一个半世纪,但展现在观众面前的仍以其永恒的品质扣人心弦、感人至深。音乐剧《安娜·卡列尼娜》由莫斯科现代艺术剧院创排,鲁斯兰·班科夫斯基导演,罗曼·伊格纳提耶夫作曲,被称作俄罗斯“四大吟游诗人”的尤里·金作词。该剧自2016年推出以来便备受称赞。

原汁原味的“俄式风情”在《安娜·卡列尼娜》中得到了充分展示。俄式美学基调贯穿全剧,芭蕾舞等多种艺术元素糅杂于剧中,将复杂人性刻画得淋漓尽致。舞台上,九个移动屏幕、重达数吨的金属结构和几百个照明装置在舞台上组合在一起,打造出真实的场景,让观众身临其境。复杂的系统操纵一组组视频屏幕不断变化、移动,在充满灯光和音乐的场地中创造出令人印象深刻的“多媒体拼图”。它将观众吸引到音乐剧的情节中,从19世纪的歌剧院到溜冰场,从豪华的宫殿到夏季的乡村,让观众身临其境,一秒穿越。全剧40多首音乐囊括古典、流行和摇滚等多样风格的唱段;花样滑冰、现代舞、芭蕾舞、宫廷舞、俄罗斯民族舞蹈等艺术形式为观众带来视觉和听觉的双重盛宴。该剧舞台剧幕间转换,运用灯光结合迷雾或幕布做区隔,巧妙而自然地再现原著中的经典场景:初遇、莫斯科舞会、再遇、坦白、赛马会、怀孕、宽恕、自杀、争吵……

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演唱会助推

城市文旅新场景

如果说剧场的传统演艺就观演形式而言略有些古板,那么大型演唱会的律动与热情则足以感染到一座城市的烟火日常。与以往大型演唱会大多集中在春、夏两季不同,今年的青岛演唱会贯穿全年、热度不减,在暑期档结束后的9月,就有刘若英的“飞行日”演唱会、林俊杰的“JJ20”演唱会、周华健的“少年侠客”演唱会亮相青岛;接下来,还有王若琳的“爱的呼唤”演唱会、张惠妹的ASMR MAX巡回演唱会,以及张学友的“60+”演唱会……几乎每一场都自带“爆款”光环。

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演唱会经济被称为“行走的GDP”,它带动的最为直接的消费就是演唱会门票、现场设备租赁等演出经济。2018年以前,青岛基本保持每年两场体育场演唱会的“常量”,但是到了2024年,演唱会数量井喷。数据显示,截至目前,2024年已有35场演唱会通过审批,落地执行超半数场次。如此倍增数量级的增长,业内预测,未来两年国内“演出经济”的市场规模有望突破千亿元,除了餐饮住宿、交通出行等,音响灯光的租借、激光设备的生产等相关行业都在期待站上演艺经济的新风口。与此同时,跟着“演唱会去旅行”的虹吸效应也在不断助推着城市文旅的新场景:作为一种重要的文化娱乐活动,在地的演唱会吸引了大量观众跨城流动,这种集中性观演又带动了荧光棒、手环、手牌、彩色脸贴和文化衫等应援品销量猛增,构建了出行、住宿、餐饮等一幕幕新的消费场景。

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值得关注的是,与“演唱会经济”初期蜂拥式地上马项目、抢食分羹不同,现如今的演唱会也已进入到细分受众时代,不光演唱会场次暴增,来青开演唱会的歌手咖位越来越顶流,目标群体也瞄准了相对更具有消费实力的中年歌迷。当然,年轻人偏爱的音乐元素也成为另一条赛道上的“香饽饽”,即将开唱的汽水星球音乐节,继陶喆、逃跑计划、万能青年旅店、大张伟、旅行新蜜蜂、张远等顶流音乐人之后,最后两位神秘嘉宾日前正式揭晓:凭借一曲《Not Angry》赢得50亿次播放的歌手克里斯·詹姆斯、新生代唱跳天后刘雨昕官宣加入,组成了对“Z世代”极具号召力的阵容。自带流量的演唱会,叠加在地性的城市文旅,如何能够在自身山海岛资源禀赋基础上,通过“文旅+”新场景、新体验,在这座城市里找到更多的情绪价值与情感赋能,或许是“流量”变“留量”的关键节点。

按照以往市场规律,秋冬档期演唱会项目主要落户在温暖的南方。今年,张学友演唱会等在秋冬档期落地青岛,着实让歌迷惊喜。“全天候看演唱会、全年看演唱会,由此可能形成市场的新格局。当然,这背后也是对消费需求优质供给的积极反馈。”有演出商指出,秋冬季演唱会与文旅结合需要相关行业突破思路,设计符合歌迷口味的文旅玩法,让“演唱会票房”延伸成为“文旅GDP”。参照成都、太原、海口等演唱会扎堆之地的成熟玩法,演唱会与美食、科幻、古迹景点等多重元素相结合,形成各具特色的优势是不二法则,“在多链条、多环节的连锁反应下,演唱会带来的经济效益不容小觑。如何更好地释放演艺产业效能已是一道重要课题。良好的市场环境、便利的出行、周到的安排、热情的服务、特色鲜明的风土人情,这都是增加城市吸引力的重要筹码。”一位演唱会业内人士如是表示。

来源|青岛早报记者 周洁 演出方供图