潮新闻客户端 记者 陈新怡 吴思娴
云开雪霁，旭日东升，连绵群山逶迤起伏……站在巨幅山水画《江山如此多娇》前，傅抱石边拿着画笔，边侧耳倾听，一旁，关山月正拿着草图和他絮絮交流。
这幅油画《山河颂》在第十四届全国美展进京作品展上亮相，是第四届中国美术奖公示的金奖作品。
身为作者，也是中国美院专业基础教学部教师的吕鹏很兴奋，让我们对照着《山河颂》最初的版本“找不同”——傅抱石投射的阴影由半身变成了小臂，关山月手腕上的手表不“松垮”了……
“这样一改，傅抱石离画作的距离又稍微远了点，方便他与关山月交流，同时也能让人物的重心更突出。”——改动，是吕鹏的常态。
在开始创作《山河颂》时，他画了百张草稿，从构图到尺寸都不断打翻重来。
打翻重来的构图和尺寸
在江西师范大学读书时，受老师蔡鸣的影响，吕鹏对表现复杂人物、展现真实场景的历史题材绘画充满兴趣。2017年，身为青年教师的他被选拔到文旅部主办的国美主题性绘画创研班学习。
《鸣锣开市——上海证卷交易所开业庆典》《扫盲运动》《为新中国塑像》……从2017年接触历史题材绘画至今，吕鹏最“纠结”的，便是处理历史与绘画的关系。
如何在尊重事实的前提下，利用绘画作为语言，呈现出更为生动且具有感染力的作品？
这是吕鹏一直在思考的问题。
2021年，在“第二届全山石油画高级创研班”上，全山石先生向他提出了一个要求，比起简单地呈现画面，更要找到作品内里所蕴含的思想感情，即把握艺术创作的核心。
2023年9月，高研班结业后，吕鹏开始着手构思第十四届全国美展的参展作品，《山河颂》便是他交出的第一张答卷。
如何选择一个更有分量的历史题材，站在空白的画布前，吕鹏思考着。
身为江西人，他第一个想到的是江西籍画家傅抱石。
2005年吕鹏考取江西师范大学美术学院，第一次走进学院大楼，他迎面便看见了大厅正中的傅抱石胸像。“2009年我本科毕业作品获得了傅抱石奖学金，在学习和工作的这些年里，我时常听起身边的前辈、同伴谈起傅抱石先生，偶尔也能看到他的画作回乡展出。”吕鹏说。
谈起傅抱石的代表作，不得不提及1959年他与关山月合作的巨幅山水画《江山如此多娇》，该画以毛泽东《沁园春·雪》词意为题材，悬挂于人民大会堂，为新中国重大题材美术创作的代表作品之一。
《山河颂》讲的，便是傅抱石和关山月在北京东方饭店创作的故事。
在搜集完相关的文字和图片资料后，第二个问题接踵而来：站在宽9米，高6.5米的《江山如此多娇》面前，如何掌握两位作者和画作的比例关系？
为了突出作品的宏伟与气势，吕鹏一开始想尽可能地保留经典画作的完成画面。但他发现，但如果以真实的比例来安排两位画家，人就会显得非常微弱，整体空间也显得空洞。
于是他又换了种思路：在摆放各类画具和画稿的巨大案台前，傅抱石和关山月正围在一起讨论创作稿，三四位助手帮忙打下手。
但他还是不满意。
打翻、重来、再次打翻……成了《山河颂》初期创作的常态，从构图到尺寸，吕鹏画了近百稿。
在不断的尝试中，他逐渐明白：“艺术创作有时候就像一部歌舞剧，有主角有配角，有时候配角多了，难免会有抢戏的嫌疑。”简单一点，成了吕鹏接下来的创作思路，最终他放大了两位画家的占比，他们背后，则是《江山如此多娇》最为核心的局部图，当传奇人物与山河笔墨相融，既鲜活地再现了当年的创作场景，又赋予画作本身的独特性及历史意义。
等一切前期工作准备就绪只差动手时，吕鹏发现离交稿的日子，也只剩下不到两个月的时间。
怎么办？
如果说正常一天的创作时间是5小时，那么吕鹏的创作时间便延长到了15小时，从早上10点一直画到第二天凌晨三四点，比起辛苦，吕鹏更愿意把它称作“挑战”：“我不怕去推翻。只要觉得方案不行、有问题，我就立马推翻重来。正好油画是在层层叠加的过程中会产生更多不一样的层次，也能产生各种令人意想不到的效果。”
反复推敲的细节
画作中人物的细节是否承上启下了？
在创作时，吕鹏常常想起全山石先生问他的问题。
承上启下，意味着创作者捕捉到了某个瞬间，能够让观众在看到画时联想到人物刚刚干了什么，说了什么。
《山河颂》里呈现的便是这样一个画面，傅抱石侧靠在扶梯上创作，关山月眼睛望着傅抱石画笔落点的位置，傅抱石身子微微朝着他似乎在问：“刚刚画了一笔，这笔怎么样，有没有画到位？”
通过微妙的动作、眼神，既留给了观众想象的空间，又避免了绘画语言间直白的传递。
在画面之中，人和人、和画、和道具之间呈现出一个有机的整体，在吕鹏看来：“如果只是两个人站在画面前交谈，那么人物和画实际上没有产生关联，画就会变成摆设，这值得创作者不断思考和妥善处理。”
像这样需要反复推敲的细节还有很多，比如人物的侧脸角度、画面的光影效果、现场环境的场景道具，可以说，《山河颂》里人物的每个神态，桌上的每个道具，背后都有创作者自己的考量。
光关山月的侧身姿势，吕鹏都设计了好几版：“如果关山月先生的头偏正面一点，两人便无法形成一个眼神的交流。如果关山月先生头偏近一点，四分之三的位置，他的目光便会聚集在画上。我想设计的是他不仅在看画面，同时视线上也能与傅抱石先生进行一种交汇。同时他站着的姿势也不能太松弛、慵懒，面对这么重要的一件作品，他的状态可能是时刻绷紧的。”
在背景和道具的设计中，吕鹏也别有用心。为了不让整幅画空间显得局促，在画面右侧吕鹏设计了一扇门和窗户，让外面的空间流动进室内，通过视觉的引导，让空间往外不断延伸。
有意思的是，在靠近窗户的桌上，吕鹏“摆”了一瓶茅台酒。红色包装的茅台酒与画作中的红太阳产生颜色上的呼应，让画面多了一份和谐。傅抱石好酒，据说在创作《江山如此多娇》时，周恩来总理特别批示准备了茅台酒，在当时也成为一番美谈，“有人戏称《江山如此多娇》这幅作品，充满了茅台酒的味道。”
“全老师曾说，艺术创作是高度提炼，没有提炼就会便得琐碎、剩余。高度提炼意味着，在设计画面任何一个细节时，都应该让它有存在的意义。”吕鹏说。
吕鹏给自己定下了两个目标，一是延续历史题材和现实题材的主线，进一步提炼自身的绘画语言，“还有，我想能不能尝试更加新颖一点的绘画语言？这也是接下来想做的事情。”
吕鹏的这件作品（复制件）正在浙江展览馆“攀峰揽胜——浙江省造型艺术十年回顾特展”中展出，该展览是献礼文艺工作座谈会召开10周年的系列展览活动之一。“攀峰揽胜”展览展出美术、书法、摄影、民间工艺等四个门类足以代表我省造型艺术十年发展水平的近200件（组）精品力作，重点展示近十年来我省造型艺术获得全国性奖项的佳作，增补部分重大创作工程作品和省级大奖作品。
展览将于10月21日正式开幕，目前为预展阶段，欢迎广大读者前往参观。
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